ยุคของพีคทีวีดูเหมือนจะผ่านไปแล้ว ท่ามกลางการประท้วง ความไม่แน่นอนทางเศรษฐกิจ และข้อควรระวังของผู้ซื้อ แต่ความคาดหวังของผู้ชมต่อการแสดงที่มีสคริปต์ยังคงสูงเช่นเคย ผู้ผลิตและผู้จัดจำหน่ายบอกกับ Screen
เมื่อประมาณ 18 เดือนที่แล้ว Sally Woodward Gentle ผู้ผลิตซีรีส์ชื่อดังอย่างฆ่าอีฟและพิเศษย้อนนึกถึง 'ฟองสบู่' ในตลาดละครกำลังจะแตก “ระดับการใช้จ่ายและจำนวนการแสดงรู้สึกว่าไม่ยั่งยืน” Woodward Gentle ผู้ก่อตั้ง Sid Gentle กล่าว “แม้ฉันจะคิดออกว่ามันไม่ได้รวมกันทั้งหมด”
แน่นอนว่า Woodward Gentle ไม่ใช่คนเดียวที่คิดว่าตลาดทีวีที่มีสคริปต์อยู่ในดินแดนฟองสบู่แบบคลาสสิก ในช่วงหลังการล็อกดาวน์ สตรีมเมอร์และผู้ถ่ายทอดสดต่างเร่งสร้างเนื้อหาสดใหม่หลังจากหยุดการผลิตไปนาน ละครถูกมองว่าเป็น 'ประเภท du jour' ซึ่งสามารถกระตุ้นการสมัครสมาชิกสำหรับแพลตฟอร์มใหม่ได้ มีการใช้เงินลงทุนจำนวนมากในซีรีส์ต่างๆ เช่น Prime Video'sลอร์ดออฟเดอะริงส์: วงแหวนแห่งพลัง, ดิสนีย์+แมนดาโลเรียนและของ Netflixสิ่งแปลกหน้า- งบประมาณสูงถึง 12-15 ล้านเหรียญสหรัฐต่อตอนสำหรับซีรีส์พรีเมียม เนื่องจากแพลตฟอร์มต่าง ๆ ต่างมองหารายการฝ่าวงล้อมเกมบัลลังก์- ท่ามกลางความต้องการที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน อัตราลูกเรือและสิ่งอำนวยความสะดวกก็เพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็ว และต้นทุนด้านบุคลากรก็พุ่งสูงลิ่ว
ทุกคนในอุตสาหกรรมตระหนักดีว่ามีบางสิ่งที่ต้องให้ คำถามคือเมื่อไร
การชะลอตัวครั้งใหญ่
มีข้อสงสัยเล็กน้อยว่าปี 2023 จะเป็นปีที่ฟองสบู่แตก แม้ว่าสัญญาณเริ่มแรกจะเริ่มในช่วงครึ่งหลังของปี 2022 “มีการชะลอตัวครั้งใหญ่” รับทราบมงกุฎผู้อำนวยการสร้างแอนดี้ แฮร์รีส์จาก Left Bank Pictures
เหตุผลมีมากมายและบันทึกไว้อย่างดี สตูดิโอและสตรีมเมอร์ใส่ใจเรื่องต้นทุนมากขึ้น เนื่องจากการสูญเสียสมาชิก Netflix ในอดีตเมื่อปีที่แล้วส่งผลให้ราคาหุ้นร่วงลง สำหรับแพลตฟอร์ม ตอนนี้มุ่งเน้นไปที่ประสิทธิภาพและผลกำไรมากกว่าการเติบโตของสมาชิกไม่ว่าจะต้องแลกมาด้วยต้นทุนใดก็ตาม การใช้จ่ายด้านเนื้อหาที่ควบคุมไม่ได้กำลังถูกควบคุม ผู้แพร่ภาพกระจายเสียงเชิงพาณิชย์เริ่มระมัดระวังมากขึ้น เนื่องจากรายได้จากโฆษณาลดลงในช่วงวิกฤตค่าครองชีพ เช่นเดียวกับสถานีโทรทัศน์สาธารณะอย่าง BBC ซึ่งอำนาจการใช้จ่ายถูกกัดกร่อนจากอัตราเงินเฟ้อที่สูง
แน่นอนว่ามีการนัดหยุดงานของ WGA และ SAG-AFTRA สหภาพเบกตูระบุถึงความเจ็บปวดนี้อย่างรุนแรงในสหรัฐอเมริกาและศูนย์กลางการผลิตเช่นสหราชอาณาจักร ซึ่งทีมงานโทรทัศน์และภาพยนตร์จำนวน 3 ใน 4 ตกงานอยู่ในขณะนี้
ผู้บริหารหลายคนที่ให้สัมภาษณ์ในบทความนี้คิดว่าการรีเซ็ตครั้งใหญ่ในภาคทีวีที่มีสคริปต์กำลังดำเนินการอยู่ ซึ่งมาพร้อมกับความท้าทายมากมาย แต่ยังเป็นโอกาสที่สำคัญสำหรับผู้ที่สามารถปรับตัวได้ “แน่นอนว่ายอดทีวีถึงจุดสูงสุดแล้ว ฉันคิดว่าทุกคนคงเห็นด้วยกับเรื่องนั้น” Harries กล่าว โดยอ้างอิงถึงวลีที่โด่งดังในขณะนี้โดย John Landgraf หัวหน้า FX
“เราอยู่ในความสับสนวุ่นวายเล็กน้อยในขณะนี้ แต่อาชีพของฉันแสดงให้ฉันเห็นเสมอว่าภายใต้ความสับสนวุ่นวายนั้นยังมีโอกาสอยู่” ผู้อำนวยการสร้างและนักเขียน Dean Devlin ซีอีโอของกล่าวเลเวอเรจ: การไถ่ถอนอินดี้ไฟฟ้าความบันเทิง
ในด้านบวก ทุกคนต่างเห็นพ้องกันว่าสิ่งที่เรียกว่า 'ยุคทองของโทรทัศน์' จะยังคงดำเนินต่อไป แม้ว่ายุคแห่งพีคทีวีจะผ่านไปแล้วก็ตาม ผู้ชมคุ้นเคยกับการเล่าเรื่องที่ทะเยอทะยานและมูลค่าการผลิตที่สูงจนไม่อาจหวนกลับได้ “กลุ่มผู้ชมได้ขยายออกไป” Jamie Campbell ผู้ร่วมก่อตั้งของกล่าวเพศศึกษาโปรดิวเซอร์ Eleven Film
การชะลอตัวนี้ต้องคำนึงถึงบริบทด้วย โดยเน้นย้ำถึงหัวหน้าฝ่ายสคริปต์ Christian Wikander ระดับโลกของ Banijay “สิ่งสำคัญคือต้องจำไว้ว่ามันกำลังลงมาจากระดับที่สูงมาก มันบ้ามากที่มีการผลิตออกมามากขนาดไหน ไม่ว่าจะในดินแดนที่ใหญ่กว่าหรือเล็กกว่า ในภาษาอังกฤษหรือในประเทศที่ไม่ใช่ภาษาอังกฤษ มันมีอยู่ทุกที่”
มีความหวังเช่นกันว่าหลังจากช่วงการแก้ไขอันเจ็บปวดนี้ สิ่งต่างๆ จะเริ่มดีขึ้นในปีหน้า “การดึงกลับเกิดขึ้นทั่วโลกในปี 2023 … ไม่ว่าจะเป็นสตรีมเมอร์หรือผู้ซื้อเชิงเส้น ดูเหมือนทุกคนจะรู้สึกลำบากใจ” Julie Meldal-Johnsen รองประธานบริหารฝ่ายเนื้อหาระดับโลกของ ITV Studios กล่าวเสริมว่า “คนส่วนใหญ่ที่เราพูดถึง หวังว่าจะเริ่มแก้ไขตัวเองและเริ่มดูดีขึ้นในปีหน้า”
แต่ภูมิทัศน์การผลิตจะเปลี่ยนไปอย่างมากจากการรีเซ็ต ซึ่งจะเป็นการเปิดศักราชใหม่ของละครที่มีสคริปต์ งบประมาณจะลดลงตามความเป็นจริง เช่นเดียวกับอัตราความสามารถและลูกเรือ จำนวนการแสดงก็มีแนวโน้มลดลงเช่นกัน และจำนวนบริษัทผู้ผลิตก็จะลดลงด้วย ละครจะได้รับการสนับสนุนทางการเงินในรูปแบบที่แตกต่างกัน ในขณะที่สตรีมเมอร์และสตูดิโอจะมีความยืดหยุ่นมากขึ้นในเรื่องลิขสิทธิ์และหน้าต่าง รายการบางประเภทมีแนวโน้มที่จะได้รับไฟเขียวมากกว่า
การรัดเข็มขัด
ผู้บริหารหลายคนที่ให้สัมภาษณ์ที่นี่เชื่อว่าผู้ซื้อจะใช้จ่ายเงินน้อยลงในการซื้อซีรีส์ในปีต่อๆ ไป แม้ว่าจะมีความคิดเห็นที่แตกต่างกันออกไปว่าสิ่งนี้จะเกิดขึ้นในอุตสาหกรรมอย่างไร “ฉันคิดว่าจะมีการแสดงน้อยลงที่ใช้เงินน้อยลง” วู้ดเวิร์ด เจนเทิลกล่าว “ทุกสิ่งที่เราได้ยินโดยตรงจากผู้ซื้อคือความปรารถนาสำหรับการแสดงที่มีราคาถูกกว่างานที่พวกเขาเคยชินกับเงินทุนในช่วงสองสามปีที่ผ่านมา”
ระดับงบประมาณในสหราชอาณาจักรลดลงจากประมาณ 12.1 ล้านเหรียญสหรัฐ (10 ล้านปอนด์) เธอกล่าว เหลือเพียงประมาณ 6-8.5 ล้านเหรียญสหรัฐ (5 ล้านปอนด์-7 ล้านปอนด์) ต่อชั่วโมงสำหรับซีรีส์ระดับไฮเอนด์ “ในสหราชอาณาจักร มันให้ความรู้สึกดีต่อสุขภาพอย่างไม่น่าเชื่อ แต่ในอเมริการาคามันใกล้จะถูกแล้ว”
เดฟลินแย้งว่าจำนวนละครจะไม่ลดลงอย่างมาก แต่งบประมาณจะลดลง “แพลตฟอร์มต่างๆ ตระหนักดีว่าพวกเขาไม่สามารถมีเนื้อหาได้น้อยลงและคาดหวังที่จะรักษาสมาชิกไว้” เขากล่าว “แต่ในขณะเดียวกัน พวกเขาก็ตระหนักว่าไม่สามารถใช้สิ่งที่พวกเขาใช้ไปได้ ดังนั้นเราจะไม่เห็นความบันเทิงที่มีสคริปต์น้อยลงมากนัก แต่เราจะได้เห็นงบประมาณลดลงอย่างมาก”
ในขณะเดียวกัน Joel Wilson ผู้ร่วมก่อตั้ง Eleven Film คิดว่างบประมาณของโครงการกำลังลดลงหรือเพิ่มขึ้นเล็กน้อย แต่ในความเป็นจริงแล้วกำลังลดลงอย่างมากเนื่องจากผลกระทบของอัตราเงินเฟ้อ “ต้นทุนการผลิตยังคงเพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง” เขากล่าว
หัวข้อข่าวทั้งหมดในปีนี้ดูเหมือนจะยืนยันถึงการชะลอตัวของการใช้จ่ายโดยทั่วไป เมื่อต้นปีนี้ Ampere Analysis คาดการณ์ว่าการใช้จ่ายทั่วโลกในเนื้อหาทีวี รวมถึงกีฬา จะเพิ่มขึ้นเพียง 2% เป็น 243 พันล้านดอลลาร์ในปี 2566 ซึ่งเป็นอัตราการเติบโตที่ช้าที่สุดในรอบ 10 ปี
แน่นอนว่า Warner Bros Discovery ได้ยกเลิกซีรีส์และฟีเจอร์หลายรายการ รวมถึงซีรีส์ที่แย่งชิงจากสตรีมเมอร์ Max ซึ่งมีราคาสูงเกินไปที่จะคงไว้ซึ่งชื่อเรื่องที่มีอยู่เนื่องจากมียอดคงเหลือ ค่าลิขสิทธิ์ ค่าธรรมเนียมลิขสิทธิ์เพลง และค่าใช้จ่ายอื่น ๆ ในขณะเดียวกัน Disney ได้ลดปริมาณเนื้อหาโดยรวมที่ผลิตสำหรับแพลตฟอร์มสตรีมมิ่ง โดยเฉพาะ Disney+ และ Hulu และยังกำลังลบรายการที่มีอยู่เพื่อประหยัดเงินอีกด้วย Amazon ได้ทบทวนการใช้จ่ายไปกับรายการทีวีต้นฉบับราคาแพงท่ามกลางการลดต้นทุนในวงกว้าง
เนื่องจากงบประมาณอยู่ภายใต้การตรวจสอบที่มากขึ้น ตลาดจะต้องปรับตัว อัตราความสามารถ ลูกเรือ และการบริการจะถูกกดดัน “ผู้คนตั้งราคาตัวเองออกจากตลาด” Jackie Larkin หัวหน้าโครงการบทภาษาอังกฤษของ Yellow Film & TV ของฟินแลนด์กล่าว “จำเป็นต้องมีความสมจริงว่าโปรเจ็กต์แต่ละประเภทมีงบประมาณเฉพาะที่สามารถเพิ่มได้ และนอกเหนือจากนั้นก็ไม่สมจริง”
การเปลี่ยนแปลงที่สร้างสรรค์
นอกจากการใช้จ่ายที่ชะลอตัวแล้ว หลายๆ คนบอกว่าละครที่ผู้ซื้อต้องการเปลี่ยนไปแล้ว Harries จาก Left Bank พูดถึงตลาดที่ใช้สคริปต์ที่ระมัดระวังมากขึ้น: “มีความสนใจในการทดลองหรือความสามารถพิเศษในโครงการที่พวกเขาต้องการสร้างน้อยกว่ามาก”
เขาชี้ให้เห็นถึงละครฮิตที่ “สนุกสนานและไม่ซับซ้อนเกินไป” ประจำปีนี้ ซึ่งเป็นเครื่องบ่งชี้ว่าตลาดกำลังมุ่งหน้าไปในทิศทางใด เช่น รายการต่างๆ เช่น หนังระทึกขวัญเครื่องบินของ Apple TV+จี้และของ Netflixตัวแทนกลางคืนและเอรินคาร์เตอร์คือใคร?(เรื่องหลังผลิตโดย Left Bank Pictures)
“ฉันจะบอกว่าส่วนใหญ่เป็นแฮมเบอร์เกอร์ อาจมีชีสอยู่ด้านบนนิดหน่อย” Harries กล่าว ขณะนึกถึงคำบรรยายอันโด่งดังของ Bela Bajaria หัวหน้าฝ่ายโทรทัศน์ระดับโลกของ Netflix ถึงรายการ Netflix ในอุดมคติในฐานะ “ชีสเบอร์เกอร์กูร์เมต์” นำเสนอสิ่งที่ "พรีเมียมและเชิงพาณิชย์ในเวลาเดียวกัน"
Harries และผู้บริหารคนอื่นๆ หลายคนกล่าวว่าสตรีมเมอร์จะหันหลังกลับไปหารายการทีวีประเภทที่โทรทัศน์เชิงเส้นมีความเชี่ยวชาญในการผลิตมายาวนาน “ผมคิดว่าคุณจะได้เห็นรายการใหญ่ๆ น้อยลง เว้นแต่พวกเขาจะแน่ใจจริงๆ ว่าจะสามารถทำลายมันได้” เขาคาดการณ์
การทดสอบการใช้งานกางเกงในรู้สึกปลอดภัยมากขึ้น Woodward Gentle ยืนยัน ผู้ซึ่งกังวลว่าตลาดกำลังมุ่งเน้นไปที่การหลีกเลี่ยงความเสี่ยงมากกว่านวัตกรรม ความกดดันอยู่ที่ผู้ซื้อจะต้องประหยัดเงินและดึงดูดสายตาจากการแสดงให้มากขึ้น “มันเคลื่อนตัวไปตามผืนทราย” เธอกล่าว “ฉันไม่คิดว่าฉันจะเคยรู้สึกถึงความปั่นป่วนหรือความไม่แน่นอนขนาดนี้มาก่อน”
สำหรับ Meldal-Johnsen ของ ITV Studios รู้สึกเหมือนมีการเปลี่ยนแปลงไปสู่ดราม่าที่สนุกสนานและยกระดับจิตใจ รวมถึงแอ็คชั่นระทึกขวัญที่ดำเนินไปอย่างรวดเร็ว ทรัพย์สินทางปัญญาที่เป็นที่รู้จักและนักแสดงที่มีชื่อเสียงก็มีความสำคัญมากกว่าที่เคย และยังคงมีความต้องการซีรีส์อาชญากรรมจริงเช่นกัน เธอกล่าว โดยอ้างถึงที่กำลังจะมีขึ้นจนกว่าฉันจะฆ่าคุณนำแสดงโดยแอนนา แม็กซ์เวลล์ มาร์ตินจาก World Productions
Rodrigo Herrera Ibarguengoytia รองประธานฝ่ายการเข้าซื้อกิจการตามสคริปต์และการผลิตร่วมที่ Red Arrow Studios International คาดการณ์ว่าการกลับมาสู่แนวต่างๆ เช่น ขั้นตอนการดำเนินการเป็นตอน และละครตอนกลางวัน ซึ่งเป็นเนื้อหาหลักของผู้ออกอากาศแบบดั้งเดิมมายาวนาน เพื่อสะท้อนถึงประเด็นนี้ Oliver Bachert หัวหน้าเจ้าหน้าที่จัดจำหน่ายของ Beta Film กล่าวว่าไม่ควรตัด "เนื้อหาสำหรับผู้ชมทั่วไปที่เป็นทีวีเชิงเส้นแบบคลาสสิก" ออกไป และสงสัยว่าตอนนี้รายการดังกล่าวอาจมีเวลาที่ง่ายกว่าในการหาผู้ซื้อมากกว่าละครที่ "ยกระดับสูงและซับซ้อนเป็นพิเศษ" หรือไม่ .
ที่ Banijay Wikander คิดว่าแนวเพลงกลับมาแล้ว “มีความเคลื่อนไหวไปสู่เนื้อหาที่กว้างและกระแสหลักมากขึ้น” เขากล่าว โดยอ้างถึงหนังระทึกขวัญ อาชญากรรม ไซไฟ สยองขวัญ และตลก เขาอธิบายว่าการว่าจ้างรสนิยมกำลังก้าวไปสู่การเดิมพันที่ปลอดภัยยิ่งขึ้น Wikander ยังตั้งข้อสังเกตอีกว่าการตัดสินใจกำลังขยายออกไปในยุคที่ต้องระมัดระวังมากขึ้น: “การเดินทางจากการเสนอขายไปยังผู้ซื้อที่ให้ไฟเขียวนั้นใช้เวลานานกว่า”
แน่นอนว่าการเดิมพันที่ 'ปลอดภัยกว่า' จะปลอดภัยกว่าในบริบทของรสนิยมของผู้ชมที่ขยายตัวและเปลี่ยนแปลงไปตั้งแต่สตรีมเมอร์ปลุกเร้าดราม่า “ฉันยังคงรู้สึกว่าการแสดงที่น่าตื่นเต้นจะเกิดขึ้นเพราะผู้ชมชื่นชอบพวกเขา” แคมป์เบลล์จาก Eleven กล่าว
ใบอนุญาตและหน้าต่าง
เมื่อสตรีมเมอร์ผลักดันอย่างหนักในการดำเนินการละคร พวกเขาทำเช่นนั้นโดยจ่ายเงินล่วงหน้าเพื่อรับสิทธิ์ทั้งหมด นับจากนี้ไป หลายคนกล่าวว่าสตรีมเมอร์มีแนวโน้มที่จะมีความยืดหยุ่นมากขึ้นเกี่ยวกับการเป็นเจ้าของสิทธิ์ แทนที่จะซื้อสิทธิ์ในละครทั้งหมดที่พวกเขาทำ พวกเขาจะคัดเลือกมากขึ้น โดยจ่ายเงินน้อยลงเพื่อรับสิทธิ์ที่จำกัดมากขึ้น
“เราจะได้เห็นการกลับมาของรายการลิขสิทธิ์ครั้งใหญ่ในอีกไม่กี่ปีข้างหน้าด้วยค่าธรรมเนียมที่ลดลง” Devlin กล่าว “แม้ว่าแพลตฟอร์มต่างๆ ยังคงต้องการเป็นเจ้าของเนื้อหา แต่มันก็จะไม่เป็นอย่างที่เคยเป็น คุณจะเห็นแนวทางที่สมดุลมากขึ้น”
นี่เป็นข่าวดีสำหรับกลุ่มผู้ผลิตและผู้จัดจำหน่ายเช่น Banijay ตาม Wikander “มีการสนทนาให้พูดคุยกันทีละเรื่อง” เขากล่าว “มันหมายความว่าเรากลับมาอยู่ในเกมส่วนที่ควบคุมสิทธิ์และใช้ประโยชน์จากสิทธิ์ด้วย”
Ibarguengoytia จาก Red Arrow Studios สังเกตเห็นความยืดหยุ่นที่มากขึ้นจากสตรีมเมอร์เช่นกัน บริษัทของเขาจะเปิดตัวละครแอฟริกาใต้ไม่นานก็มาถึงกลางคืนที่มิพคอม; Netflix มีสิทธิ์ในแอฟริกา ในขณะที่ Red Arrow ขายส่วนที่เหลือของโลก
ผู้บริหารหลายคนกล่าวว่าทั้งสตรีมเมอร์และผู้แพร่ภาพกระจายเสียงมีแนวโน้มที่จะมีความยืดหยุ่นมากขึ้นในการรับชมผ่านหน้าต่าง แบ่งปันเนื้อหากับผู้ซื้อรายอื่นได้สะดวกและรวดเร็วยิ่งขึ้น “คุณมักจะเห็นรายการจากผู้ออกอากาศทางเครือข่ายทำผลงานได้ดี จากนั้น 18 เดือนต่อมารายการเหล่านั้นก็ปรากฏตัวอีกครั้งบน Netflix หรือ Amazon และค้นพบผู้ชมกลุ่มใหม่” Harries กล่าว
นั่นเป็นกรณีของเยลโลว์สโตนซึ่งมีตอนเปิดซีซันแรกมีผู้ชม 6.6 ล้านคนเมื่อออกอากาศเมื่อเดือนที่แล้วทาง CBS ถึงอย่างไรก็ตามเยลโลว์สโตนเนื่องจากอยู่ในซีซันที่ห้าและเป็นซีซันสุดท้ายของ Peacock และ Paramount Network ในสหรัฐอเมริกา CBS จึงหันมาใช้ดรามายอดนิยมเพื่อเติมเต็มชนวนฤดูใบไม้ร่วงท่ามกลางการนัดหยุดงาน - พิสูจน์ให้เห็นแล้วว่าหน้าต่างที่ยืดหยุ่นสามารถส่งมอบผู้ชมที่ดีได้
Meldal-Johnsen จาก ITV Studios กล่าวว่าตลาดละครกำลังหาวิธีทำสิ่งที่แตกต่างออกไป “เมื่อเผชิญกับความยากลำบาก ผู้คนจะได้รับนวัตกรรม… นั่นคือส่วนที่น่าตื่นเต้นของตลาดที่ท้าทาย”
ความคิดสร้างสรรค์บางอย่างดึงดูดตลาดด้วยความประหลาดใจ เช่น การตัดสินใจของ Disney+ ที่จะไม่ออกอากาศซีรีส์ใหม่หอยโข่งและพงศาวดาร Spiderwickแม้ว่าทั้งสองจะเสร็จสิ้นแล้วก็ตาม พวกเขากำลังจับจ่ายซื้อของเพื่อหาบ้านใหม่ ซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของการดำเนินการลดต้นทุนของ Disney ซึ่งให้ความสำคัญกับการดูแลจัดการเนื้อหาบนแพลตฟอร์มสตรีมมิ่งมากขึ้น
ที่อื่น Amazon ได้เปิดตัวแผนกจัดจำหน่าย Amazon MGM Studios ใหม่ ซึ่งจะขายต้นฉบับของ Amazon Studios และ Prime Video ในช่วงไม่กี่เดือนที่ผ่านมา David Zaslav ซีอีโอของ Warner Bros Discovery ได้ให้คำมั่นที่จะเปิดห้องสมุด Warner Bros และ HBO สำหรับการออกใบอนุญาตและหน้าต่างนอกเหนือจากแพลตฟอร์ม WBD
ออกมาพร้อมกับประเพณี
การร่วมผลิตจะยังคงเป็นวิธีสำคัญและสำคัญในการจัดทำงบประมาณ “การร่วมผลิตกลับมาแล้ว” Wikander จาก Banijay กล่าว
งบประมาณผู้ออกอากาศแบบเดิมไม่เพียงพอสำหรับค่าใช้จ่ายสูงในการแสดงละครในทุกวันนี้ Harries กล่าว “โปรดิวเซอร์คนใดในสหราชอาณาจักรที่ผลิตละครให้กับ BBC, ITV หรือ Channel 4 ต้องหาเงินร่วมผลิต ไม่ว่าจะอยู่ในอเมริกาหรือยุโรป คุณต้องทำงานร่วมกับผู้จัดจำหน่ายเพื่อขายรายการ”
การหาพันธมิตรท่ามกลางการประท้วงและสภาพแวดล้อมทางเศรษฐกิจที่ท้าทายนั้นไม่ใช่เรื่องง่าย Wilson จาก Eleven Film ยืนยันว่ายังมีโอกาสอีกมากในการขายรายการ แม้ว่าตลาดจะอยู่ในช่วงที่ยากลำบากก็ตาม “ถ้าคุณมีโปรเจ็กต์ดีๆ ที่ปฏิเสธไม่ได้จริงๆ ซึ่งมีรูปลักษณ์และความรู้สึกแตกต่างออกไป โปรเจ็กต์นั้นกำลังจะขายออกไปในจุดๆ หนึ่ง”
ในขณะนี้ปัญหาที่ใหญ่ที่สุดคือความไม่แน่นอนและการขาดความมั่นใจในตลาด เมื่ออุตสาหกรรมอยู่ในโหมดรีเซ็ต เมื่อการประท้วงทั้งสองได้รับการแก้ไขอย่างสมบูรณ์ นี่อาจเป็นช่วงเวลาที่ระดับความมั่นใจกลับมาและสิ่งต่างๆ ดีขึ้นหรือไม่ “ฉันก็หวังเช่นนั้น” แฮร์รีสกล่าว “ทุกสิ่งล้วนเป็นวัฏจักร เราเคยมาที่นี่มาก่อน จะมีภาวะเงินฝืดและมีบางสิ่งที่น่าเชียร์”
