'บางครั้งไม่เคยเสมอ': รีวิวลอนดอน

ผบ. คาร์ล ฮันเตอร์. สหราชอาณาจักร 2561. 91 นาที.

ถ้าให้พูดให้ตรงก็คือ จะต้องอาศัยความกระหายอย่างมากต่อความแปลกประหลาดแบบอังกฤษ – ความเยื้องศูนย์ของลิเวอร์พุดเลียน – เพื่อตอบรับเสน่ห์ของบางครั้งไม่เคยเสมอไป, ละครตลกเศร้าเกี่ยวกับการปรองดองพ่อลูก เขียนบทโดย Frank Cottrell Boyce บทสนทนาเต็มไปด้วยการแลกเปลี่ยนที่แปลกประหลาดและไหวพริบอันไร้เหตุผล แต่บ่อยครั้งที่ความรู้สึกไม่ตรงกันระหว่างการสังเกตชีวิตแบบธรรมดาๆ กับทิศทางที่ผิดจังหวะของคาร์ล ฮันเตอร์ในบางครั้ง ฮันเตอร์ เปิดตัวภาพยนตร์ของเขาหลังจากเรื่องสั้นและผลงานทางโทรทัศน์ แสดงให้เห็นถึงการสร้างสรรค์ด้านภาพที่ต้องเก็บไว้ แต่บางครั้งก็โอเวอร์โหลดเรื่องราวเล็กๆ น้อยๆ ที่ทำหน้าที่เป็นเครื่องมือที่ค่อนข้างคุ้นเคยสำหรับบิล ไนฮี

ไนฮีไม่เคยคลิกเข้ากับจังหวะที่โดดเด่นของบทสนทนา และไม่ทำให้อลันกลายเป็นคนสามทิศทางที่น่าเชื่อถือ

ภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่น่าจะลุกเป็นไฟในเชิงพาณิชย์ แม้ว่าผู้ชมสูงอายุที่ชอบผจญภัยอาจคำนึงถึงมุมครอบครัว อารมณ์ขันที่หวนคิดถึง และการคัดเลือกนักแสดงที่น่าดึงดูดใจ รวมถึงเจนนี่ อากัทเทอร์ในบทบาทภาพยนตร์ที่สำคัญที่สุดของเธออยู่พักหนึ่งด้วย

คุณแทบจะไม่มีช็อตเปิดเรื่องที่สื่อถึงไนฮีย์ได้มากไปกว่าภาพของเขาที่ยืนอยู่ใต้ร่มบนชายหาดที่มีลมพัดแรง (จริงๆ แล้วในครอสบี มีรูปปั้นเหล็กขนาดเท่าของจริงของแอนโทนี กอร์มลีย์กระจายอยู่ตามแนวชายฝั่ง) ไนฮีรับบทเป็นอลัน ช่างตัดเสื้อม่าย ซึ่งลูกชายคนหนึ่งของเขาหายตัวไปเมื่อหลายปีก่อน ตอนนี้เขาออกเดินทางกับลูกชายอีกคน จิตรกร ปีเตอร์ (แซม ไรลีย์) เพื่อไปเยี่ยมชมห้องดับจิตซึ่งมีศพของไมเคิลที่หายไป ระหว่างรอ พวกเขาพักอยู่ที่โรงแรมที่พวกเขาพบกับคู่รัก มาร์กาเร็ตและอาเธอร์ (แอกัตเตอร์ ทิม แมคอินเนอร์นีย์) ในภารกิจที่คล้ายกัน และที่ซึ่งอลันไร้ศีลธรรมได้ฟาดฟันอาเธอร์อย่างมีกำไรที่สแครบเบิล

ต่อมาอลันได้ย้ายไปอยู่กับปีเตอร์ ภรรยาของเขา ซู (อลิซ โลว์) และแจ็ค (หลุยส์ ฮีลี) ลูกชายวัยรุ่นที่ติดคอมพิวเตอร์ และเริ่มต้นเล่นเกมสแครบเบิลออนไลน์อย่างหมกมุ่น ซึ่งเขาเชื่อว่าเขาพบเบาะแสที่แสดงว่าลูกชายที่หายไปอยู่ที่ไหน

สคริปต์ส่วนใหญ่สามารถอธิบายได้ดีที่สุดว่าเป็นการล้อเลียนในแง่เก่าและมีอัธยาศัยดี โดยที่ Alan และ Peter แลกเปลี่ยนความทรงจำเกี่ยวกับเรื่องไม่สำคัญทางวัฒนธรรมและแบรนด์เนมในอดีต (Subbuteo, Chad Valleyและคณะ) นั่นจะไม่มีความหมายมากนักสำหรับทุกคนที่ไม่ได้อยู่ในสหราชอาณาจักรในช่วงทศวรรษที่ 70 และ 80 ช่างทำฉลาก Dymo (สิ่งที่มีรูปร่างเหมือนปืนพลาสติก มันสร้างฉลาก) มีบทบาทสำคัญ และมีเรื่องตลกเกี่ยวกับ Arthur ที่เป็นนักร้องเซสชั่นในแผ่นเสียงเก่าที่รวบรวมแผ่นเสียงยอดนิยมที่ผลิตโดยค่ายเพลง Pickwick: “ครั้งหนึ่งเขาคือบอนนี่ ไทเลอร์” มาร์กาเร็ตเล่าให้ฟัง

ไม่น่าแปลกใจเลยที่ทุกเส้นทางนำไปสู่การปรองดอง บทเรียนชีวิต และผลตอบแทนทางปรัชญาที่ไม่เป็นพิษเป็นภัย (“คุณต้องทำให้ดีที่สุด”) ทิศทางของฮันเตอร์จึงออกไปอย่างเต็มที่เพื่อเสริมเนื้อหาด้วยความขี้เล่นมีสไตล์ และแทบจะใช้กลเม็ดใดๆ ที่ได้ผล เช่น ฉากหลังที่ลงสีอย่างชัดแจ้ง คำอธิบายภาพบนวอลเปเปอร์ในยุค 70 การฉายภาพด้านหลัง การแทรกภาพขาวดำ แอนิเมชั่น หรือแม้แต่ภาพนอกกรอบ - ไม่มีจี้จาก Alexei Sayle เลย แต่บางครั้งความแปลกประหลาดทั้งในบทและภาพก็อาจทำให้เสียความรู้สึกได้

ภาพถ่ายของริชาร์ด สต็อดดาร์ด โดยเฉพาะอย่างยิ่งเมื่อนำไปใช้กับการออกแบบงานสร้างที่มีรายละเอียดของทิม ดิคเคล ทำให้เกิดโลกแห่งความฝันที่ไม่สมจริงเล็กน้อย สีสันที่เพิ่มสูงขึ้นบางครั้งก็สร้างความรู้สึกน่าขนลุกในตู้ปลา

ในกรณีที่ภาพยนตร์ล้มเหลวในการเชื่อมโยงกันคือการแนะนำว่าตัวละครยังมีชีวิตอยู่ในโลกเทียม นักแสดงมีความแข็งแกร่งโดยรวม Lowe จับโทนซิทคอมของฉากในประเทศได้อย่างดี Agutter และ McInnerney ให้การสนับสนุนตัวละครที่สดใสและ Riley โดดเด่นในฐานะลูกชายที่ทนทุกข์มายาวนานที่ไม่เคยเป็นเด็กสุรุ่ยสุร่ายอันเป็นที่รัก

อย่างไรก็ตาม ไนฮีย์ซึ่งมีเครดิตเป็นผู้อำนวยการสร้างบริหาร ไม่เคยสนใจเลย และสำเนียงลิเวอร์พูลของเขาก็เช่นกัน เขาวาดภาพอลันด้วยชุดท่าทางทางวาจาและท่าทางซุกซนในฐานะนักเสี่ยงโชคที่พร้อมจะเล่าเรื่องราวเกี่ยวกับนักเดินทางลึกลับหรือเคล็ดลับเกี่ยวกับศิลปะของ Scrabble แต่ไนฮีย์ไม่เคยคลิกเข้ากับจังหวะที่โดดเด่นของบทสนทนา และไม่ทำให้อลันกลายเป็นคนสามทิศทางที่น่าเชื่อถือด้วย อย่างไรก็ตาม อย่างน้อยในฉากที่เขาไม่ได้สวมเสื้อถักที่น่าสงสัย คุณสามารถเชื่อในไนฮีผู้เก่งกาจได้ในฐานะช่างตัดเสื้อ ชื่อเรื่องของภาพยนตร์เรื่องนี้หมายถึงกฎเกณฑ์ว่าควรติดกระดุมบนแจ็คเก็ตอย่างไร และเรียงลำดับอย่างไร