?ชิ้นส่วนของผู้หญิง?: รีวิวเวนิส

ผบ.คอร์เนล มุนดรุซโซ แคนาดา/ฮังการี 2563 128 นาที

ดังที่กระจัดกระจายตามชื่อของมันชิ้นส่วนของผู้หญิงมีบางส่วนของหนังดีๆ อาจจะเป็นหนังที่ดีก็ได้ ในการจัดการกับประเด็นยากๆ ของการไว้อาลัยบุคคลที่แทบจะไม่มีชีวิตอยู่ การเปิดตัวในภาษาอังกฤษของผู้กำกับภาพยนตร์และละครชาวฮังการีสุดเก๋อย่าง Kornel Mundruczo ถือเป็นแก่นของเรื่องราวเกี่ยวกับหญิงสาวที่ชื่อว่า Martha ซึ่งแสดงด้วยความเข้มข้นอย่างล้นหลามโดย Vanessa Kirby ผู้ พบว่าตัวเองอยู่ในสภาวะสับสนทางอารมณ์เมื่อลูกของเธอเสียชีวิตหลังคลอดได้ไม่นาน เธอหลุดลอยไปจากชีวิตประจำวัน ไม่สามารถทำตามสิ่งที่ผู้คนคาดหวังจากเธอได้ แต่กลับแข็งแกร่งและมุ่งมั่นในความเปราะบางของเธอ

ตากล้องที่นุ่มนวลและโฉบเฉี่ยวให้ความรู้สึกราวกับวิญญาณหรือนางฟ้าในอพาร์ตเมนต์

จากการศึกษาตัวละครที่เขียนโดยคาตะ เวเบอร์ ซึ่งเป็นหุ้นส่วนของผู้กำกับ และจากประสบการณ์ของทั้งคู่ ดูเหมือนว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะสดใส ผลงานอารมณ์ฤดูหนาวที่ถ่ายทำในบอสตัน (แต่ถ่ายโดยแคนาดา) ซึ่งทำคะแนนด้วยแรงดึงดูดแห่งฤดูใบไม้ร่วงโดย Howard Shore บางครั้งก็ดูซาบซึ้ง ละเอียดอ่อน และมีเสน่ห์ ลำดับการเกิดของเพลงเปิด 24 นาทีซึ่งถ่ายในเทคเดียวถือเป็นทัวร์เดอฟอร์ซ นี่คือผลงานภาพยนตร์ที่ผสมผสานกับการแสดงระดับต่อไปของนักแสดงสาวดาวรุ่ง (ซึ่งเป็นที่รู้จักจากการรับบทเป็นเจ้าหญิงมาร์กาเร็ตในวัยเยาว์ในมงกุฎ)ซึ่งอาจโน้มน้าวใจใครหลายๆ คนให้กระโดดขึ้นไปบนเรือ เช่นเดียวกับมาร์ติน สกอร์เซซี ที่ให้ยืมชื่อของเขาในฐานะผู้อำนวยการสร้างบริหารหลังจากดูภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ก็ปฏิเสธไม่ได้เช่นกันว่าชิ้นส่วนของผู้หญิงทิ้งชิ้นส่วนทั้งหมดไว้บนพื้นเพื่อให้ผู้ชมรวมตัวกันตามที่เห็นสมควร และนั่นจะเป็นการจำกัดโอกาส

บางทีปัญหาหลักของภาพยนตร์เรื่องนี้ก็คือมันไม่รู้ว่าจะทำอย่างไรกับเรื่องราวธรรมดาๆ สามเส้นที่ฟองอยู่ใต้ผิวเผิน: การล่มสลายของความสัมพันธ์รักใคร่ของมาร์ธาหญิงสาววัยทำงานกับฌอน (ไชอา ลาบัฟ) คู่หูปกฟ้าของเธอ ); สายสัมพันธ์อันตึงเครียดของเธอกับแม่เฒ่าผู้ร่ำรวย เจ้าระเบียบ แต่ยังสับสน (เอลเลน เบอร์สติน); และคดีในศาลที่เกี่ยวข้องกับพยาบาลผดุงครรภ์ เอวา (มอลลี่ ปาร์กเกอร์) ในการเสียชีวิตของลูกของมาร์ธา

เป็นเรื่องราวที่เกิดขึ้นในช่วงฤดูหนาวหนึ่งระหว่างการตายของทารกในเดือนกันยายนและหน่อฤดูใบไม้ผลิของเดือนเมษายนชิ้นส่วนของผู้หญิงถ่ายทำในมอนทรีออลแทนที่จะเป็นบอสตัน แต่สวิตช์ก็น่าเชื่อ มีบางอย่างที่กดดันเกี่ยวกับสถาปัตยกรรมการฟื้นฟูยุโรปของอาคารอิฐแดงหรือหินแกรนิตที่ตั้งขึ้นจากถนนที่เต็มไปด้วยหิมะของเมืองนี้ ความรู้สึกที่ไม่ถูกต้องและความแปลกแยกที่หลั่งไหลเข้าสู่อารมณ์และเน้นย้ำถึงการหยุดนิ่งทางอารมณ์ของมาร์ธา แบ่งออกเป็นแปดบทที่ลงวันที่ เดือนละบท แต่ละบทแนะนำโดยภาพรวมของการก่อสร้างสะพานใหม่ข้ามแม่น้ำชาร์ลส์ในบอสตัน นี่คือโปรเจ็กต์ก่อสร้างที่คู่รักของมาร์ธา ซึ่งเป็นอดีตฌอนผู้ติดเหล้า กำลังทำงานในช่วงเริ่มต้นของเรื่อง ก่อนที่เขาจะรีบกลับบ้านเพื่อไปร่วมงานบ้านเกิดของลูกสาวของเขา ซีเควนซ์ที่น่าทึ่ง ถ่ายในเทคเดียวโดยใช้กิมบอล ซึ่งดวงตาของกล้องที่นุ่มนวลและลอยอยู่ให้ความรู้สึกราวกับวิญญาณหรือนางฟ้าในอพาร์ตเมนต์ LaBeouf เต็มไปด้วยความจริงจังในบทบาทนี้ แต่การแสดงที่แข็งแกร่งก็ทำให้ผิดหวังหากมีตัวละครที่อยู่ใต้สคริปต์

Sarah Snook นักแสดงหญิงอีกคนที่โด่งดังจากบทบาททางโทรทัศน์ (ในซีรีส์ HBOการสืบทอด) ได้ผลในฐานะลูกพี่ลูกน้องห่างๆ ของมาร์ธา ทนายความที่ถูกดำเนินคดีกับเอวาที่สัญญากับครอบครัวว่า ?คดีชนะแล้ว? ผู้คนเกลียดผู้หญิงคนนี้?. และชิ้นส่วนของผู้หญิงแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่าผู้หญิงถูกขังอยู่ในกล่อง ถูกตำรวจ และถูกตรวจตัวเองอย่างไร: ?คุณต้องการจัดการฉัน!? มาร์ธาตะโกนใส่แม่ของเธอ ไม่นานหลังจากนั้นฝ่ายหลังก็อวดความสามารถของเธอในการแสดงละคร เพื่อนของเธอ? บ้านที่ปรับปรุงรูปลักษณ์ของห้องด้วยสัมผัสเล็กๆ น้อยๆ เช่นหมอนอิงและดอกไม้

แต่บทของเวเบอร์ทุ่มเทให้กับการสังเกตมาร์ธาอย่างช้าๆ จนในที่สุดก็ถูกบังคับให้ต้องถ่ายทอดความสัมพันธ์ของเธอกับแม่ของเธอและการดำเนินคดีกับเอวาในบางส่วนไปยังบทพูดดราม่าที่สำคัญสองเรื่อง ในภาคแรก ในตอนท้ายของงานเลี้ยงอาหารค่ำอันแสนวุ่นวาย แม่ของ Burstyn เล่าเรื่องราวการเอาชีวิตรอดจากการเกิดของเธอเองท่ามกลางการฆ่าล้างเผ่าพันธุ์ ประการที่สอง มาร์ธากล่าวสุนทรพจน์ในห้องพิจารณาคดีที่ควรจะเป็นการระบาย แต่จริงๆ แล้วกลับก่อให้เกิดคำถามที่ไม่ได้รับคำตอบทุกประเภท สิ่งเหล่านี้เป็นการแสดงที่ดีทั้งคู่ ? แต่พวกเขาไม่ได้ทำอะไรเลยกับเรื่องราวที่รู้สึกว่ายังไม่สุกและเร่งรีบไปสู่ตอนจบ

การแทรกแซงระหว่างสองสำนักทะเบียน ได้แก่ หอศิลป์แห่งยุโรปและละครประโลมโลกของฮอลลีวู้ดนั้นส่งเสียงดังและแตกร้าวอย่างเสียสมาธิมากที่สุดในตอนจบที่ซาบซึ้งซึ่งทำให้ผู้ชมรู้สึกซ้ำซากมากขึ้นซึ่งสำหรับภาพยนตร์ส่วนใหญ่ได้ลงทุนในสิ่งที่ยากขึ้นและเหมาะสมยิ่งขึ้นมาก ละคร.