在愛麗絲·羅爾瓦赫 (Alice Rohrwacher) 的浪漫尋寶之旅中,過去是如此之近,你幾乎可以觸摸到它,。羅瓦徹精心挖掘的敘事以生與死之間的臨界空間為背景,即更為人所知的意大利鄉村,揭示了對失落與希望的有趣且深感滿足的沉思。適當地,一半的快樂奇美拉正在探索中,使其情節難以討論。我們遇見了亞瑟(喬許·奧康納,美國觀眾最熟知的人物之一)查爾斯王子)在夢中。從他的第一人稱視角來看,他欽佩他所愛的、失去的、渴望再次找到的女人貝尼亞米娜(伊勒·亞拉·維亞內洛飾)的面容。她在亞瑟無法掌控的地方困擾著他,留下了一條他渴望拉動的過去的紅繩。幸運的是,這正是亞瑟最擅長的。
亞瑟的追求是另一種聖杯。亞瑟回到義大利,希望與貝尼亞米納重新取得聯繫並還清揮之不去的債務,他不情願地與他的義大利古墓盜賊團夥重新組隊。他們搜尋在後院發現的貴重物品,這在很大程度上得到了——咳咳——亞瑟與昔日托斯卡納地下室的超自然聯繫。托巴羅利人生活在廢墟之中,他們把沒有暖氣、家具甚至地板的搖搖欲墜的棚屋稱為家。在這個階段,亞瑟穿著他似乎出生時就穿著的腐爛的白色亞麻套裝,開始變得像他所狩獵的遺物。他在貝尼亞米娜的家中找到了他的第一個墳墓,她的母親弗洛拉(伊莎貝拉羅西里尼飾演)住在那裡。弗洛拉(Flora)的女兒和孫女遊行鼓勵她放棄漏水的公寓前往療養院,大概是把房子留給了像亞瑟(Arthur)這樣的盜墓賊。
亞瑟與過去的空間的連結比與人的連結更多。他的盜墓者直覺,在占卜棒的幫助下找到地表下的文物,是這部電影與這個國家的空靈力量最重要的連結之一。羅爾瓦赫 (Rohrwacher),義大利導演,憑藉 2014 年坎城影展獲獎作品奠定了自己作為魔幻寫實主義新興大師的地位,為20世紀80年代的托斯卡納注入了迷人的氣息。角色隨時都可能打破第四面牆或消失在空中。兩者都不會感到格格不入。
影片的圓形邊緣讓人想起 16 毫米攝影,有一種舊世界的感覺,就好像我們看到的是過去未被發現的東西。以 16 毫米、Super 16 和 35 毫米拍攝,無論格式如何,16 毫米賽璐珞留下的邊框都保留下來,為電影提供了一種紀錄片的真實感,為電影的神奇元素奠定了基礎。
與 Carmela Covino 共同撰寫,她為 Rohwacher 的著作做出了貢獻以及她獲得奧斯卡提名的短片學生和馬可·佩特內洛(Marco Pettenello),羅瓦徹的劇本在每一行背後都隱藏著驚喜,揭示了亞瑟過去的元素,並重新背景化了他的現在。亞瑟話不多,更很少用他的母語英語說話。在人們把他當作當地人和闖入者的幾個場景之後,我們得知他是英國人(或者可能是愛爾蘭人)。他狡猾的身份與義大利(卡羅爾杜阿爾特飾)有著共同的原因,義大利的名字不禁帶有一些令人嘆息的寓言色彩。被弗洛拉描述為五音不全的意大利教亞瑟不用聲音說話,兩人透過手語進行交流。
每個人都在奇美拉有一個他們無法實現的實際夢想。對亞瑟來說,就是尋找他的愛人。對幫派來說,無限的財富將帶來悠閒的生活。他們的異想天開和塵世慾望平衡了亞瑟的疏離感,創造了宮崎駿幻想中常見的動力,宮崎駿是個脾氣暴躁的巫師,周圍環繞著咯咯笑的小精靈。但當他們羅瓦徹提醒我們,這些盜墓者是一台巨大機器上的齒輪,一心要把過去商品化,掠奪埋藏在義大利地下的魔法並以高價出售。
奇美拉以其腐朽的空間和生動的表演讓觀眾著迷。飽受折磨的奧康納透過與他希望加入的精神世界的聯繫,在寧靜和沈默中擁有巨大的力量。當他周圍的人淪為被貪婪吞噬的狂吠的動物時,他就能感受到這種緊張感。只有 Flora 和 Italia 尊重無人擁有、每個人都擁有的空間。奇美拉是一種不乏驚喜的正式喜悅。它需要進一步的觀察,要求我們揭開早已埋藏的謎團。在羅瓦徹的世界裡,魔法無所不在,又無所不在,過去的秘密不屬於任何人和所有人。如果我們在正確的地方挖掘,也許我們會找到我們失去的東西。