'ต้องการเธอ': รีวิว IDFA

ผู้กำกับ : ไมริด คาร์เทน ไอร์แลนด์/สหราชอาณาจักร/เนเธอร์แลนด์ 2024. 81นาที

การเปลี่ยนครอบครัวที่ยากลำบากให้กลายเป็นสื่อสร้างสรรค์ถือเป็นกิจกรรมที่เสี่ยงเสมอ ศิลปินทัศนศิลป์ Myrid Carten ยอมรับ ชั่งน้ำหนัก และสร้างความตึงเครียดจากความเสี่ยงนี้ในทุกเฟรมของภาพยนตร์เปิดตัวอันทรงพลังของเธอ ซึ่งมุ่งเน้นไปที่ความท้าทายของการมีแม่ที่ไม่มั่นคงทางจิตใจและติดเหล้าซึ่งต้องการความเป็นแม่ด้วยตัวเอง สารคดีที่ดิบทำลายล้างทางอารมณ์นี้สร้างมาให้รับชมได้เพราะมันจับใจความงาม ความรัก และแม้แต่อารมณ์ขันที่มักจะสร้างรังที่เปราะบางท่ามกลางความทุกข์ยาก หากมีข้อความอื่นนอกเหนือจากนั้นก็คือต้องทำให้ดีที่สุด ด้วยความเห็นอกเห็นใจ ซื่อสัตย์ แบกรับความเจ็บปวด ความรู้สึกผิด และความโกรธ ในเมื่อไม่มีหนทางข้างหน้าที่ดี

ผลงานของศิลปินที่สร้างกฎของตัวเองว่าจะเล่าเรื่องนี้อย่างไร

ก่อนอื่น นี่คือเรื่องราวเกี่ยวกับแม่และลูกสาวและครอบครัว เกี่ยวกับการกลับไปยังสถานที่ที่คุณเติบโตมาและเผชิญหน้ากับผีที่กลายเป็นเรื่องในปัจจุบันไม่ต่างจากในอดีต นี่คือสิ่งที่จะนำการเปิดตัวของ Carten ออกจากพื้นที่โลกศิลปะซึ่งผลงานของเธอเคยแสดงมาก่อนความปรารถนาในตัวเธอเป็นนาฬิกาที่แข็งแกร่ง แต่ก็ช่วยระบายได้เช่นกัน หลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ในการแข่งขัน IDFA ภาพยนตร์เรื่องนี้มีแนวโน้มที่จะเริ่มดำเนินการทัวร์หลายเทศกาล แต่ผู้จัดจำหน่ายอินดี้ก็ควรพิจารณาด้วยเช่นกัน

ความจริงที่ว่าผู้กำกับได้ขุดคุ้ยอดีตและครอบครัวของเธอสำหรับงานแกลเลอรี่ของเธอแล้ว เป็นสิ่งที่เกิดขึ้นทีละน้อยจากสารคดีที่ไม่ได้ประกาศตัวเองว่าเป็นภาพยนตร์ของศิลปิน กล่าวโดยเน้นย้ำก็คือผลงานของศิลปิน ผู้ซึ่งสร้างกฎเกณฑ์ของตัวเองว่าจะเล่าเรื่องนี้อย่างไร ซึ่งห่างไกลจากความเชื่อในสารคดี ตัวอย่างเช่น เมื่อกล้องโผล่หน้าลงจากถังเก็บน้ำร้อนแบบเปิด และเดินเข้าไปในห้องนอนของเด็กที่ดูเหมือนไม่มีใครแตะต้องเลยตั้งแต่เกิดแผ่นดินไหวมา มุมมองของเราจะบิดเบี้ยวเพราะน้ำที่หยดจากเลนส์ราวกับน้ำตา

ข้อความทางโทรศัพท์จากตำรวจระบุจุดเริ่มต้นของภาพยนตร์: นูอาลา คาร์เทน แม่ของผู้กำกับ ซึ่งพบเห็นครั้งสุดท้ายในบาร์แห่งหนึ่งในเบลฟัสต์ หายตัวไปเป็นเวลาหลายวัน ลูกสาวของเธอกลับมาที่บ้านของครอบครัว โดยมีกล้องอยู่ในมือเพื่อใกล้ชิดกับการค้นหา โทรมและละเลยก็เห็นวันที่ดีขึ้นอย่างชัดเจน หากต้องการให้ความร้อน คุณต้องออกไปข้างนอกแล้วขูดเศษถ่านหินที่เหลือลงในถัง เสียงพลั่วบนพื้นแข็งเฉือนผ่านอากาศเย็น แทบไม่มีเบาะแสว่าเราอยู่ที่ไหน แม้ว่าภาษาเกลิคและการอ้างอิงสั้นๆ เกี่ยวกับเกาะ Tory จะทำให้สถานที่แห่งนี้ไม่ถือเป็นย่านชานเมืองและไม่ใช่พื้นที่ในชนบทสักแห่งใน Donegal Gaeltacht ของไอร์แลนด์

คุณลุงของ Myrid Carten สองสามคนปรากฏตัว; คนหนึ่งอาศัยอยู่ในบ้าน ในขณะที่อีกคนหนึ่งถูกซ่อนตัวชั่วคราวในบ้านเคลื่อนที่ที่ทรุดโทรมในสวนรก พอล ผู้อยู่อาศัยในบ้าน เป็นคนปากร้ายและชอบอ่านหนังสือ แต่เขาก็ไม่ได้ทุบกระจกบ้านเคลื่อนที่ทุกบาน ขณะที่พี่ชาย แดนนี่ อยู่ในการควบคุมตัวของตำรวจเพื่อป้องกันไม่ให้เขากลับมา ยังไงซะแดนก็กลับมา รถแลนด์โรเวอร์ป่า - หากพูดถึงเพลงบัลลาดไอริชที่ได้ยินที่นี่ในความหมายเศร้าโศกที่ตัดความโรแมนติกที่ประจบประแจงไปจากคำนี้ - แดนนี่ดูเหมือนคุ้นเคยกับการนอนใต้ผ้านวมที่ปูด้วยกระจกแตก

สิบห้านาทีต่อมา Nuala ก็ปรากฏตัวขึ้นในรถอย่างเมามาย เธออยู่ที่นี่และไม่ได้อยู่ที่นี่ และคุณจะสัมผัสได้ถึงความหายนะทางอารมณ์ของลูกสาวที่นั่งข้างเธอและหลังกล้อง ต่อมา เราจะได้เรียนรู้ว่านูอาลาถูกผ่าสามครั้ง และสักพักหนึ่งเธอก็คิดว่าเธอคือบ็อบบี้ แซนด์ส กองหน้าผู้หิวโหยของ IRA (“ดูเหมือนว่าเขาจะตลกกว่าพระเยซูนิดหน่อย” เธอกล่าวในภาพยนตร์ในภาพยนตร์ที่เราดูลูกสาวของเธอดู – น่าจะเป็นผลงานวิดีโอสั้นเรื่องหนึ่งของ Myrid เอง)

ความตึงเครียดในนูอาลา ระหว่างสติปัญญาเฉียบแหลมกับการทำลายตนเองโดยเจตนาเป็นสิ่งหนึ่งที่ทำให้เกิดความปรารถนาในตัวเธอการรับชมที่น่าดึงดูดใจเช่นนี้ ขณะที่เธอบอกกับลูกสาวในช่วงเวลาที่ชัดเจนที่สุดครั้งหนึ่ง “คุณครึ่งหนึ่งรู้ว่าสมองของคุณกำลังจะพัง ส่วนอีกครึ่งหนึ่งก็หนีไปแล้ว” คำอธิบายอาจแฝงอยู่ในส่วนของภาพยนตร์ประจำบ้านที่ผู้กำกับสร้างตั้งแต่เธอยังเป็นวัยรุ่น แต่ไม่มีผู้ใดผลักดันหรือพูดชัดแจ้ง ที่นั่น ชั่วครู่ คือคุณย่าของผู้กำกับ ซึ่งดูเหมือนว่าการตายของ Nuala จะกระตุ้นให้ Nuala พังทลายลง มีเพื่อนของ Myrid พูดคุยเกี่ยวกับละครในประเทศที่สวมบทบาทซึ่งกลายเป็นเรื่องมืดมนและดูเหมือนจะบ่งบอกถึงความรุนแรงที่เห็นหรือประสบ (เราทราบจากรายงานข่าวของสถานีโทรทัศน์เกลิคว่านูอาลาเคยเป็นนักสังคมสงเคราะห์ที่เชี่ยวชาญคดีการละเมิดในครอบครัว)

ด้วยเพลงประกอบที่โดดเด่นโดยนักแต่งเพลงและนักเล่นเชลโลชาวอเมริกัน คลาริซ เจนเซ่น ที่สร้างผ่านฟีดแบ็คลูปไปสู่กำแพงเสียงอันเป็นลางร้าย และการแทรกภาพซ้ำของเนินเขาเปลือยที่โผล่ขึ้นมาจากพรุพรุที่ทำให้เกิดเรื่องราวดราม่าครอบครัวเรื่องนี้ในอดีตอันเก่าแก่และเป็นตำนานของไอร์แลนด์ , กต้องการในตัวเธอบางครั้งทำให้นึกถึงงานของโจนาธาน เกลเซอร์ แต่มันแปลกใหม่เกินไปและประสบความสำเร็จจนไม่สามารถยึดถือแนวเดียวกันนี้ได้ และปิดท้ายด้วยอารมณ์ที่ฉุนเฉียวจนผู้ชมต้องตะลึง