五月音樂預覽：喬納斯兄弟回歸，艾莉森戈德弗拉普獨奏

Atmosphere 是明尼阿波利斯地下嘻哈機構，由饒舌歌手 Slug 和製作人 Ant 組成，共同創作音樂超過 25 年。他們的新專輯，許多其他現實同時存在Sa-Roc、Murkage Dave、Shepard Albertson、Bat Flower 客串，封面藝術由 Michael Alan Alien 繪製。該項目被宣傳為“對偏執狂的近乎令人不安的挖掘，其靈感來自於充滿內亂的流行病疲倦社會的普遍不適。”從我們迄今為止聽到的歌曲來看，它將為老歌迷和新人提供很多東西。 [彼得·赫曼]

英國電子音樂製作人 SBTRKT 終於回歸老鼠之路，他七年來的第一張專輯。 「這張專輯是我創作的最雄心勃勃的唱片，遵循我自己的音樂道路，而不是基於其他人對 SBTRKT 應該是什麼的看法，」他在一份聲明中解釋道。 「《老鼠之路》是對『老鼠賽跑』概念的詮釋。這在一定程度上是基於我自己在音樂產業和生活中的挑戰性經歷，儘管我意識到這個想法並不是孤立於更廣泛的疲憊感。 SBTRKT 的每張專輯都是明星雲集的作品，雖然這張專輯的完整曲目清單尚未公佈，但其中將包括與 Toro Y Moi、Sampha 等人的合作。 [彼得·赫曼]

深受喜愛的獨立電影製作人吉姆·賈木許還兼任音樂家，與電影製片人卡特·洛根在 SQÜRL 樂隊中演奏大氣的無人機搖滾。最初是為賈木許 2009 年的電影配樂而成立的控制的極限，此後，SQÜRL 又為多部電影配樂，其中包括賈木許 2013 年精彩的吸血鬼電影只有戀人還活著，並發行了一系列EP。但即將到來的銀霧，其標題是對他們聲音的恰當描述，這將是樂團的第一張官方完整專輯。它由Sunn O)))/Boris/Earth/Zola Jesus/Marissa Nadler 合作者Randall Dunn 製作，並由Charlotte Gainsbourg、Anika 和Marc Ribot 主演，這應該會讓您了解他們在這裡所涉足的那種令人陶醉的聲音領域。 [彼得·赫曼]

Westerman 2020 年熱鬧首秀你的英雄還沒死這是一張在倫敦製作人 Bullion 的幫助下製作的立即吸引人的藝術流行唱片。為了他二年級的努力，內在的錯誤，他用 Big Thief 的 James Krivchenia 取代了 Bullion，並將收音機的轉盤從新浪潮轉向了獨特的民謠搖滾。幸運的是，有像《偶像； RE-run」、「CSI：Petralona」和「Take」的結果同樣令人印象深刻。 [彼得·赫曼]

比利伍茲是當今嘻哈界最尖銳的聲音之一，他的音樂來自於敏銳和虔誠的觀察。無論是聚焦擁擠的 Playboi Carti 音樂會還是自己的死亡，這位紐約說唱歌手都會將神秘、脆弱的沉思編織成故事，將日常生活變成史詩。在他的下一個項目中，地圖，伍茲再次與洛杉磯製作人肯尼·西格爾合作，後者在兩人的 2019 年專輯中設定了奇怪而緊張的場景隱藏的地方。第一首單曲「FaceTime」在悠閒、閃爍的節奏中展現了伍茲的完整狀態，圍繞著未來群島主唱塞繆爾·T·赫林(Samuel T. Herring) 流暢的旋律，對巡演生活和遠距離關係進行了哲學思考。伍茲立即深入存在的本質，以“準備好去死，這沒什麼大不了的/沒有驚喜，沒有憐憫”作為開場白。當伍茲最終見到他的創造者時，他們將有很多關於神的討論。 [海蒂·林德]

合成器流行天后艾莉森·戈德弗拉普 (Alison Goldfrapp) 與製作人威爾·格雷戈里 (Will Gregory) 共同領導了長期運行的二人組 Goldfrapp，這是她首次獨自出道。她的首張個人專輯愛的發明，這張專輯由理查德·X（《寵物店男孩》、《MIA》）、詹姆斯·格林伍德（丹尼爾·艾弗里、凱莉·李·歐文斯）和托比·斯科特（《緋聞》、 《安妮》）製作，充滿了完美的迪斯可節奏和舞池歡快感。 [彼得·赫曼]

靈感來自 TS 艾略特荒原和理查德·布勞蒂根的一切都受到慈愛機器的看護，Eluvium 的新專輯（令人驚嘆的）共識現實是對人類與科技關係的探索。由於寫作過程中肩膀和手臂疼痛，Eluvium 策劃者 Matthew Cooper 開發了電子自動化和演算法來輔助寫作。由美國當代音樂樂團 (ACME)、金毛獵犬樂團和布達佩斯配樂樂團的音樂家遠端指揮和錄製，（令人驚嘆的）共識現實是一個令人驚嘆的美麗、太人性化的環境和當代古典音樂的集合。 [彼得·赫曼]

經過五年的音樂努力，包括聲學重新想像、模組化實驗和一個期待已久的項目，引誘他回到自己的根源，主創克里斯·科納(Chris Corner) 再次回歸，帶來令人耳目一新的感覺——這是自2018 年發行以來第一張抒情驅動的IMX 專輯。煥發出新的活力。雖然 2021 年的黑暗模組化影響機械加工表面之下仍在冒泡，斷層線讓人想起 IAMX 最著名的冰冷而挑釁性的電子樂，Corner 的高亢嗓音重新回到了前列。 「這些歌曲多年來一直在我的大腦中寄生，」科納說。 「它們是在我進行模組化技術實驗之前編寫的，但它們受益於這種產品的添加。從某種意義上說，從歌曲創作的角度來看，這是一張經典的 IAMX 專輯，但由於模組化野獸現在已經成為我生活的一部分，聲音變得更加破碎和操蛋。為了獲得聽覺上的品味斷層線——以及已成為 IAMX 代名詞的令人融化的視覺效果和性別扭曲的戲劇性——請觀看《The X ID》的心理性新視頻。 [吉爾·馬西亞斯]

喬納斯兄弟 (Jonas Brothers) 在 2020 年 2 月末世早期首次預告了新專輯的製作工作；三年後，專輯下個月終於推出了一張 12 首曲目的專輯，深受 70 年代流行樂團（如 The Bee Gees 和 The Doobie Brothers）的影響。由創作歌手 Jon Bellion 製作，專輯前兩首單曲“Wings”和“Waffle House”嚴重依賴 Bee Gees，選擇了歡快、復古的樂器，巧妙地突出了 Nick 和 Joe 的聲音中歡快的音調。距離 2008 年的《Burnin' Up》已經過去 15 年了，但其骨子裡依然完好，這張輕鬆活潑的專輯 5 月的到來恰逢其時。 [海蒂·林德]

「生活在一個不適合你的世界會讓你變得非常堅強和適應，你會發現其中的樂趣。這也讓你意識到一切是多麼荒謬。有了這張唱片，我想變得奇怪，因為世界很奇怪，當你意識到自己並不總是融入其中時，情況就更奇怪了，」墨爾本搖滾歌手 Alex Lahey 在討論她的新專輯時說道答案總是肯定的。 LP 發現 Lahey 首次邀請 Jackknife Lee、John Mark Nelson 和 Chris Collins 等外部編劇和製作人參與她的創作過程，這次合作讓她聽起來煥然一新。 [彼得·赫曼]

將工業噪音、舞曲和後朋克之間的最佳平衡點結合起來，用瓦倫丁·考爾菲爾德的家鄉印第安納州曼迪用冰冷不滿的方式演唱歌詞，使歌曲適合在廢棄工廠舉行的地下狂歡。在他們的 2021 年末標題省略的 EP 引起了一些轟動之後，他們準備憑藉他們令人心跳加速的首張專輯大放異彩我已經看到一種方法，這是在哥德式墓穴、購物中心和工業工廠等適當陰暗的空間中錄製的。 [彼得·赫曼]

作為 Tanlines 2012 年首次亮相的人複雜的情緒在大學的輪調中，我特別為他們的回歸而感到興奮。大混亂這是二人組八年來的第一張專輯，儘管在此期間發生了很多變化——埃里克·埃姆(Eric Emm) 與家人搬到了康涅狄格州鄉村，傑西·科恩(Jesse Cohen) 從事行銷事業，但他們的音樂並沒有失去節奏。 「'The Big Mess'作為一個想法和專輯的統一體，不僅代表了我們生活和合作夥伴關係的演變，還代表了我們的[Tanlines 品牌] 作品及其核心身份——影響和想法的豐富多彩和標誌性的融合，」嗯說。 「深思熟慮、有趣、嚴肅，同時又悲傷。真是一團糟。 [彼得·赫曼]

實驗製作人兼作曲家馬修赫伯特 (Matthew Herbert) 利用房屋周圍的日常物品、人體以及養殖豬從出生到食用的生命週期產生的聲音製作了專輯。他最新的實驗是馬，使用全尺寸馬骨架製作的樂器錄製：大腿骨笛子、肋骨和馬毛製成的弓等。文·帕克和塞伯·羅奇福德，馬還具有一些常規樂器。西班牙北部古代馬洞壁畫旁記錄的混響脈衝、埃普索姆賽馬場的現場錄音、1913 年婦女參政論者艾米麗·戴維森(Emily Davison) 被喬治五世國王的賽馬踐踏的現場錄音，以及從網路上提取的6900 多匹馬的聲音。你知道，正常的馬修赫伯特的東西。 [彼得·赫曼]

距離 Miya Folick 令人印象深刻的首秀已經過去近五年了預感。在那段時間，這位洛杉磯音樂家經歷了分手、失去了父親並處理了個人問題，所有這些都是她在新專輯中面對的蟑螂。因為它包含了去年的所有曲目2007年EP，超過一半的曲目蟑螂已經在串流媒體。好消息是，這意味著我們已經知道它會很好。 [彼得·赫曼]

Arlo Parks 已做好發展準備。憑藉出色的首張專輯榮獲 2021 年水星獎倒塌在陽光下，創作歌手回歸我的軟機。在第一首單曲“Weightless”中，她已經避免了一些溫暖的爵士樂音調，這些音調定義了倒塌在陽光下喜歡透明的電子製作和口語中斷，展示她的成長，同時仍然將她的歌詞植根於溫柔的浪漫主義。當她嘗試新的製作技術和更宏偉的視覺效果時，帕克斯的聲音——聲音相當於一位慈愛的女性長者用手指撫摸你的頭髮——仍然定義了音調，證明了她日益擴展的聲音的多功能性。 [海蒂·林德]

導演 Edgar Wright 的 2021 年紀錄片剛上映火花兄弟以及人們對樂團重新產生興趣的浪潮,羅恩·梅爾 (Ron Mael) 和拉塞爾·梅爾 (Russell Mael) 近五年來首次在 Island Records 發行 Sparks 專輯。這張專輯的標題是，難以置信，女孩在喝拿鐵咖啡時哭了梅爾兄弟表示，這「與我們當時或整個職業生涯中所做的任何事情一樣大膽和不妥協」。 [彼得·赫曼]

Rachel Brown 和 Nate Amos 的實驗流行二人組 Water From Your Eyes 已與 Matador Records 簽約，發行他們在 2021 年取得巨大突破的後續作品結構。每個人都崩潰了既朗朗上口又難以確定，不和諧又旋律優美，避開了傳統的歌曲結構，轉而採用精美控制的混亂。 [彼得·赫曼]