CJ ENM บริษัทบันเทิงชั้นนำของเกาหลีใต้เปิดเผยแผนที่จะสนับสนุนระบบนิเวศเนื้อหา K-content ที่ท้าทาย โดยคงการลงทุนด้านเนื้อหาต่อปีไว้ที่ 750 ล้านเหรียญสหรัฐ (1 ล้านล้านวอน) และขยายทรัพย์สินทางปัญญาข้ามแพลตฟอร์ม
ในฟอรัมเฉพาะระหว่างเทศกาลภาพยนตร์นานาชาติปูซาน (BIFF) วันนี้ (4 ตุลาคม) ผู้บริหารชั้นนำจากบริษัทได้แบ่งปันความทะเยอทะยานในการเป็นผู้นำอุตสาหกรรม K-content Yoon Sang-hyun ซีอีโอของ CJ ENM กล่าวว่า ?แม้ว่าอุตสาหกรรมภาพยนตร์จะมีความไม่แน่นอนเพิ่มขึ้น แต่เราจะยังคงสนับสนุนผู้สร้างผลงานต่อไป และช่วยให้จินตนาการของพวกเขามีชีวิตขึ้นมาและเปล่งประกายเจิดจ้า?
ผู้บริหารจากบริษัทในเครือแผนกบันเทิงของ CJ CJ CGV, Studio Dragon และ TVING ยังได้เข้าร่วมฟอรัมนี้ เพื่อเสนอแนวคิดในการพัฒนาท่ามกลางสภาพแวดล้อมที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็ว
บริษัททั้งสี่นำเสนอกลยุทธ์ที่พวกเขาจินตนาการไว้ ซึ่งรวมถึงการสร้างระบบการผลิตที่ก้าวหน้าโดยการรักษาผู้สร้างที่มีความสามารถและมุ่งมั่น เสริมสร้างความสามารถในการแข่งขันโดยการสร้างการทำงานร่วมกันระหว่างแพลตฟอร์มเชิงเส้นและดิจิทัล และเสริมสร้างระบบการจัดจำหน่ายเชิงรุก และสร้างโครงสร้างธุรกิจระดับโลกที่ยั่งยืน
ยุนรับทราบว่า ?อุตสาหกรรมเนื้อหาอยู่ระหว่างการเปลี่ยนแปลงครั้งสำคัญ? เนื่องจากปัจจัยต่างๆ เช่น ต้นทุนการผลิตที่เพิ่มขึ้น และการเปลี่ยนไปใช้เนื้อหาแบบสั้น แต่เขายังคง 'เชื่อในพลังของ K-content' ต่อไป
เขาเสริมว่าในขณะที่ CJ 'ทำแต่ละขั้นตอนด้วยความเอาใจใส่และคิดมากขึ้นกว่าที่เคย? มันไม่ได้ห่างไกลจากวิสัยทัศน์ของการเป็นผู้สร้างการเล่าเรื่องระดับโลก
เซสชั่นหัวข้อ How to Revive the Content Industry นำเสนอโดย CJ ENM หัวหน้าฝ่ายธุรกิจจัดจำหน่ายเนื้อหา Seo Hang-ho, CJ CGV หัวหน้าสำนักงานนวัตกรรมธุรกิจ Lee Dong-hyun, TVING CEO Choi Ju-hui และ Studio Dragon CEO Jang Kyung-ik
การจัดการกับความท้าทายที่เรียกได้ว่า 'ยิ่งใหญ่ที่สุดที่เคยเห็นมา' ในอุตสาหกรรมจอภาพของเกาหลีใต้ Seo กล่าวว่าได้รวมต้นทุนการผลิตสำหรับเนื้อหาที่มีสคริปต์ ซึ่งเพิ่มขึ้นสองเท่านับตั้งแต่เกิดการระบาดใหญ่ และรายได้โฆษณาที่ลดลงอย่างต่อเนื่องจากเครือข่ายเชิงเส้น ?วิธีแก้ปัญหาอย่างรวดเร็วดูเหมือนไม่น่าเป็นไปได้? ผู้บริหาร CJ ENM กล่าวเสริม โดยสังเกตว่าผู้บริหารหลายรายของเขาในยุโรปกำลังเผชิญกับปัญหาที่คล้ายกัน
?หากเรานึกถึงปี 2019 ซึ่งเป็นปีสูงสุดของภาพยนตร์ที่ 100 ปี ตอนนี้เราอยู่ที่ประมาณ 60 ปีแล้ว? ลีกล่าว พร้อมเสริมว่าแม้ว่าเขาจะได้เห็นการฟื้นตัวอย่างช้าๆ ตั้งแต่ปี 2022 แต่การฟื้นตัวนั้นไม่สม่ำเสมอ ได้รับความนิยมอย่างมากเช่นRoundup: การลงโทษปีนี้แต่หนังระดับกลางกลับลดลง ?ฉันมีความกังวลอย่างมากเกี่ยวกับอนาคตของตลาด [ภาพยนตร์] รวมถึงปีหน้าด้วย ลีกล่าว ?เมื่อไม่มีโอกาสหรือแรงผลักดันที่ชัดเจนในการพลิกสถานการณ์ 'ความปกติใหม่' ของเรา สามารถทรงตัวได้.?
จาง CEO คนใหม่ของโปรดิวเซอร์ละครโทรทัศน์ Studio Dragon กล่าวว่าตอนที่เขาเข้าร่วมเมื่อสามเดือนที่แล้ว คำพูดจากปากของทุกคนคือ 'วิกฤต' และ ?ตัด? หมายถึงความจำเป็นในการลดต้นทุนการผลิต
แต่จางเน้นย้ำว่าวิธีแก้ปัญหานี้ไม่ได้ลดทอนลงทั้งหมด เนื่องจากโปรดักชั่นบางรายการยังคงต้องใช้งบประมาณจำนวนมากเพื่อที่จะดำเนินการให้สำเร็จ จางกล่าวว่าเป้าหมายคือการเพิ่มประสิทธิภาพงบประมาณ รวมถึงการดึงผู้เชี่ยวชาญภายในองค์กรเข้ามามีส่วนร่วมในการจัดทำงบประมาณมากขึ้น อย่างไรก็ตามการตัดไม่ใช่คำตอบของทุกสิ่งใช่ไหม จางกล่าว ?เราต้องมีโมเดลธุรกิจใหม่? และ 'เนื้อหาพรีเมี่ยมที่ทำมาอย่างดีเพื่อให้ผู้ชมกลับมาหาเราอีก'
การขยายตัวทั่วโลก
วิทยากรยังเน้นย้ำด้วยว่า เนื่องจากการขยายธุรกิจไปทั่วโลกเป็นเรื่องยากมากขึ้นเรื่อยๆ การขยายธุรกิจไปทั่วโลกจึงมีความจำเป็น Seo กล่าวถึงความพยายามที่จะเจาะเข้าสู่ตลาดที่เนื้อหาของเกาหลียังไม่ได้รับความนิยมหรือทำกำไร เช่น อินเดีย ซึ่งเขาไปเยือนเมื่อต้นปีนี้เพื่อหารือกัน Seo กล่าวว่าความพยายามในการขยายดังกล่าวจะต้องมีการลงทุนมากขึ้นในการพากย์ภาษาต่างประเทศ ซึ่งเขาตั้งใจที่จะหารือกับ Korea Creative Content Agency (KOCCA) ของรัฐบาล
หัวข้อสนทนาเพิ่มเติมคือการทำงานร่วมกันระหว่างแพลตฟอร์มต่างๆ เช่น โรงภาพยนตร์ โทรทัศน์เชิงเส้น และสตรีมมิ่ง Lee สร้างกรณีให้กับโรงภาพยนตร์โดยเสนอ 'พื้นที่ออฟไลน์พร้อมข้อได้เปรียบที่ไม่เหมือนใครในการรวบรวมแฟนๆ ด้วยตนเอง' และกล่าวถึงงานฉายรอบสุดท้ายของซีรีส์ล่าสุดนักวิ่งที่น่ารัก-
การฉายภาพยนตร์ซึ่งมีการแสดงสดโดยนักแสดง ประสบความสำเร็จอย่างมากจนขายหมดในทันที? ลีกล่าวเสริมว่า 20% ของผู้ที่เข้าร่วมงานเคยไปดูหนังเป็นครั้งแรกในรอบระยะเวลานาน Choi ซีอีโอของ TVING กล่าวเสริมว่าแพลตฟอร์มดังกล่าวซึ่งเพิ่งลงนามข้อตกลงกับองค์กรเบสบอลเกาหลีเพื่อสตรีมเกม อาจใช้โรงภาพยนตร์เพื่อจัดกิจกรรมถ่ายทอดสดสำหรับแฟนเบสบอล
เซสชั่นแรกของฟอรัมประกอบด้วยสถิติต่างๆ จาก Cho Jin-ho หัวหน้าแผนกธุรกิจในประเทศ CJ CGV ผลการวิจัยของ Cho พบว่าความสัมพันธ์ระหว่างการขายตั๋วภาพยนตร์กับกิจกรรมตามฤดูกาล เช่น ช่วงปิดเทอมลดลง ส่งผลให้ผู้ชมภาพยนตร์ได้รับแรงจูงใจจากคุณภาพของภาพยนตร์มากกว่าตามฤดูกาล
Cho ยังชี้ไปที่ภาพยนตร์สามประเภทที่มียอดขายแข็งแกร่ง ได้แก่ แอนิเมชั่น อาร์ตเฮาส์ และประเภท รวมถึงสยองขวัญและตลก แอนิเมชั่นซึ่งนำโดยผลงานที่แข็งแกร่งในช่วงหลังๆ นี้ เช่น ประเทศญี่ปุ่นสแลมดังก์ครั้งแรกและดิสนีย์-พิกซาร์ด้านในออก 2ได้รับประโยชน์จากจำนวนผู้ชมที่เป็นผู้ใหญ่เพิ่มขึ้น ในขณะที่อาร์ตเฮาส์ (มีชื่อเรื่องที่แข็งแกร่ง ได้แก่สิ่งที่สวยงามและวันที่สมบูรณ์แบบ) กำลังดึงดูดผู้ชมในช่วงวัยรุ่นและวัย 20 ปีที่ใช้เวลาและพลังงานไปกับพฤติกรรมหรือที่เรียกว่าผู้บริโภค deokhu มากขึ้น
