'ชาวนา': โตรอนโตทบทวน

Dirs/scr: ดีเค เวลช์แมน, ฮิวจ์ เวลช์แมน โปแลนด์/เซอร์เบีย/ลิทัวเนีย 2023. 114นาที

ห้าปีหลังจากได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์จากภาพยนตร์ของพวกเขารักวินเซนต์ซึ่งเกี่ยวข้องกับผลงานของ Vincent van Gogh ผู้กำกับ DK Welchman และ Hugh Welchman ได้ส่งมอบผลงานแอนิเมชั่นที่น่าประทับใจอย่างแท้จริงอีกชิ้นหนึ่ง สร้างจากนวนิยายเกี่ยวกับชีวิตในหมู่บ้านชาวนาชาวโปแลนด์ช่วงต้นศตวรรษที่ 19ชาวนาผสมผสานภาพวาดสีน้ำมัน (ประมาณ 40,000 ภาพ) เข้ากับภาพการแสดงสดของนักแสดงอีกครั้ง จนกลายเป็นละครที่มีชีวิตชีวาและดื่มด่ำที่นำความสุขและความเจ็บปวดในอดีตมาสู่ชีวิตที่น่าหลงใหล

ละครที่มีชีวิตชีวาและดื่มด่ำที่นำความสุขและความเจ็บปวดในอดีตมาสู่ชีวิตที่น่าหลงใหล

แม้ว่าครอบครัว Welchmans สามารถอุทิศผลงานต่อจากจิตรกรชื่อดังอีกคนได้อย่างง่ายดาย แต่พวกเขากลับตัดสินใจอย่างกล้าหาญที่จะดัดแปลงนวนิยายความยาว 1,000 หน้าของนักเขียนชาวโปแลนด์ Wladyslaw Reymont ซึ่งเขียนขึ้นระหว่างปี 1904 ถึง 1909 (Reymont ชนะต่อไป รางวัลโนเบลสาขาวรรณกรรมในปี 1924) แม้ว่าการขาดการยอมรับในวงกว้างอาจพิสูจน์ให้เห็นถึงความท้าทายทางการค้า แต่ความสำเร็จของรักวินเซนต์และภาพที่น่าทึ่งของภาพยนตร์เรื่องนี้ ไม่ต้องพูดถึงคำพูดเชิงบวกหลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ที่โตรอนโตและการเข้าฉายในเทศกาลภาพยนตร์ลอนดอนในเวลาต่อมา อาจพิสูจน์สูตรที่มีศักยภาพสำหรับการเล่นในวงกว้าง

แม้ว่าแหล่งที่มาอาจไม่ชัดเจนสำหรับผู้ที่อยู่นอกโปแลนด์ แต่เรื่องราวหลักของแหล่งข่าวเกี่ยวกับการประณามและการลงโทษที่สังคมปิตาธิปไตยวัดได้นั้นเป็นเรื่องราวสากลที่เก่าแก่ตามกาลเวลา ย่อนวนิยายสี่ตอนเดิมชาวนามุ่งเน้นไปที่ตัวละครของ Jagna (Kamila Urzedowska) หญิงสาวสวยที่อาศัยอยู่ในหมู่บ้านชาวโปแลนด์สมัยศตวรรษที่ 19 ที่มีใจแคบ เธอไม่เต็มใจที่จะปักหลักด้วยความเข้มแข็งเอาแต่ใจและจิตวิญญาณอิสระ แม้ว่าเธอจะสบตาผู้ชายทุกคนมาไกลหลายไมล์ก็ตาม

โดยได้รับแรงบันดาลใจจากขบวนการสร้างสรรค์ Young Poland ซึ่งมีนักประพันธ์ Reymont สังกัดอยู่ชาวนาดึงดูดศิลปินในยุคเดียวกัน ที่มีอายุมากกว่า 30 ปี รวมถึง Michal Gorstkin-Wywiorski, Ferdynand Ruszczyc และโดยเฉพาะ Jozef Chelmonski นักสัจนิยม ร่วมงานกับ Piotr Dominak หัวหน้าฝ่ายจิตรกรรมอีกครั้งรักวินเซนต์ทีมผู้สร้างได้สร้างจานสีอันน่าทึ่งซึ่งมีตั้งแต่ความสมจริงของภาพถ่ายไปจนถึงการแสดงออกด้วยฝีแปรง สีสันสดใสไปจนถึงภาพขาวดำด้วยดินสอ ขึ้นอยู่กับอารมณ์ของฉากและช่วงเวลาของปี เรื่องราวดำเนินไปตามฤดูกาล ตั้งแต่ส่วนลึกของฤดูหนาวไปจนถึงช่วงที่แห้งแล้งที่สุดของฤดูร้อน

แต่นี่ไม่ใช่ผลงานคงที่ให้ชมและชื่นชม แต่เป็นเรื่องราวที่ดำเนินไปอย่างรวดเร็วของความรัก ความใคร่ และการแก้แค้น ต้องขอบคุณการตัดต่ออย่างลื่นไหลจาก DK Welchman, Patrycja Pirog และ Miki Wecel และการแสดงที่ยึดถือการแสดงของตัวเองกับแอนิเมชั่นที่น่าอัศจรรย์ ความเป็นอิสระของ Jagna ทำให้เธอขัดแย้งกับคนอื่นๆ ในหมู่บ้านมากขึ้นเรื่อยๆ ผู้หญิงขี้หึงนินทา เรียกเธอว่าโสเภณี ในขณะที่ผู้ชายพยายามจะให้เธอนอน เมื่อถูกบังคับให้แต่งงานกับ Boryna (มิโรสลาฟ บาก้า) เกษตรกรคนแรกในท้องถิ่น ซึ่งเป็น 'เกษตรกรคนแรก' ในท้องถิ่น ความสุขเพียงอย่างเดียวของ Jagna มาจากงานศิลปะแบบตัดกระดาษที่เธอสร้างขึ้น (นกที่บินอยู่บนฟ้าเป็นลวดลายประจำทั้งที่นั่นและตลอดทั้งเรื่อง) และความสัมพันธ์อันเร่าร้อนที่เธอมีกับการแต่งงานของ Boryna ลูกชายอันเท็ค (โรเบิร์ต กูลัคซิค) ผู้ซึ่งมีปัญหาขัดแย้งกับพ่อของเขาอย่างมากเกี่ยวกับการเป็นเจ้าของที่ดิน

การพบกันครั้งแรกของ Jagna และ Antek เป็นช่วงเวลาที่เร้าอารมณ์และเข้มข้น กล้องเคลื่อนที่ไปพร้อมกับพวกเขา เคมีที่เคมีดังออกมาจากหน้าจอ และงานกล้องที่เกือบจะสะกดจิตนี้ถูกนำไปใช้เพื่อสร้างเอฟเฟกต์ที่ยอดเยี่ยมในที่อื่นเช่นกัน ไม่น้อยในงานแต่งงานของ Jagna และ Boryna ที่ซึ่งนักเต้นหมุนวนไปกับเสียงเพลงที่คลั่งไคล้มากขึ้น (แร็ปเปอร์ชาวโปแลนด์ Lucasz 'LUC' Rostkowski นำเพลงโฟล์คมาใช้ใหม่เป็นไฮไลต์ที่ใช้อย่างเชี่ยวชาญของภาพยนตร์เรื่องนี้) ในซีเควนซ์ที่ขยายออกไปนี้ พลังงานที่เร้าใจจะกลายเป็นสิ่งที่อันตรายและมืดมนยิ่งขึ้นในไม่ช้า โดยวางรากฐานสำหรับความอิจฉาริษยาและการทรยศหักหลังที่ตามมา – โดยที่ Jagna จะต้องรับโทษหนักสำหรับสิ่งที่เรียกว่าการละเมิด

การเดินทางของ Jagna ในฐานะผู้หญิงที่ถูกขับไล่เพราะความเป็นอื่นของเธอ สำหรับการที่เธอไม่เต็มใจที่จะดึงแนวปิตาธิปไตยอย่างสุ่มสี่สุ่มห้า เป็นสิ่งที่เห็นได้หลายครั้งบนหน้าจอในทุกเรื่องตั้งแต่มิลเดรด เพียร์ซและเรื่องเล่าของสาวใช้ถึงจดหมายสีแดง(ซึ่งภาพยนตร์เรื่องนี้มีลวดลายสีแดงซ้ำๆ กัน — มีจดหมายอยู่ตรงนี้ ชุดเดรสสีแดงเข้มและผ้าคาดผมสีแดงท้าทายของ Jagna) มักจะเป็นเรื่องยากที่จะรับชม Jagna ถูกล่วงละเมิดทางเพศมากกว่าหนึ่งครั้ง แต่ประเด็นเหล่านี้ได้รับการจัดการด้วยความเคารพและละเอียดอ่อน

หนึ่งในช่วงเวลาที่ทรงพลังที่สุดของภาพยนตร์เรื่องนี้คือการที่ผู้หญิงในหมู่บ้านร้องเพลงโฟล์คเศร้าๆ ให้ Jagna; ชวนให้นึกถึงฉากความเศร้าโศกของผู้หญิงโดยรวมในเรื่องของ Ari Aster ที่คล้ายคลึงกันกลางฤดูร้อน(เช่นเดียวกับผ้าโพกศีรษะลายดอกไม้หลากสีสันของ Jagna) ถือเป็นช่วงเวลาแห่งความเป็นพี่น้องที่เห็นได้ชัด แต่ก็เป็นการลาออกเช่นกัน ผู้หญิงเหล่านี้เข้าใจว่าชะตากรรมของ Jagna ซึ่งสูญเสียเอกราชโดยสิ้นเชิงนี้ล้วนเป็นภาระของพวกเธอทั้งหมด