ผู้กำกับ: เอียน บอนโฮเต้, ปีเตอร์ เอตเตดกี สหราชอาณาจักร 2018. 111นาที
เพื่อนของเขาเรียกเขาว่าลี ที่ปรึกษาของเขา Isabella Blow ชักชวนให้เขาใช้ Alexander เนื่องจากฟังดูซับซ้อนกว่า แต่เป็นชื่อแม็คควีนที่ยืมมาเพื่อใช้เป็นชื่อสารคดีเรื่องนี้ ซึ่งได้รับเสียงสะท้อนอันเป็นสัญลักษณ์ ทั้งในโลกแห่งแฟชั่นและในวัฒนธรรมร่วมสมัยโดยรวม ภาพยนตร์ที่มีสีสันสดใสเหมาะสมเรื่องนี้เจาะลึกจุดเริ่มต้นอันต่ำต้อยของแม็คควีน แรงบันดาลใจของเขา กลุ่มผู้ร่วมงานที่แน่นแฟ้น กระบวนการสร้างสรรค์ของเขา และความเฉียบแหลมอันรุนแรงของงานของเขา เช่นเดียวกับการออกแบบของ McQueen มันน่าตื่นเต้น หนักใจ และแต่งแต้มด้วยโศกนาฏกรรม
จากการสัมภาษณ์อย่างตรงไปตรงมากับเพื่อนและเพื่อนร่วมงาน ภาพของอัจฉริยะผู้มีปัญหาก็ปรากฏออกมา
การต้อนรับอย่างล้นหลามสู่ Savage Beauty ซึ่งเป็นนิทรรศการย้อนหลังผลงานการออกแบบของ McQueen ซึ่งสร้างสถิติใหม่ทั้งที่ Metropolitan Museum of Art และ V&A บ่งบอกถึงความหลงใหลในนักออกแบบชาวอังกฤษรายนี้ ซึ่งเพิ่มขึ้นในช่วงหลายปีที่ผ่านมานับตั้งแต่เขาเสียชีวิตในปี 2010 ด้วยเหตุนี้ เป็นไปได้ว่าผู้ชมภาพยนตร์เรื่องนี้จะไม่ได้จำกัดอยู่เพียงโลกแฟชั่นเพียงอย่างเดียว McQueen ไม่ใช่แค่นักออกแบบเท่านั้น เขาเป็นศิลปินแนวหน้าและเป็นปรากฏการณ์ทางวัฒนธรรมป๊อป ซึ่งการแสดงมีทั้งละครและเทคโนโลยี เซ็กซ์ ความตาย และความบ้าคลั่ง แม้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้อาจไม่ตรงกับสถานะบล็อกบัสเตอร์ของ Savage Beauty แต่ดูเหมือนว่าจะเป็นหนึ่งในภาพยนตร์แนวแฟชั่นที่ประสบความสำเร็จมากกว่าในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา
ภาพยนตร์เรื่องนี้ใช้โครงสร้างบทจากสิ่งที่ McQueen ทำในโฮมวิดีโอที่กระท่อนกระแท่น ระหว่างตั้งแคมป์ Cockney ของเขาเพื่อให้โอต์ กูตูร์ออกมามีเสียงเหมือน “Oat Cootuer” เขายิ้มให้กล้องและพูดตลกเกี่ยวกับ “The McQueen Tapes” ผู้กำกับเอียน บอนโฮตและปีเตอร์ เอตเตดกุยรับแนวคิดนี้และดำเนินการตามนั้น 'เทป' หรือแต่ละบทตั้งชื่อตามคอลเลคชันกุญแจ โดยเริ่มจากการแสดงระดับปริญญาอันระเบิดแรงของ McQueen เรื่อง Jack the Ripper Stalks His Victims
Lee McQueen เป็นคนอ้วน เป็นชนชั้นแรงงาน และหมกมุ่นอยู่กับดนตรีของ Sinead O'Connor ซึ่งไม่เหมาะกับอาชีพด้านแฟชั่นอย่างเห็นได้ชัด แต่ด้วยเสน่ห์อันน่าเกรงขามและนิสัยชอบสวมชุดโค้ตวาดเล่นเมื่อเขาควรจะเรียนที่โรงเรียน แม็คควีนวัยหนุ่มจึงได้ฝึกหัดที่ช่างตัดเสื้อในซาวิล โรว์ จากนี้ เขาได้เรียนรู้งานฝีมือที่เขามีชื่อเสียง แต่เป็นหลักสูตรที่ Central Saint Martins ซึ่งได้รับทุนจากเงินออมของป้า Renee ซึ่งทำให้เขาเข้าสู่สายตาของโลกแฟชั่น
แรงบันดาลใจของเขามีความหลากหลาย การเลี้ยงดูจากลอนดอนตะวันออกเกิดขึ้น บิดเบี้ยว และได้รับการปรับเปลี่ยนใหม่ โดยพยักหน้าให้กับเบดแลมและเดอะริปเปอร์ บรรพบุรุษชาวสก็อตของเขาถูกอ้างถึงในคอลเลกชัน Highland Rape และ Widows Of Culloden ซึ่งเป็นที่ถกเถียงกัน ซึ่งเห็นโฮโลแกรมขนาดเท่าตัวจริงของ Kate Moss แขวนอยู่เหนือรันเวย์
ภาพยนตร์เรื่องนี้พยายามที่จะสะท้อนการแสดงละครกิญอลอันยิ่งใหญ่ของการแสดงของแม็คควีน เหนือสิ่งอื่นใดคือลวดลายหัวกะโหลก ภาพที่เก็บถาวรถูกซ้อนทับบนหัวกะโหลก สะเก็ดทองคำเปลวจากกระดูกของสัตว์ การเหลือบของภาพโดยไม่ได้ตั้งใจชวนฝันเป็นการแสดงความเคารพต่อเสน่ห์อันน่าสยดสยองของความโน้มเอียงแบบโกธิกของ McQueen
สิ่งที่จับยากกว่าคืออารมณ์ขันของเขา McQueen มีความสุขมากพอที่จะถ่ายรูปกับเพื่อนๆ ขึ้นกล้อง แต่ก็ผ่อนคลายน้อยลงในการสัมภาษณ์ที่ถ่ายทำ ผู้ชายในฟุตเทจที่เก็บถาวรส่วนใหญ่มีลักษณะนิสัยขี้เล่นและระมัดระวัง มากกว่าเป็นคนซุกซนขี้เล่นที่คนใกล้ตัวเฉลิมฉลองกัน
จากการสัมภาษณ์อย่างตรงไปตรงมากับเพื่อนและเพื่อนร่วมงาน รวมถึงผู้ช่วยออกแบบ Sebastian Pons สมาชิกในครอบครัว และ Detmar Blow พ่อม่ายของ Isabella ภาพอัจฉริยะผู้มีปัญหาก็ปรากฏออกมา และกระแสแห่งความโศกเศร้าก็เพิ่มขึ้นในขณะที่ภาพยนตร์ดำเนินไป และแม็คควีนสูญเสียผู้หญิงที่สำคัญที่สุดในชีวิตของเขาไปสองคน นั่นคือโบลว์และแม่ของเขา การเสียชีวิตของแม็คควีนที่เหนื่อยล้าและโศกเศร้าด้วยมือของเขาเองทำให้เกิดคำถามที่น่าอึดอัดใจเกี่ยวกับอุตสาหกรรมแฟชั่นที่โลภและไม่แน่นอน ซึ่งน่าจะทำอะไรได้มากกว่านี้เพื่อปกป้องลูกชายที่ไม่ฝักใฝ่ฝ่ายใดของมัน
บริษัทผู้ผลิต: Salon Pictures, Misfits Entertainment
ฝ่ายขายต่างประเทศ: Embankment Films [email protected]
ผู้ผลิต: เอียน บอนโฮต, แอนดี ไรเดอร์, นิค ทอสซิก, พอล แวน คาร์เตอร์
บทภาพยนตร์: ปีเตอร์ เอตเตดกุย
เรียบเรียง: ซินเซีย บัลเดสซารี
กำกับภาพ: วิล พิวจ์
ทำนอง : ไมเคิล ไนแมน
นำแสดงโดย: ลี อเล็กซานเดอร์ แม็คควีน, อิซาเบลลา โบลว์, เซบาสเตียน พอนส์, แอนดรูว์ โกรฟส์