'The King': บทวิจารณ์เวนิส

ทิโมธี ชาลาเมต์รับบทเป็นกษัตริย์เฮนรี่ที่ 5 ในมหากาพย์ประวัติศาสตร์แนวแก้ไขของเดวิด มิโชด

ผบ. เดวิด มิโชด. สหรัฐอเมริกา/ออสเตรเลีย 2019. 133นาที

ลืมตำนานของเชกสเปียร์ที่เรียนรู้มาอย่างดีทั้งหมดไปได้เลย บุคลิกและแนวคิดที่คุ้นเคยของกวีเกี่ยวกับประวัติศาสตร์ รวมไปถึงภาษาของเขา ได้ถูกทิ้งอย่างครอบคลุมไว้ในผลงานของ David Michôdพระมหากษัตริย์นี่เป็นการนำเรื่องราวของเจ้าชาย Hal ที่เป็นไทโรผู้ขี้เกียจซึ่งล้างผลาญการกระทำอันไม่ดีของเขาอย่างรุนแรง (และจาก Bard เล่าว่าเคยเป็นการกระทำ) เพื่อเป็นกษัตริย์เฮนรี่ที่ 5 หุ่นเชิดแห่งชัยชนะของอังกฤษในการต่อสู้ การดูถูกธีมขุนนางแห่งสงครามของ History Plays และมิติอันเป็นสัญลักษณ์ที่ทำให้ Laurence Olivier's 1944เฮนรี วีภาพยนตร์ของ Michôd เป็นเรื่องราวที่เคร่งขรึมและรุนแรง ซึ่งเป็นจุดระดมพลสำหรับความพยายามทำสงครามของอังกฤษในสงครามโลกครั้งที่สอง ซึ่งทำให้เกิดประเด็นทางการเมืองที่เงียบขรึมในตอนท้าย - แต่ไม่ใช่ก่อนที่มันจะทำให้เราต้องใช้เวลาสองชั่วโมงในการฟื้นฟูประวัติศาสตร์ที่สมจริงอย่างสิ้นหวังและบางส่วน ละครที่น่าติดตาม

โดยรวมแล้ว เจตนาที่ทำให้เสื่อมเสียชื่อเสียงอย่างแน่วแน่ทำให้ประสบการณ์การมองเห็นค่อนข้างน่าเบื่อ

พระมหากษัตริย์อยู่ห่างจากความเฉียบแหลมทางจินตนาการของอาชีพการงานของมิโชดไปหลายไมล์อาณาจักรสัตว์หรือแม้แต่ภาพอนาคตของออสเตรเลียที่ล้นหลามแต่สดใสเดอะโรเวอร์- ไม่ว่าผู้ชมจะมุ่งหน้าสู่ข้อเสนอ Netflix ที่หรูหรานี้หรือไม่นั้นขึ้นอยู่กับความน่าดึงดูดใจของTimothée Chalamet เป็นส่วนใหญ่ แม้ว่าการแสดงเพียงโน้ตเดียวของเขาบ่งบอกว่าเขายังไม่พร้อมสำหรับการดำเนินโปรเจ็กต์ในมิตินี้

มีเรื่องน่าประหลาดใจที่สำคัญสองประการในเรื่องราวเวอร์ชันนี้ ประการหนึ่งคือเราเห็นเพียงเล็กน้อยว่า Hal เป็นคนที่ชอบเอาแต่ใจซึ่งไม่เคยทำดีมาก่อน ซึ่งการเปลี่ยนแปลงของใบหน้าแบบโวลเต้ - หลังจากการเสแสร้งอย่างเสเพล - ทำให้เขาสร้างความตกตะลึงให้กับประเทศชาติเมื่อเขาสวมมงกุฎ แม้ว่าเราจะเห็นเขาหลับในเป็นครั้งแรกเหมือนร็อคสตาร์ที่กำลังฟื้นตัวจากอาฟเตอร์ปาร์ตี้อันหนักหน่วง แต่เจ้าชายคนนี้ก็มุ่งมั่นและพร้อมต่อสู้สำหรับการเริ่มต้น กระตือรือร้นที่จะไปมือด้วยมือกับฮอตสเปอร์ ศัตรูกบฏของพ่อของเขาเฮนรีที่ 4 (เบ็น เมนเดลโซห์น)

สิ่งที่น่าประหลาดใจอีกประการหนึ่งคือ Falstaff ของภาพยนตร์เรื่องนี้ ซึ่งอยู่ห่างจากถุงลมแสดงละครที่เราคุ้นเคยหลายไมล์ (และเป็นที่ระลึกโดย Orson Welles ในเสียงระฆังตอนเที่ยงคืน- เซอร์ จอห์น ผู้นี้รับบทโดยผู้ชนะรางวัลแกรวิต้าและสำเนียงภาคเหนือโดยโจเอล เอ็ดเกอร์ตัน ผู้เขียนร่วมของเรื่อง เป็นเหมือนผู้จัดการทีมฟุตบอลที่ขี้เมาเล็กน้อยแต่มีความสามารถมาก ผู้ชายที่พูดไม่กี่คำและนักยุทธศาสตร์ที่เก่งกาจซึ่งแทนที่จะถูกเฮนรี่หนุ่มปฏิเสธ (ผู้น่าสงสารผู้น่าสมเพช "ฉันไม่รู้จักเธอ") กลับถูกเกณฑ์ให้เขารับบทที่ปรึกษาและในที่สุดก็เป็นวีรบุรุษสงครามที่ Agincourt

ภาพยนตร์เรื่องนี้ทอดยาวไปด้วยความเคร่งขรึมอันเรืองรอง ผู้ชายยืนกอดอกหรือก้มตัวเอามือไว้หลัง ไตร่ตรองถึงภูมิปัญญาในการยกแขนขึ้น เฮนรี่ซึ่งถูกตั้งตัวเป็นคู่ต่อสู้อายุน้อยในสงครามซึ่งอยากจะต่อสู้กับศัตรูด้วยตนเองมากกว่าเสียสละชีวิตที่ไม่จำเป็น อย่างไรก็ตามกลับกลายเป็นผู้นำที่โหดเหี้ยมที่จะตัดหัวลูกพี่ลูกน้องของเขาทันทีหากเขารู้สึกว่าถูกทรยศ เรื่องราวต่างๆ เข้ามาวุ่นวายหลังจากการดูถูกจากโดแฟ็งชาวฝรั่งเศสและหลักฐานของแผนการลอบสังหาร และเฮนรี่นำกองกำลังต่อสู้เข้าสู่ฝรั่งเศส และนี่คือจุดที่ภาพยนตร์เรื่องนี้มีชีวิตขึ้นมาในที่สุด

หลังจากที่โรเบิร์ต แพททินสันเปลี่ยนลุคอย่างน่าหัวเราะมาเป็นโดฟินจอมเยาะเย้ยและเย้ยหยัน – สำเนียงของเขาเป็นอย่างมากในเพลง “do-you-'ave-a-rheum?” ประเพณี - ​​การต่อสู้เริ่มต้นขึ้น และมันเป็นเหตุการณ์ที่ดังกึกก้อง ความสนุกสนานของโคลน เลือด และโลหะที่ปะทะกัน เหมือนกับการต่อสู้รักบี้ขนาดใหญ่มากกว่าการแสดงที่รุ่งโรจน์และเปล่งประกายในภาพยนตร์ของโอลิเวียร์ แฟน ๆ ของการต่อสู้บนจอขนาดใหญ่และประวัติศาสตร์การทหารจะรู้สึกประทับใจอย่างมากจากการชมการต่อสู้ที่จัดขึ้นในรูปแบบภาพยนตร์ที่ยิ่งใหญ่แบบเก่าและน่าจะมีความแม่นยำพอสมควร

อย่างไรก็ตาม นี่เป็นครั้งเดียวเท่านั้นที่ภาพยนตร์เรื่องนี้มีชีวิตขึ้นมาอย่างแท้จริง โดยรวมแล้วมีเจตนาลดเสน่ห์อย่างแน่วแน่ (ไม่มีรถบรรทุกคนใดมีความรู้ความสามารถที่ผิดยุคสมัยของละครล่าสุดเช่นแมรี่ ราชินีแห่งสกอต- ทำให้เป็นประสบการณ์การมองเห็นที่ค่อนข้างน่าเบื่อ DoP Adam Arkapaw และนักออกแบบ Fiona Crombie ปิดบังภายนอกปราสาทด้วยเฉดสีเทาหม่นหม่น ตกแต่งภายในด้วยสีเหลืองคบไฟที่มีฤทธิ์เป็นกรดกดทับ

ชาลาเมต์แสดงสีหน้าบูดบึ้งถึงความรุนแรงภายในที่ค่อยๆ ปะทุขึ้น แต่เขาไม่มีความหลากหลายเพียงพอกับการแสดงสีหน้าและเสียงร้องของเขาที่จะทำให้ตัวละครของเขาหายใจไม่ออก ไม่ว่าจะเป็นเฮนรี่หรือฮัลก็ตาม เคียงข้างกับฌอน แฮร์ริส ในโหมดรัฐบุรุษผู้เฒ่าผมสีเทาในบทวิลเลียม นักแสดงที่ได้รับเครดิตมากที่สุดคือเอ็ดเกอร์ตัน ในบทฟอลสตัฟที่อ่อนโยนและตลกน้อยกว่าปกติ และในภาพยนตร์ที่เป็นผู้ชาย ลิลลี่-โรส เดปป์มีช่วงเวลาสำคัญในขณะที่เจ้าหญิงฝรั่งเศสวางกฎเกณฑ์ของเธอเองให้กับเฮนรี ในขณะที่ทารา ฟิตซ์เจอรัลด์โดดเด่นในบทบาทเผ็ดร้อนที่ใกล้เคียงกับ Mistress Quickly ราชินีแห่งโรงเตี๊ยมของเช็คสเปียร์

สำหรับบทภาพยนตร์ Michôd และ Edgerton สมควรได้รับเครดิตจากผลงานสร้างสรรค์ที่มีความรู้ ใช้ถ้อยคำอย่างหน้าไม่อาย แต่สร้างสรรค์มาอย่างดี โดยสามารถข้ามผ่าน fustian ฉบับมาตรฐานไปในคราวเดียว ในขณะเดียวกันก็สนุกสนานกับการปรับแต่งคำพูดที่แปลกประหลาด: 'Megiddo' (สำหรับ 'Armageddon') ' schloss', 'เลื้อยอย่างน่ากลัว', 'โรคปากนกกระจอกของ Lollardy' นอกจากนี้ยังมีการพลิกกลับในนาทีสุดท้ายที่น่าสนใจในตอนจบที่ทำให้เกิดความวิตกกังวลทางการเมืองร่วมสมัยมากขึ้น โดยกล่าวถึงการบิดเบือนข้อเท็จจริงและความรู้สึกรักชาติเพื่อแสวงหาผลประโยชน์ที่ต่ำต้อย หากภาพยนตร์เรื่องนี้มีชีวิตชีวากว่านี้ เราแทบจะกระโดดข้ามโอกาสที่จะอ่านเรื่องนี้เป็นคำอุปมาเรื่อง Brexit

บริษัทผู้ผลิต: Plan B Entertainment, Porchlight Films, Yoki Inc, Blue-Tongue Films, Netflix

ผู้อำนวยการสร้าง: แบรด พิตต์, เดเด การ์ดเนอร์, เจเรมี ไคลเนอร์, ลิซ วัตต์ส, เดวิด มิโชด, โจเอล เอ็ดเกอร์ตัน

บทภาพยนตร์: เดวิด มิโชด, โจเอล เอ็ดเกอร์ตัน

กำกับภาพ : อดัม อากาพอ

ผู้เรียบเรียง: ปีเตอร์ ไซเบอร์ราส

การออกแบบการผลิต: ฟิโอนา ครอมบี

ทำนอง: นิโคลัส บริเทลล์

นักแสดงหลัก: ทิโมธี ชาลาเมต์, โจเอล เอ็ดเกอร์ตัน, ฌอน แฮร์ริส, โรเบิร์ต แพททินสัน, เบน เมนเดลโซห์น