ครอบครัวมีบทบาทสำคัญในการได้รับรางวัลสารคดีในปีนี้อย่างไร

สำหรับเอียน บอนโฮต ผู้กำกับร่วมฝ่ายสารคดีซุปเปอร์/แมน: เรื่องราวของคริสโตเฟอร์ รีฟ“ฉันเชื่ออย่างแท้จริงว่าเรื่องราวเป็นสื่อกลางแห่งอารมณ์ความรู้สึก อารมณ์เป็นสิ่งที่สำคัญที่สุด”

ไม่ได้หมายความว่าเขาและเพื่อนผู้กำกับ ปีเตอร์ เอตเทดกุยตั้งใจที่จะหลอกผู้ชมเมื่อเจาะลึกชีวิตของภาพยนตร์ซูเปอร์แมนดาราที่เป็นอัมพาตตั้งแต่คอลงไปจากอุบัติเหตุขี่ม้าในปี 1995 และเสียชีวิตในปี 2004 ในทางกลับกัน พวกเขากลับจมอยู่กับภาระทางอารมณ์ที่เกิดขึ้นโดยธรรมชาติด้วยคำให้การจากลูกๆ ที่โตแล้วสามคนของรีฟและอดีตคู่หู แก เอ็กซ์ตัน และ เอกสารสำคัญที่มี Dana Morosini ภรรยาผู้ล่วงลับของเขา

ซุปเปอร์/แมน— ซึ่งได้รับรางวัลถึง 6 ประเภทจาก Critics' Choice Documentary Awards ในเดือนพฤศจิกายน รวมถึงสารคดียอดเยี่ยมด้วยวิล แอนด์ ฮาร์เปอร์— เป็นเพียงภาพยนตร์สารคดีเรื่องหนึ่งที่น่าจับตามองในปีนี้ซึ่งมีเนื้อหาเกี่ยวกับครอบครัว ภาพยนตร์หลายเรื่องทำอย่างชัดเจน:กะพริบตาเช่น จาก Daniel Roher (นาวาลนี) และ Edmund Stenson บรรยายภาพครอบครัวชาวแคนาดาพาลูกๆ ไปเที่ยวทั่วโลก ก่อนที่อาการพิการแต่กำเนิดที่ส่งผลกระทบต่อสมาชิกทั้ง 3 คนจะสูญเสียการมองเห็นไป หรือผลงานออสการ์ระดับนานาชาติของสวีเดนการเดินทางครั้งสุดท้ายซึ่งผู้กำกับ Filip Hammar และ Fredrik Wikingsson พยายามทำให้ชีวิตของพ่อผู้สูงอายุของ Hammar มีชีวิตชีวาขึ้นด้วยการพาเขาเดินทางไปฝรั่งเศส

สารคดีอื่นๆ ในปีนี้เสนอให้ผู้ชมได้ทราบถึงสิ่งอื่นทั้งหมด จากนั้นจึงพบว่าจังหวะทางอารมณ์ของพวกเขาเป็นส่วนโค้งที่ส่งผลต่อสมาชิกในครอบครัว นั่นคือกรณีของลูซี่ วอล์คเกอร์ราชินีแห่งขุนเขา: ยอดเขาลักปา- ใน Emily Kassie และ Julian Brave NoiseCat'sอ้อย- และของเบนจามิน รีชีวิตอันน่าทึ่งของอิบีลิน-

ในราชินีแห่งขุนเขาซึ่งเปิดตัวครั้งแรกที่โตรอนโตในปี 2023 จากนั้น Netflix ก็เข้าซื้อกิจการ โดยเปิดตัวผ่านสตรีมเมอร์ในเดือนกรกฎาคม วอล์คเกอร์ร่วมงานกับ Lhakpa Sherpa ในฐานะแม่เลี้ยงเดี่ยวที่ทำงานในร้าน Connecticut Whole Foods และอาศัยอยู่ในอพาร์ตเมนต์ที่คับแคบกับซันนี่ ลูกสาววัยรุ่นของเธอ และมันเงา เธอออกเดินทางเพื่อปีนเอเวอเรสต์อีกครั้ง — การขึ้นครั้งที่ 10 ของเธอ — ด้วยเหตุผลส่วนตัว แต่ความสำเร็จที่ความสำเร็จมีต่อลูกสาวของเธอต่างหากที่มีน้ำหนักมากที่สุดในภาพยนตร์เรื่องนี้

Lhakpa ย้ายไปอยู่ที่สหรัฐอเมริกาหลังจากแต่งงานกับ George Dijmarescu นักปีนเขาชาวโรมาเนีย-อเมริกัน แต่ความสัมพันธ์กันกลับกลายเป็นเรื่องไม่เหมาะสม และเธอกับเด็กหญิงทั้งสองต้องอาศัยอยู่ในสถานพักพิงชั่วคราว เหตุการณ์เหล่านี้ยังคงเป็นเงา

ภาพยนตร์เกี่ยวกับการปีนเขามักจะเกี่ยวกับเรื่องอื่นเสมอ วอล์คเกอร์ผู้ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัลออสการ์ถึงสองครั้ง รวมถึงหนึ่งเรื่องในปี 2011 สำหรับภาพยนตร์สารคดีแนะนำที่ดินรกร้าง- “ฉันรู้ว่าภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับชีวิตของลักปาและยอดเขาที่เธอปีนขึ้นไปในชีวิต เป็นเรื่องราวของผู้หญิงที่แข็งแกร่งอย่างไม่น่าเชื่อ แต่นั่นเพียงพอที่จะเอาชนะความเจ็บปวดลึก ๆ ในอดีตของเธอได้หรือไม่?

“ของขวัญจากการสร้างภาพยนตร์สารคดีคือการที่คุณเปิดใจรับสิ่งที่เป็นอยู่ และปล่อยให้ชีวิตเป็นนักเขียนร่วม สิ่งที่ฉันไม่คาดคิดมาก่อน และฉันก็โทรหาผู้อำนวยการสร้างด้วยความตื่นเต้นเมื่อคิดออก คือ 'จริงๆ แล้ว มันเป็นเด็กๆ' นะ”

วอล์คเกอร์ไม่ได้พูดถึงแค่ว่าไชนี่น้องสาวของเธอมองแม่ของเธอในมุมมองใหม่อย่างไรเมื่อเธอเข้าร่วมปาร์ตี้ปีนเขาในช่วงแรกๆ ของการขึ้นสู่เอเวอเรสต์ แต่ยังรวมถึงความก้าวหน้าที่ประสบความสำเร็จโดยพี่ชายคนโตซันนี่ ผู้ซึ่งเริ่มภาพยนตร์เรื่องนี้ปิดฉากลงและ ปิดตัวลง “หากภาพยนตร์เรื่องนี้เป็นเรื่องเกี่ยวกับลักปาที่ทวงคืนมรดกของเธอในการสร้างแรงบันดาลใจให้กับผู้หญิงและเด็กผู้หญิง อะไรจะดีไปกว่าการบอกเล่าเรื่องราวนั้นมากกว่าตัวเด็กผู้หญิงเองที่รู้สึกถึงแรงบันดาลใจนั้น”

เรื่องราวความรัก

จากผู้กำกับนาตาลี เร และแองเจล่า แพตตันลูกสาวทำให้ความเชื่อมโยงกับครอบครัวชัดเจนตั้งแต่เริ่มต้น โดยเริ่มจากชื่อเรื่อง ภาพยนตร์เรื่องนี้ติดตามเด็กสาวผิวดำสี่คนในขณะที่พวกเธอเตรียมที่จะร่วมกับพ่อที่ถูกจองจำในการเต้นรำ Daddy Daughter Dance ครั้งแรกที่ได้รับอนุญาตในเรือนจำวอชิงตัน ดี.ซี. โดยเป็นส่วนหนึ่งของโครงการความเป็นพ่อที่มุ่งลดอัตราการกระทำผิดซ้ำ

ตลอดระยะเวลาการพัฒนาอันยาวนานของภาพยนตร์เรื่องนี้ Patton ซึ่งเป็นนักกิจกรรมและซีอีโอของ Girls For A Change และ Rae ซึ่งมีพื้นหลังเป็นผู้กำกับมิวสิควิดีโอ เรียกเรื่องนี้ว่านัดกับพ่อ- แต่เมื่อเรแนะนำลูกสาวสำหรับชื่อเรื่อง “ไม่มีการถกเถียงกัน” แพตตันกล่าว “เราตระหนักได้ว่านี่เป็นเรื่องราวครอบครัวที่ไม่ใช่แค่เกี่ยวกับพ่อเท่านั้น เราจะไม่เล่าเรื่องคุก แต่เป็นเรื่องราวความรัก”

“มันกลับมาที่มุมมองส่วนตัวของลูกสาว และเชื่อมโยงกันในฐานะลูกสาว” แรกล่าวเสริม “ฉันรู้สึกว่ามันเป็นสัญลักษณ์ของภาพยนตร์เรื่องนี้ แต่ยังมีความเชื่อมโยงที่เป็นสากลซึ่งหวังว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะมี”

Date With Dad เป็นโครงการที่ก่อตั้งโดย Patton ในปี 2008 โดยเริ่มแรกในเรือนจำในเมืองริชมอนด์ รัฐเวอร์จิเนีย ในขณะที่แรและแพตตันติดตามพ่อในเรือนจำดีซีขณะที่พวกเขาได้รับคำแนะนำจากโค้ชชีวิต แชด มอร์ริส เพื่อเตรียมพร้อมสำหรับเหตุการณ์นี้ ภาพยนตร์เรื่องนี้มีศูนย์กลางอยู่ที่ออเบรย์, ซานตาน่า, จาอาน่า และราเซียห์ ซึ่งมีอายุตั้งแต่ 5 ถึง 15 ปี — เช่นเดียวกับมารดาของพวกเขา “ธีมของหนังเรื่องนี้คือภูมิปัญญาของเด็กผู้หญิงเหล่านี้ พวกเธอรู้ว่าพวกเขาต้องการอะไรสำหรับตัวเอง และการเยียวยาที่พวกเขาสามารถทำได้ และเพื่อพ่อของพวกเขาด้วย” เรกล่าว

Netflix ที่ได้มาลูกสาวหลังจากเปิดตัวที่ Sundance ในปี 2024 และยังโฉบเฉี่ยวในเทศกาลเดียวกันนั้นด้วยชีวิตอันน่าทึ่งของอิบีลินซึ่งได้รับรางวัลการกำกับและรางวัลผู้ชมของซันแดนซ์ในส่วนสารคดีภาพยนตร์โลก

ผู้กำกับชาวนอร์เวย์ Ree เคยมีความสัมพันธ์ในครอบครัวในอดีตกับประเด็นหลักในภาพยนตร์ของเขา — Mats Steen ซึ่งเสียชีวิตด้วยโรคกล้ามเนื้อเสื่อมเมื่ออายุ 25 ปี พ่อแม่ของเขาสันนิษฐานว่าใช้ชีวิตอย่างโดดเดี่ยวและโดดเดี่ยวในห้องนอนของเขาโดยเล่นวิดีโอเกม แมตส์ถูกค้นพบหลังจากการตายของเขาว่าได้มีประสบการณ์ชีวิตทางสังคมที่ลึกซึ้งและมีคุณค่าในโลกออนไลน์โลกแห่งวอร์คราฟเกม เพื่อน และที่ปรึกษาของหลาย ๆ คนที่รู้จักเขาในฐานะอวตารฮีโร่ของเขา Ibelin

ครอบครัวของ Ree และ ครอบครัว Steens เป็นเพื่อนกันเมื่อ Benjamin ยังเป็นเด็ก แต่พวกเขาย้ายออกไปเมื่อตอนที่ Benjamin อายุได้ 1 ขวบ และขาดการติดต่อ อย่างไรก็ตาม ลุงของแมตส์คนหนึ่งเป็นครูที่โรงเรียนของรีและเคยสอนเขาเรื่องการสร้างภาพยนตร์ ด้วยการเชื่อมโยงนี้เองที่ทำให้ Ree ซึ่งเป็นที่รู้จักมากที่สุดในปี 2020จิตรกรและโจร- ถูกดึงเข้าสู่โครงการ ถึงกระนั้น เขาก็ต้องประหลาดใจเมื่อเริ่มดูเทป VHS โฮมวิดีโอ 50 แผ่นที่โรเบิร์ต พ่อของแมตส์ถ่ายไว้ และเห็นว่าตัวเองยังเป็นเด็ก โดยนอนอยู่ข้างๆ แมตส์ เคียงข้างพ่อแม่ทั้งสองคน

ครอบครัวสตีนส์ปรากฏตัวในภาพยนตร์เรื่องนี้ในบทสัมภาษณ์ที่เพิ่งถ่ายทำใหม่และในคลังภาพยนตร์ประจำบ้าน และการปรากฏตัวของพวกเขา แต่ภาระทางอารมณ์ยิ่งเพิ่มมากขึ้นไปอีกด้วยการรวมครอบครัวออนไลน์ของ Mats ไว้ด้วย หลังจากการตายของเขา ครอบครัว Steens “ได้รับข้อความประมาณ 50 ข้อความที่บอกเล่าเรื่องราว ไม่ใช่แค่เพื่อนที่ดีเท่านั้น แต่ยังเป็นเพื่อนที่ช่วยให้พวกเขาเปลี่ยนแปลงชีวิตขั้นพื้นฐานและช่วยชีวิตพวกเขาด้วย” รีอธิบาย “แมตส์เก่งมากในการถามว่า 'เป็นยังไงบ้าง?' และก็หมายความตามนั้น สิ่งนี้เกิดขึ้นทั้งเพื่อครอบครัวของเขาในชีวิตจริงและครอบครัวอื่น ๆ ของเขา เขาเก่งในการสร้างความรู้สึกถึงครอบครัว ความใกล้ชิด ซึ่งเป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดในชีวิต”

รีสามารถสร้างอิบีลินและเพื่อนๆ ของเขาที่อยู่ข้างในขึ้นมาใหม่ได้โลกแห่งวอร์คราฟต้องขอบคุณบทสนทนาการสวมบทบาทและการกระทำของตัวละครที่ได้รับการถอดเสียงและเผยแพร่ในฟอรัมชุมชน เกมเมอร์สามคนที่เชี่ยวชาญด้านการสร้างแอนิเมชั่น YouTube อิสระโดยอิงจากเกมใช้เวลาสองปีครึ่งในการสร้างซีเควนซ์สำคัญขึ้นมาใหม่ จากนั้น Ree และโปรดิวเซอร์ Ingvil Giske ก็บินไปแคลิฟอร์เนียพร้อมกับภาพยนตร์ที่เกือบจะเสร็จสมบูรณ์เพื่อแสดงให้ Blizzard Entertainment ผู้สร้างเกมได้รับอนุมัติ

ภาพยนตร์สารคดีแห่งชาติ จีโอกราฟฟิก'อ้อยมีความบังเอิญในครอบครัวซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการกำเนิด ผู้กำกับสองคนคือ Emily Kassie และ Julian Brave NoiseCat พบกันเมื่อพวกเขาทำงานร่วมกันในงานแรกในฐานะนักข่าวที่ฮัฟฟิงตันโพสต์- Kassie รู้จัก NoiseCat ต่อไปในฐานะ “นักข่าวที่น่าทึ่งและนักประวัติศาสตร์เกี่ยวกับชีวิตชนพื้นเมืองในอเมริกาเหนือ” ในขณะที่เธอเองก็กลายเป็นนักข่าวสารคดีและสืบสวนสอบสวนที่เน้นเรื่องความขัดแย้งระดับโลกในระดับนานาชาติ

เมื่อ Kassie ตั้งใจที่จะสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับเรื่องราวที่ใกล้ชิดกับบ้านมากขึ้น การปฏิบัติมิชอบต่อเด็กพื้นเมืองที่ถูกบังคับให้เข้าเรียนในโรงเรียนที่อยู่อาศัยในอเมริกาเหนือ เธอจึงติดต่อ NoiseCat ในฐานะผู้ร่วมงาน จากนั้นมีข่าวแพร่สะพัดในแคนาดาเกี่ยวกับการค้นหาหลุมศพที่ไม่มีเครื่องหมายที่ St Joseph's Mission ใกล้ Williams Lake First Nation (หรือที่รู้จักในชื่อ Sugarcane Reserve) ในบริติชโคลัมเบีย ทำให้ Kassie สนใจภาพยนตร์เรื่องนี้

“ฉันไม่อยากจะเชื่อสิ่งที่เธอพูดเลย” NoiseCat เล่า “จากโรงเรียนที่อยู่อาศัยในอินเดีย 139 แห่งทั่วแคนาดา เอ็มบังเอิญเลือกโรงเรียนแห่งเดียวที่ครอบครัวของฉันถูกพาตัวไปและที่ที่ชีวิตของพ่อฉันเริ่มต้นขึ้น”

แม้จะมีความเชื่อมโยงกัน แต่ NoiseCat และพ่อและยายของเขาก็เข้าสู่ภาพยนตร์เรื่องนี้โดยค่อยๆ ฉายภาพยนตร์เท่านั้น “ในปีแรกของการผลิต เราแทบไม่ได้ถ่ายทำอะไรเลยจากการเล่าเรื่องของฉัน เพราะฉันไม่แน่ใจว่าฉันอยากจะบอกเล่าเรื่องราวที่หนักหน่วงและเป็นส่วนตัวเช่นนี้” NoiseCat กล่าว “นั่นคือสิ่งที่ฉันต้องคิดนานและหนักหน่วง ฉันรู้สึกว่านี่คือสิ่งที่ถูกต้องที่จะทำอย่างสร้างสรรค์และฉลาดในชีวิต และเป็นคนที่เหมาะสมที่จะทำด้วย”

NoiseCat ห่างเหินจากพ่อของเขา Ed ผู้ซึ่งต่อสู้กับปีศาจส่วนตัวอันเนื่องมาจากการเริ่มต้นชีวิตที่เจ็บปวด ซึ่งรวมถึงการถูกทิ้งตั้งแต่ยังเป็นทารกข้างเตาเผาขยะของโรงเรียนที่อยู่อาศัย วิวัฒนาการของความสัมพันธ์ระหว่างจูเลียนกับพ่อของเขา และความสัมพันธ์ระหว่างเอ็ดกับไคเอเซเว่น แม่ของเขาเอง รวมกันทำให้ภาพยนตร์เรื่องนี้มีเนื้อหาการเล่าเรื่องที่แข็งแกร่งที่สุด

“จุดประสงค์ของโรงเรียนที่อยู่อาศัยในอินเดียคือเพื่อทำลายโครงสร้างครอบครัวและวัฒนธรรม” NoiseCat อธิบาย “นโยบายที่แท้จริงคือไม่อนุญาตให้พ่อแม่ชาวพื้นเมืองเลี้ยงดูลูก ๆ ของพวกเขา เป็นเรื่องสำคัญสำหรับเราที่จะต้องแสดงให้เห็นถึงผลที่ตามมาจากการพังทลายของโครงสร้างครอบครัว แต่ยังรวมถึงความรักและความสวยงามที่ยังคงมีอยู่”

ผลกระทบลึก

อ้อยซึ่งแคสซี่อำนวยการสร้างร่วมกับเคลเลน ควินน์ เปิดตัวครั้งแรกที่งาน Sundance ซึ่งคว้ารางวัลการกำกับในหมวดสารคดีของสหรัฐอเมริกา และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงแปดครั้งจากรางวัล Critics' Choice Documentary Awardsซุปเปอร์/แมน: เรื่องราวของคริสโตเฟอร์ รีฟยังเป็นรอบปฐมทัศน์ของ Sundance ในปี 2024 หลังจากนั้น Warner Bros Discovery ก็ได้ซื้อภาพยนตร์เรื่องนี้ด้วยข้อตกลงมูลค่า 15 ล้านเหรียญ ทำให้มีการเข้าฉายในไตรมาสที่ 4 ในพื้นที่ต่างๆ รวมถึงอเมริกาเหนือและสหราชอาณาจักร

ตลอดทั้ง Bonhôte และ Ettedgui ซึ่งเป็นที่รู้จักจากผลงานที่ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Baftaแมคควีน— รู้ว่าพวกเขาได้รับความร่วมมือจากลูกๆ ของรีฟ แมทธิว อเล็กซานดรา และวิลล์ แต่ท้ายที่สุดแล้วผลกระทบต่อภาพยนตร์เรื่องนี้ไม่ได้รับการคาดเดาในตอนแรก

“เรารู้ว่าคริสโตเฟอร์ รีฟเป็นซูเปอร์ฮีโร่ที่ยิ่งใหญ่ที่สุดบนจอภาพยนตร์ และเขาก็ทัดเทียมสิ่งนั้นในชีวิตของเขาเอง ด้วยการสนับสนุนและใช้เสียงของเขาในนามของชุมชนผู้ทุพพลภาพและกระตุ้นวิทยาศาสตร์ในการระดมทุน” เอตเทดกุยกล่าว “นั่นคือสิ่งที่เราคิดว่าภาพยนตร์เรื่องนี้จะเป็นเรื่องเกี่ยวกับ และครอบครัวจะเป็นกุญแจสำคัญในการอนุญาตให้เราบอกเล่าเรื่องราวนั้น”

“ในขณะที่เรากำลังสัมภาษณ์พวกเขา และในขณะที่เรากำลังสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ มันก็ชัดเจนมากว่าพวกเขาคือดาวเด่นของรายการ” Bonhôte อธิบาย “พวกเขายังเด็ก สวยงามและอ่อนแอ และพวกเขาก็มีแง่มุมของคริสอยู่บ้าง” Ettedgui อธิบายเพิ่มเติมว่า “Will [ผู้รายงานข่าวของ ABC News] มีสายเลือดด้านความบันเทิง ชอบที่จะอยู่หน้ากล้อง แมทธิวเป็นศิลปินและผู้สร้างภาพยนตร์ที่สะท้อนความคิด และอเล็กซานดราก็มียีนนักเคลื่อนไหว”

การสร้างผลกระทบที่เท่าเทียมกันคือฟุตเทจที่เก็บถาวรซึ่งมีดาราสาวดาน่า แม่ของวิล แม่เลี้ยงของแมทธิวและอเล็กซานดรา ซึ่งกลายเป็นหุ้นส่วนเท่าๆ กันกับรีฟในมูลนิธิ Christopher & Dana Reeve

ครอบครัวที่ร่ำรวยมีกล้องถ่ายวิดีโอตั้งแต่ต้นทศวรรษ 1980 “โชคดีที่พวกเขามีอันหนึ่ง และพวกเขาไม่ได้ซ่อนตัวจากการถ่ายทำกัน” บอนโฮตกล่าว “เราไม่อยากสร้างหนังเกี่ยวกับคริสเลย เราสร้างภาพยนตร์เกี่ยวกับครอบครัวที่ไม่ธรรมดา”

การที่เขาเน้นเรื่องครอบครัวสะท้อนมุมมองของ Rae ในภาพยนตร์ของเธอเองลูกสาว(“ฉันรู้สึกว่าทุกครอบครัวสามารถเยียวยาและได้รับประโยชน์จากการดูเรื่องนี้ เชื่อมโยงผู้ชมผ่านความเป็นมนุษย์ที่มีการแบ่งปัน”) และวิธีที่ Kassie พูดถึงอ้อย- “การได้เป็นพยานต่อครอบครัวจูเลียนสามชั่วอายุคนที่คำนึงถึง [บาดแผลทางใจ] นี้ มันสร้างแรงบันดาลใจให้กับทุกคนที่ดูภาพยนตร์เรื่องนี้ ใครก็ตามที่มีครอบครัว ซึ่งเป็นพวกเราทุกคน” เธอกล่าว “เราทุกคนรู้ดีว่าการมีความเจ็บปวดและความลับกับคนที่เรารักมากที่สุดคืออะไร นี่เป็นธีมสากล”

• ฉบับดิจิทัลบนหน้าจอ: 29 พฤศจิกายน