ผู้ผลิตชั้นนำสามรายที่อยู่เบื้องหลังพันธมิตรการผลิตระดับนานาชาติ The Creatives — Carole Scotta จาก Haut et Court, Mike Goodridge จาก Good Chaos และ Leontine Petit จาก Lemming Film — เล่าหน้าจอเหตุใดการร่วมลงทุนที่ได้รับการสนับสนุนจาก Fremantle จึงสมเหตุสมผลอย่างยิ่งในภาพรวมอุตสาหกรรมในปัจจุบัน
ความอยากรู้อยากเห็นของอุตสาหกรรมถูกกระตุ้นเมื่อเดือนพฤศจิกายนปีที่แล้วที่ประกาศของครีเอทีฟซึ่งเป็นกลุ่มบริษัทผลิตภาพยนตร์อิสระระดับนานาชาติที่รวมตัวกันเป็นพันธมิตรระยะเวลา 3 ปีกับ Fremantle เพื่อพัฒนาโปรเจ็กต์ซีรีส์ดราม่าระดับไฮเอนด์
ในภูมิทัศน์ที่ได้รับการปรับเปลี่ยนโดยบริษัทสตรีมมิ่งยักษ์ใหญ่ของสหรัฐฯ การแพร่ระบาดและพฤติกรรมของผู้ชมที่เปลี่ยนไป การเป็นโปรดิวเซอร์อิสระได้กลายเป็นธุรกิจที่ยากลำบากมากขึ้น เหล่าครีเอทีฟรู้สึกเหมือนเป็นอุปสรรคต่อการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ แต่ยังตระหนักว่าบางทีความเข้มแข็งร่วมกันอาจเป็นหนทางข้างหน้า
บริษัทและผู้ผลิตที่เกี่ยวข้องสร้างหัวข้อข่าวด้วยตนเอง ไม่ต้องพูดถึงในฐานะแบนเนอร์ของกลุ่ม: จากฝรั่งเศส, Haut et Court และ Unité; จากเนเธอร์แลนด์ เรื่อง Lemming Film; ภาพยนตร์มีดโกนของเยอรมนี; ภาพยนตร์สไปโรของอิสราเอล; ภาพยนตร์ Maipo ของนอร์เวย์; การผลิตกับเบลเยียม; Masha จากสหรัฐอเมริกา และ Good Chaos ของไมค์ กู๊ดริดจ์จากสหราชอาณาจักร สามเดือนหลังจากเปิดตัว เก้ารุ่นดั้งเดิมได้เข้าร่วมโดยบริษัท Komplizen Film จากเยอรมนี
เก้าเดือนผ่านไป และผู้ร่วมทุนสามคนในกิจการใหม่ ได้แก่ Goodridge, Haut et Court ผู้ร่วมก่อตั้ง Carole Scotta และ CEO/ผู้อำนวยการสร้างของ Lemming Film Leontine Petit นั่งคุยกับสกรีน อินเตอร์เนชั่นแนลสำหรับการสัมภาษณ์ร่วมครั้งแรก เพื่ออธิบายว่า The Creatives เกิดขึ้นได้อย่างไร อธิบายว่าภารกิจหลักคืออะไร และขจัดความเข้าใจผิดในช่วงแรกๆ ประการหนึ่ง แม้ว่าภาพยนตร์จะรวมอยู่ในเรื่องราวส่วนใหญ่เกี่ยวกับพวกเขา แต่ข้อตกลงกับ Fremantle ก็มีไว้สำหรับซีรีส์ดราม่าเท่านั้น อย่างน้อยก็ในตอนนี้ อีกประการหนึ่ง ดังที่ Goodridge กล่าวไว้ “บางคนคิดว่าเป็นข้อตกลงสิทธิ์ดูก่อนใคร แต่ไม่ใช่ข้อตกลงสิทธิ์ดูก่อนใครอย่างแน่นอน”
การจัดสรรเวลาให้กับ The Creatives กลายเป็นเรื่องสำคัญสำหรับทั้งสามคน แต่พวกเขาก็ยังคงยุ่งอยู่กับงานในแต่ละวัน Goodridge มาจากเมืองคานส์พร้อมกับผู้ชนะ Palme d'Or — Ruben Östlund'sสามเหลี่ยมแห่งความโศกเศร้าโดยเขาเป็นผู้อำนวยการสร้างร่วม และกำลังถ่ายทำละครแนวจิตวิทยาของ Jessica Hausner ในสหราชอาณาจักรคลับ ซีโร่นำแสดงโดย มีอา วาซิคอฟสกา เปอตีต์เพิ่งกลับมายังอัมสเตอร์ดัมจากเกาะเรอูนียงในมหาสมุทรอินเดียที่เธอถ่ายทำอยู่ฝันดีซึ่งเป็นภาพยนตร์เรื่องที่สองของ Ena Sendijarevic ผู้สร้างภาพยนตร์ชาวดัตช์-บอสเนียที่ได้รับรางวัลสูงสุดของเทศกาลภาพยนตร์ซาราเยโวในปี 2019 ด้วยการเปิดตัวของเธอพาฉันไปที่ไหนสักแห่งที่ดี- และ Scotta รับสายจากเบอร์ลิน ซึ่งเธอกำลังถ่ายทำซีรีส์ Apple TV+กลุ่มดาวนำแสดงโดย นูมิ ราเพซ
คุณช่วยเล่าเรื่องราวต้นกำเนิดเบื้องหลัง The Creatives ให้เราฟังได้ไหม มันมารวมกันครั้งแรกได้อย่างไร และแคโรล คุณเป็นผู้นำในเรื่องนี้หรือไม่?
แคโรล สกอตต้า:เราเริ่มต้นด้วยการดูตลาด เรา [Haut et Court] มีเครือข่ายผู้ผลิตที่เราเคยร่วมงานด้วย และมันพูดจริงๆ ว่า "เราจะดำเนินต่อไปอย่างไรในตลาดที่กำลังเติบโตนี้ และเมื่อมีสตรีมเมอร์เข้ามา" เราทุกคนให้ความสำคัญกับความเป็นอิสระของเรา แต่เรารู้ว่าเรามีขนาดเล็กมากเมื่อเทียบกับบริษัทขนาดใหญ่ที่ซื้อบริษัท [การผลิตอิสระ] ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา Studiocanal เริ่มต้นแล้ว Federation, Newen และอื่นๆ อีกมากมาย และสิ่งที่เราพบว่าแข็งแกร่งขึ้นเล็กน้อยแต่ยังคงรักษาธุรกิจของเราให้เป็นอิสระ ดังนั้นเราจึงตัดสินใจว่าเราควรพยายามสร้างกลุ่มโปรดิวเซอร์ที่ทุกคนรู้จักกัน ที่เคยร่วมงานกัน และพยายามแข็งแกร่งขึ้นในการเจรจากับกองทุน กับตัวแทนฝ่ายขาย และแม้กระทั่งกับผู้ที่มีความสามารถ
จากนั้นเราก็หารือเรื่องการเงิน และสุดท้ายเราก็ทำข้อตกลงกับ Fremantle ได้ มีความพิเศษตรงที่ไม่มีการผูกมัดในแง่ของสัดส่วนการถือหุ้นในบริษัทหรืออะไรก็ตาม มันไม่ใช่ข้อตกลงแบบสิทธิ์ดูก่อนใคร เราเพียงต้องตกลงกับโครงการจำนวนหนึ่งที่เรายื่นให้พวกเขาและพวกเขาจะจัดหาเงินทุน มันสะท้อนถึงปรัชญาของกลุ่ม: เราไม่ต้องการผูกมัดกับหุ้นส่วนเพียงคนเดียวที่เราทำทุกโครงการด้วย สิ่งสำคัญคือต้องรักษาอิสระในการ [ทำงานร่วมกับ] พันธมิตรที่แตกต่างกันในโครงการที่แตกต่างกัน และข้อตกลงนี้มีไว้สำหรับซีรีส์เท่านั้น ไม่ใช่สำหรับภาพยนตร์สารคดี
ในเรื่องแรกมีรายงานว่าข้อตกลงจะครอบคลุมภาพยนตร์ด้วย ความร่วมมือระหว่าง Fremantle เกิดขึ้นได้อย่างไร?
ไมค์ กู๊ดริดจ์:เราได้พูดคุยกับบริษัทมากมาย เราตัดสินใจว่าไม่ใช่ข้อตกลงพิเศษหรือสิทธิ์ดูก่อนใคร เนื่องจากเราต้องการรักษาระดับของเสรีภาพ และสมาชิกของเราหลายคนเคยร่วมงานกับ Fremantle มาก่อน เราทุกคนรู้จักกลุ่มที่ดำเนินการโดย Christian Vesper [ประธานฝ่ายละครระดับโลกของ Fremantle] เราบรรลุข้อตกลงกับพวกเขาซึ่งเราทุกคนค่อนข้างพอใจ เราส่งโครงการให้กับพวกเขาตามที่เราเลือก และพวกเขาจำเป็นต้องใช้เงินทุนในการพัฒนา อย่างน้อยหกโครงการจากกลุ่มต่อปี มันอาจจะมากกว่านั้น แต่อย่างน้อยก็หกอัน
พฤศจิกายน ถือเป็นหนึ่งปี หกโครงการแรกอยู่ในท่อ Fremantle หรือไม่?
สกอตต์:ไม่รู้ว่าหกโมงหรือยัง เรามีการประชุมใหญ่ในช่วงปลายเดือนกันยายน ก่อนเส้นตาย (หนึ่งปี) เพื่อทราบว่าเราอยู่ที่ไหน เพราะเราเช่นกัน — และนี่คือสิ่งที่มีคุณค่ามากสำหรับกลุ่ม — พบกันปีละสองหรือสามครั้ง เรามีการประชุมสองครั้งแล้ว ซึ่งเป็นการประชุมสุดสัปดาห์ที่เราใช้เวลาร่วมกันสามวัน เฉพาะผู้ผลิต แลกเปลี่ยนเกี่ยวกับสิ่งที่เราอยากทำต่อไป โครงการของเราคืออะไร ตลาดซื้อขายจะเป็นอย่างไร
การประชุมเหล่านี้จัดขึ้นที่ไหน?
สกอตต์:ปลายเดือนกันยายน เราจะไปถึงอัมสเตอร์ดัม ต้องขอบคุณ Leontine และ Lemming
เลออนติน เปอตีต์:ก่อนหน้านั้นเราอยู่ในฝรั่งเศสเพราะแคโรล และในเยอรมนีเพราะเรเซอร์ วันหยุดสุดสัปดาห์เป็นแรงบันดาลใจอย่างมากเพราะไม่เพียงแต่เป็นการแชร์ข้อมูลเท่านั้น แต่ยังเป็นการแชร์ความคิดเกี่ยวกับโปรเจ็กต์ ความสามารถพิเศษ และอื่นๆ ที่เราสามารถทำได้... สิ่งหนึ่งที่ได้มาจากสิ่งนี้คือการยื่นใบสมัครนี้ให้กับคณะกรรมาธิการยุโรป ซึ่งเราได้รับ เงินสำหรับความคิดริเริ่มของนักเขียนหน้าใหม่ที่เรียกว่า The Creative Connection เป็นเวิร์กช็อปสามส่วนที่เราจะทำในระยะเวลาหนึ่งปี
สกอตต์:สามเซสชันซึ่งมีระยะเวลาห้าวันจึงค่อนข้างเข้มข้น เราจะมีการนำเสนอในเมืองเวนิสกับคณะกรรมาธิการยุโรปซึ่งจะเกิดขึ้นในวันอาทิตย์ [4 กันยายน] ที่ Excelsior
ขนาดเล็ก:จากนั้นในเดือนกันยายนหรือตุลาคม เราจะขอให้นักเขียนสมัคร และเราจะรับ 12 คน พวกเขาควรจะมีประสบการณ์เป็นหลัก แม้ว่าเราจะมีคนที่มีประสบการณ์น้อยกว่าก็ตาม รายการจะเน้นไปที่ซีรีส์ดราม่าระดับไฮเอนด์
เมื่อย้อนกลับไปสู่แนวคิดดั้งเดิมของคุณ โปรดิวเซอร์ที่ประกอบเป็น The Creatives มุ่งเน้นไปที่ภาพยนตร์ แม้ว่าพวกคุณหลายคนเคยทำรายการทีวีมาก่อนก็ตาม แต่เหตุใดจึงไม่มีส่วนประกอบของภาพยนตร์ในข้อตกลงกับ Fremantle ซึ่งในฐานะบริษัทได้เพิ่มปริมาณการผลิตภาพยนตร์ของตัวเองในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา?
กู๊ดริดจ์:เราได้พูดคุยกันมากมายเกี่ยวกับด้านภาพยนตร์ แม้ว่าภาพยนตร์จะเป็นสัตว์ร้ายที่แตกต่างออกไป พวกเราทุกคนสร้างภาพยนตร์ประเภทต่างๆ มากมาย บางเรื่องมีราคาต่ำกว่า 1 ล้านยูโร บางเรื่องก็มากกว่า 10 ล้านยูโร ดังนั้นจึงเป็นเรื่องยากมากที่จะสร้างข้อตกลงที่คล้ายกันสำหรับภาพยนตร์ และแน่นอนว่า เราทุกคนอยู่ในประเทศที่แตกต่างกัน และสามารถเข้าถึงโครงสร้างทางการเงินและกองทุนสาธารณะที่แตกต่างกัน ยังคงมีความคืบหน้าเกี่ยวกับกิจกรรมด้านภาพยนตร์ของเรา แต่เรากำลังพูดถึงเรื่องนี้อยู่ตลอดเวลา
สกอตต์:สิ่งที่น่าสนใจคือ Fremantle ได้สร้างธุรกิจใหม่เพื่อจัดหาเงินทุนสำหรับภาพยนตร์ระดับไฮเอนด์ ดังนั้นเราจึงอาจจะพูดคุยกับพวกเขาเกี่ยวกับเรื่องนั้น นอกจากนี้เรายังมักจะคิดว่า — ฉันไม่รู้ว่าทุกคนเห็นด้วยกับสิ่งนี้หรือไม่ — ว่าเมื่อถึงจุดหนึ่งภาพยนตร์อาจเป็นทีวีเครื่องใหม่
ขนาดเล็ก:ฉันคิดว่าแนวทางของเราในละครซีรีย์ก็ค่อนข้างจะเหมือนกับภาพยนตร์ ตัวอย่างเช่น วิธีที่เราสามารถจัดหาเงินทุนให้พวกเขาได้ บางอย่างอาจเป็นเหมือนการร่วมผลิตมากกว่าเพื่อที่เราจะได้รักษาสิทธิ์ได้มากขึ้น คนอื่นๆ อาจตรงไปที่สตรีมเมอร์ก็ได้ เราทุกคนยังคงหลงใหลในภาพยนตร์สารคดี แต่เราไม่รู้สึกว่าจำเป็นต้อง (รวมภาพยนตร์) เพราะปัญหาที่ใหญ่ที่สุดสำหรับเราคือจำนวนเงินในการพัฒนาที่คุณต้องการสำหรับซีรีส์ดราม่า เนื่องจากมีผู้มีความสามารถจำนวนมากเป็นที่ต้องการ จึงจำเป็นต้องจ่ายในราคาที่สูงขึ้น และในประเทศส่วนใหญ่ของเรา ยกเว้นอิสราเอลและสหราชอาณาจักรด้วย มีเงินในการพัฒนามากมายสำหรับภาพยนตร์สารคดี
ด้วยข้อตกลงนี้ คุณจะต้องมองหาการพัฒนาซีรีส์ละครต่างประเทศในระดับพรีเมี่ยมของตลาด คุณได้ปรึกษาเรื่องงบประมาณกับ Fremantle บ้างไหม?
กู๊ดริดจ์:ไม่ใช่เพราะว่าตอนนี้เราอยู่ในขั้นตอนการพัฒนา เราได้สร้างเทมเพลตที่น่าสนใจสำหรับข้อตกลงของเรากับฟรีแมนเทิล แต่ใครจะรู้ว่างบประมาณจะเป็นเท่าใด
ในแง่ของเทมเพลตเหล่านั้น ไมค์ คุณหมายถึงการเก็บรักษา IP หรือไม่?
กู๊ดริดจ์:มันเป็นเพียงเงื่อนไขข้อตกลงที่เราคิดว่าดีในตลาดปัจจุบัน เราใช้เวลามากมายในการเจรจาเกี่ยวกับเรื่องนี้ และเราพอใจกับจุดที่เรามาถึง
ขนาดเล็ก:แน่นอนว่าเราสนับสนุนการรักษาสิทธิ์อย่างน้อยส่วนหนึ่ง เราไม่คิดว่าโมเดลที่คุณเป็นเพียงผู้ผลิตบริการจะเป็นโมเดลที่ดีที่สุด ในบางกรณี นั่นอาจเป็นแบบอย่าง ไม่ใช่ว่าเราไม่ต้องการ [ทำอย่างนั้น] แต่โดยทั่วไปสมาชิกของเรามักจะรักษาสิทธิบางส่วนหรือสิทธิจำนวนมาก และไม่เพียงแต่เกี่ยวกับสิทธิในระยะยาวเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับเสรีภาพในการสร้างสรรค์และการควบคุมการสร้างสรรค์ด้วย
คุณนำโปรเจ็กต์ดั้งเดิมใหม่ๆ มานำเสนอที่ Fremantle หรือไม่ หรือคุณกำลังนำเสนอโปรเจ็กต์ที่มีอยู่แล้วบนกระดานของคุณด้วย?
สกอตต์:ฉันคิดว่าเราทุกคนต้องการนำเสนอโครงการที่ดีที่สุดของเรา นั่นก็เพื่อผลประโยชน์ของเรา และนั่นก็อยู่ในความสนใจของฟรีแมนเทิลด้วย เราต้องใช้เวลาพอสมควรในการโน้มน้าวพวกเขาว่าเราจะแบ่งปันโครงการที่ดีที่สุดของเรา เพราะเราหวังว่ามันจะเป็นความสัมพันธ์ระยะยาว เราอยากให้มันคงอยู่ และแน่นอนว่าโครงการในท้องถิ่นที่ไม่ต้องการเงินทุนระหว่างประเทศจริงๆ อาจไม่เหมาะกับพวกเขา ดังนั้นเราจึงเลือกโครงการระดับนานาชาติที่ทะเยอทะยานที่สุด [เพื่อนำเสนอ] พวกเขา โครงการที่เรา [Haut et Court] ทำร่วมกับพวกเขามีความเป็นสากลมาก โดยมีนักเขียนที่แข็งแกร่งมาก
มันทำงานอย่างไรเป็นกลุ่มในแง่ของโปรเจ็กต์ใดบ้างที่เสนอให้กับ Fremantle? มีเสียงให้ตัดสินใจมั้ย?
กู๊ดริดจ์:เราแจ้งให้ทราบซึ่งกันและกัน หากเราจะเสนอขายที่ฟรีแมนเทิล ทุกคนคงรู้ดีว่าเราจะเสนอขายอะไร เป็นเรื่องผิดปกติเพราะเราไม่สามารถแข่งขันกันในเรื่องทั้งหมดนี้ได้อย่างน่าประหลาด เราทำงานร่วมกัน เราทุกคนต้องการให้ทุกคนประสบความสำเร็จ
สกอตต์:สิ่งที่คุณพูดนั้นสำคัญมาก ไมค์ มีความไว้วางใจในหมู่พวกเรา โดยที่เมื่อใดที่เราจะนำเสนอโครงการต่างๆ จะไม่มีกระบวนการคัดเลือกภายในกลุ่ม เป็นสิ่งที่เราแบ่งปันให้กันและกันบนพื้นฐานที่ไม่เป็นทางการ แต่ทุกคนเลือกที่จะเสนอโครงการของตัวเองให้กับ Fremantle
ขนาดเล็ก:ฉันเชื่อในคุณภาพ รสชาติ และประสบการณ์ของสมาชิกคนอื่นๆ ดังนั้นไม่ใช่ว่าเรารู้สึกว่าต้อง "ตัดสิน" โปรเจ็กต์อื่นๆ ก่อนที่พวกเขาจะไปที่ Fremantle ระหว่างการเสนอราคา แต่เรารู้ว่าเราทุกคนมีบางอย่างที่เหมือนกัน นั่นคือ พื้นหลังของภาพยนตร์ และความทะเยอทะยานในการสร้างคุณภาพที่ยั่งยืน . แม้ว่าเราทุกคนจะมีความแตกต่างกันมาก แต่มาจากคนละประเทศ แต่นี่คือเอกลักษณ์ที่เหมือนกัน เราชอบผลงานของกันและกัน
สกอตต์:ในกรณีของเรา เราสร้างกลุ่มขึ้นมาก่อน จากนั้นเราก็ไปที่ฟรีแมนเทิล ความจริงที่ว่าเราเลือกกันและกันเพราะความสามารถและความสัมพันธ์ของมนุษย์และมืออาชีพทำให้มันแข็งแกร่งมาก เราสามารถทำอะไรก็ได้จากพื้นฐานที่แข็งแกร่งนั้น [เพราะ] มันขึ้นอยู่กับความสัมพันธ์ส่วนตัวและความไว้วางใจ เราไม่จำเป็นต้องมีกระบวนการระหว่างตัวเราเอง ข้อตกลงไม่เปิดเผยข้อมูล หรืออะไรก็ตาม
ในกรณีที่มีโครงการใดโครงการหนึ่งเกิดขึ้น สมาชิกทุกคนในกลุ่มจะได้รับประโยชน์จากเงื่อนไขทางการเงินใดก็ตามที่ตกลงกับ Fremantle หรือไม่ จิตวิญญาณโดยรวมของ The Creatives จะขยายไปถึงส่วนแบ่งรายได้หรือไม่
สกอตต์:นี่คือขั้นตอนต่อไปและสิ่งที่เรากำลังพูดถึงอยู่ตอนนี้ โครงการที่กำลังเสนอและพัฒนายังคงเป็นของบริษัท [บุคคลธรรมดา] แต่ตอนนี้เรากำลังสำรวจความเป็นไปได้ที่กลุ่มจะได้รับประโยชน์จากโครงการไม่ทางใดก็ทางหนึ่ง นั่นคือหัวข้อของเซสชั่นถัดไปของเรา เราอาจจะมีบริษัทเดียวกันและดูว่ามันทำงานอย่างไร แต่มันก็ยังไม่เป็นเช่นนั้น
คุณสามารถแบ่งปันอะไรในขั้นตอนนี้เกี่ยวกับโปรเจ็กต์ที่ Fremantle ไฟเขียวให้ หรือนักเขียนที่คุณร่วมงานด้วยได้หรือไม่
ขนาดเล็ก:ฉันทำไม่ได้ในตอนนี้ แต่หวังว่าจะเร็วๆ นี้ อาจจะภายในสี่สัปดาห์ข้างหน้า
สกอตต์:ฉันสามารถพูดได้ว่าบริษัทส่วนใหญ่ได้เสนอขายไปแล้ว เราจะอธิบายให้ละเอียดมากเกี่ยวกับเรื่องนี้ในอีกไม่กี่สัปดาห์ แต่เรา (Haut et Court) มีข้อตกลงในการพัฒนาซึ่งเป็นผลมาจากสิ่งนี้ ฉันคิดว่า Leontine ก็เช่นกัน ไมค์ Unité... ฉันไม่แน่ใจว่าทุกคนจะครบหรือเปล่า แต่เรายังมีเวลาอีกไม่กี่สัปดาห์ข้างหน้า
คุณเชียร์ใครที่ Fremantle? คริสเตียน เวสเปอร์เหรอ?
กู๊ดริดจ์:ทีมของคริสเตียน — ดราม่าระดับโลก เขามีส่วนร่วมมาก เรามีการประชุมทางกายภาพกับเขาในปารีส เขาจะอยู่ที่เวนิส และพวกเราบางคนก็จะไปที่นั่นด้วย เรายังพยายามทำงานตามเทศกาลหรือตลาดที่เรารู้ว่าพวกเราส่วนใหญ่ไปร่วมงานด้วย เช่น เราพบกันที่เมืองลีลในช่วง Series Mania
เสรีภาพในการสร้างสรรค์คือประเด็นหนึ่งที่เน้นไว้ในข่าวประชาสัมพันธ์ต้นฉบับของคุณ Fremantle มีความอยากสำหรับโครงการที่มีความเสี่ยงมากกว่าหรือไม่? มีจุดที่น่าสนใจในแง่ของโครงการที่พวกเขาได้รับไฟเขียวหรือไม่?
สกอตต์:ฉันอยากจะบอกว่ามันค่อนข้างผสมผสาน หากดูจากรายชื่อแล้ว พวกเขามีโปรเจ็กต์ที่แตกต่างกันมาก ฉันคิดว่าพวกเขาจะทำแบบเดียวกันกับเรา
ขนาดเล็ก:ในบรรดาโปรเจ็กต์ระดับนานาชาติที่ฉันนำเสนอ พวกเขาชอบทั้งสองโปรเจ็กต์
สกอตต์:และพวกเขาต้องเลี้ยงสตรีมเมอร์ทั้งหมด ทุกเครือข่าย ต้องมีโปรเจ็กต์สำหรับทุกความอยาก พวกเขาต้องการความหลากหลายและสิ่งที่พวกเขาชอบในกลุ่มของเราก็คือเรามีความหลากหลาย พวกเขาสนใจที่จะมีโครงการที่หลากหลายมาก [จากเรา]
มีการหารือเกี่ยวกับการขยายจำนวนบริษัทหรือไม่? ผู้คนจะต้องมาเคาะประตูบ้านคุณเพื่อเข้าร่วม
สกอตต์:ใช่มันเป็นเรื่องจริง เราถูกล่อลวงเพราะมีบริษัทอื่นที่เรารักและอยากมีในกลุ่มแต่เรากังวลมากเกินไป เมื่อคุณมีการประชุมสุดสัปดาห์หรือประจำสัปดาห์ จำนวนนี้อาจมากเกินไป ในขณะนี้เราตัดสินใจว่าเราจะยึดมั่นในจุดที่เราอยู่ เพื่อให้แน่ใจว่ามันจะทำงานได้ดี
คุณรู้สึกถึงประโยชน์ของพลังรวมหรือไม่?
สกอตต์:สุดสัปดาห์ที่ผ่านมาที่เรามีในบริตตานี มันยากมากที่จะ (ไปถึงที่นั่น) และใช้เวลานาน (สำหรับทุกคน) กว่าจะไปถึง เราทุกคนหมดแรง จากนั้นเราใช้เวลาสองวันในการพบปะกันตลอดเวลา และเราได้รับแรงบันดาลใจอย่างมาก เป็นโอกาสที่จะได้นั่งพูดคุยและแลกเปลี่ยน มันคือแนวคิดเรื่องสติปัญญาส่วนรวม ซึ่งสร้างแรงบันดาลใจอย่างมาก เราทุกคนอาศัยอยู่ในฟองสบู่เล็กๆ ของเรา ในสำนักงานและธุรกิจของเรา และเป็นเรื่องพิเศษที่จะใช้เวลานี้คิดนอกกรอบและแลกเปลี่ยนกัน ฉันบอกคุณได้เลยว่าเป็นเวลาหลายชั่วโมงแล้วที่ไม่มีใครดูโทรศัพท์ของพวกเขา
กู๊ดริดจ์:มันดีขึ้นเรื่อยๆ เลย ความสัมพันธ์จะแข็งแกร่งขึ้นเรื่อยๆ
คุณได้กล่าวไว้ก่อนหน้านี้เกี่ยวกับการมีบริษัทร่วมเพื่อจัดการส่วนแบ่งรายได้ แล้วการทำให้ความเป็นหุ้นส่วนอย่างเป็นทางการยิ่งขึ้นไปอีกล่ะ? คุณเห็นตัวเองรวมตัวกันเพื่อสร้างโรงไฟฟ้าแห่งการผลิตในยุโรปหรือไม่?
กู๊ดริดจ์:ฉันคิดว่ามีศักยภาพที่น่าทึ่งในการสร้างบริษัทครีเอทีฟในอนาคต เราได้พูดคุยกันมากมายเกี่ยวกับสิ่งที่จะเกิดขึ้น อาจมีบริษัทขายฟิล์มสังกัดอยู่ไหม? อาจมีบริษัทจัดการสังกัดอยู่หรือไม่? เราได้พูดคุยกันมากมายเกี่ยวกับประโยชน์ที่จะได้รับจากการสร้างกลุ่มนี้ มันยังเกี่ยวกับว่าเราจะระดมทุนอะไรได้บ้างจากกลุ่มบริษัทที่มีงานยุ่ง 10 แห่งเช่นนี้ มันทรงพลังมากถ้าคุณลองคิดดู แต่อย่างที่แคโรลพูด เราไม่ได้เร่งรีบกับสิ่งใดๆ
สกอตต์:เราใช้เวลาเกือบสองปีในการทำข้อตกลงกับฟรีแมนเทิลเพราะเราต้องการพูดคุยกับผู้ต้องสงสัยหลายคน ซึ่งเป็นผู้ต้องสงสัยตามปกติ Creative Connection เป็นตัวอย่างของสิ่งที่เราสามารถทำได้: เราทุ่มเทความพยายามทั้งหมดของเราลงในแอปพลิเคชันและได้ผล ฉันคิดว่ามีเพียงสองกลุ่มเท่านั้นที่ได้รับเลือก [เพื่อรับเงินทุน] จึงมีกิจกรรมอื่นๆ อีกมากมายที่เราสามารถสร้างได้ แต่ขอย้ำอีกครั้งว่าเราทุกคนยุ่งมากและเราไม่ต้องการที่จะไปเร็วเกินไป จนถึงตอนนี้มันเป็นความสมดุลที่ดี และสิ่งที่เราประสบความสำเร็จไปแล้วนั้นยอดเยี่ยมมาก
กู๊ดริดจ์:[The Creative Connection] เป็นเรื่องเกี่ยวกับนักเขียนที่ทำงานร่วมกับโปรดิวเซอร์ที่สร้างสรรค์ นั่นเป็นเหตุผลที่เราเรียกว่า The Creatives ฉันคิดว่าบ่อยเกินไปในโลกใหม่ของแพลตฟอร์มนี้ โปรดิวเซอร์มักถูกมองว่าเป็นคนที่เพิ่งส่งโปรเจ็กต์หรือเป็นคนสร้างมันขึ้นมา ในขณะที่ถ้าคุณดูเบื้องหลังของ Haut et Court หรือ Lemming หรือ Versus บริษัทเหล่านี้ก็อยู่เคียงข้างกัน ทศวรรษที่ผ่านมาและมรดกทางความคิดสร้างสรรค์ของพวกเขานั้นช่างเหลือเชื่อ และแน่นอนว่าความสามารถมากมายมาจากภาพยนตร์ ผู้กำกับและนักเขียนบทจำนวนมากถูกค้นพบในภาพยนตร์เหล่านี้ และเราต้องการที่จะมอบบ้านให้กับพวกเขาโดยไม่ได้หมายความว่าพวกเขาจะต้องสละชีวิตให้กับหน่วยงานจัดจำหน่ายหรือแพลตฟอร์ม
เป็นเรื่องปกติที่ผู้มีความสามารถหน้าใหม่ชาวยุโรปจะถูกดึงตัวและกระตือรือร้นที่จะกำกับซีรีส์หรือภาพยนตร์สำหรับแพลตฟอร์มในสหรัฐฯ วันจ่ายเงินเดือนที่ดี แต่มันถือเป็นการย้ายที่ถูกต้องในแง่ของการสร้างอาชีพระยะยาวหรือไม่?
ขนาดเล็ก:ในบางประเทศ ความสามารถเหล่านี้ไม่ได้ทำละครโทรทัศน์แม้แต่เรื่องเดียว แต่โดยพื้นฐานแล้วมันเป็นเพียงระยะเวลาที่บริษัทจัดจำหน่ายหรือสตรีมเมอร์เป็นเจ้าของเท่านั้น และพวกเขาไม่สามารถทำอะไรเพื่อใครได้อีก ฉันสงสัยว่าสุดท้ายแล้วพวกเขาจะมีความสุขหรือเปล่าเพราะมันเหมือนกับระบบสตูดิโอเก่าๆ ที่คนถูกจ้างมาเป็นนักเขียนและนั่งอยู่ในห้องเท่านั้น สำหรับนักเขียนบางคน นี่อาจจะดีสักระยะหนึ่งเพราะพวกเขาหงุดหงิดมากที่ต้องต่อสู้เพื่อโปรเจ็กต์บางโปรเจ็กต์หรือได้รับเช็คเงินเดือนที่ถูกต้องอยู่เสมอ แต่สำหรับคนอื่นๆ โดยเฉพาะรายใหญ่ ฉันแปลกใจที่พวกเขายอมรับข้อตกลงเหล่านี้ เพราะพวกเขาสามารถรับเงินประเภทนี้ได้ทุกที่ แต่มันก็เป็นกระบวนการเช่นกัน วันหนึ่งมันจะเสร็จสิ้น
พวกคุณทุกคนยังคงรู้สึกมองโลกในแง่ดีว่าพื้นที่อาร์ตเฮาส์ในงานเทศกาลมีอนาคตระยะยาวที่ภาพยนตร์ประเภทนี้สามารถดำรงอยู่และเจริญเติบโตได้หรือไม่?
กู๊ดริดจ์:เพิ่งกลับมาจากซาราเยโว พลังที่นั่นช่างน่าทึ่งมาก เหมือนมีคนหมดหวังที่จะกลับไป มันถูกบรรจุ ฉันคิดว่าโลการ์โนและคาร์โลวี วารีคนเดียวกัน ส่วนเมืองคานส์ก็บ้าไปแล้ว ดังนั้นจึงมีความอยากอย่างแท้จริงที่จะกลับเข้าสู่โลกนั้น ฉันแค่หวังว่าจะมีตลาดสำหรับภาพยนตร์เหล่านี้
สกอตต์:นั่นคือคำถาม ตลาดกำลังฟื้นตัวอย่างต่อเนื่อง ในฝรั่งเศส เรามีฤดูร้อนที่ไม่แย่ขนาดนั้น เรามีโอกาสปล่อย [Dominik Moll's]คืนวันที่ 12[The Night Of The 12th] ซึ่งจัดขึ้นที่เมืองคานส์และกำลังไปได้สวย เราจะมีคนเข้าชมครึ่งล้านคน ใช่ ฉันยังมองโลกในแง่ดีและมีเรื่องราวที่ไม่สามารถเล่าได้ในซีรีส์เรื่องยาว มีเรื่องราวที่ต้องเล่าในรูปแบบสั้น เช่น ภาพยนตร์ และที่ต้องแชร์ในโรงภาพยนตร์ .
มีความหวังสูงว่าสามเหลี่ยมแห่งความโศกเศร้า-
กู๊ดริดจ์ฉันคิดว่าสามเหลี่ยมเป็นความหวังที่แท้จริงเพราะว่ามันเป็นภาพยนตร์อาร์ตเฮาส์ประเภทหนึ่ง มันค่อนข้างเป็นเชิงพาณิชย์ มันตลก และเป็นที่ดึงดูดใจผู้ชมจริงๆ ฉันคิดว่าความหวังก็คือมันจะช่วยกระตุ้นตลาดนั้นได้ทุกที่
