賈德阿帕託也拍過一些超長的電影,但沒有一部像他最新的關於成年延遲和生活危機的喜劇那樣節奏緩慢,史泰登島之王。熟悉的阿帕托式價值觀(男性友誼、承諾恐懼症、醉酒的幸福、偶爾的粗俗)都存在;可靠的品質則不然。幽默常常平淡無奇,無論這部電影對紐約人口最少、魅力四射的行政區的描繪多麼深情,它能否維持人們的興趣在很大程度上取決於屏幕上間歇性煩躁、睜大眼睛的人物演員兼單口喜劇演員皮特戴維森 (Pete Davidson) 是這部半自傳劇本的共同編劇。

戴維森飾演斯科特·卡林,一個有紋身的24 歲懶鬼,仍然和他的媽媽瑪吉(瑪麗莎·托梅飾)住在一起,他崇拜他的父親,一位消防員,斯科特7 歲時在工作中喪生。史考特無意離開史泰登島前往更時尚的地方;如果這對武當派(他以 T 恤和紋身形式代表當地英雄)來說足夠好,那麼對他來說也足夠了。他的個人生活包括吸毒、與他的小毒販夥伴在地下室閒逛,以及偶爾與他的密友凱爾西(貝爾·波利飾)勾搭,但凱爾西試圖讓這段關係變得更加美好,但他對此不屑一顧。他唯一的志向是成為一名紋身藝術家,儘管他的能力明顯不足。

在這裡,人們確實必須對阿帕託的成長給予一些讚揚,因為這是他所有導演作品中最接近工人階級的肖像。但是,如果他透過對演員的放縱處理來製作更像戲劇的本能,至少早在上世紀就已經很明顯了。有趣的人們,該物質根本不存在。當然,還有必要的現實檢驗,當斯科特的母親開始與雷(比爾·伯爾飾)約會時,雷是一個離婚的兩個孩子的父親,留著勞拉克斯式的小鬍子,對當地小聯盟球隊史丹頓島洋基隊有無條件的愛。史考特不喜歡這個人,因為他碰巧是一名消防員(而且是個極不酷的消防員),這對史考特來說無異於對他父親記憶的侮辱。但我們知道雷其實是個正派的人,因為他容忍與像史考特這樣敵對的人共度時光,哪怕只是一開始。

這些人最後會打架嗎?自然。一段時間後他們會意見一致嗎?當然。史考特最終長大了嗎?有點兒。在影片的後期,史考特發現自己必須搬進雷的消防局(因為他無處可去)以換取卑微的勞動。在那裡,他與高級消防員爸爸(史蒂夫·布西密,現實生活中的前消防員)領導的這些人建立了聯繫。史考特並沒有出人意料地決定追隨他父親的腳步,這至少意味著阿帕托正在試圖迴避那些廉價的顯而易見的事情。但事實是史泰登島之王在史考特可能開始經歷個人成長的那一刻結束,仍然感覺像是個騙子。

誠然,這個主題比阿帕托規範稍微黑暗一些,也更個人化。 (這部電影是獻給戴維森的父親的,他是一位紐約消防員,於9/11 去世。)但是,在一部很大程度上遵循傳統喜劇情節的電影中,它對抑鬱、躁狂行為和自殺意念的提及感覺很膚淺,儘管是在打瞌睡——按鈕速度。阿帕圖有著伍迪艾倫式的習慣,僱用資歷過高或藝術氣息濃厚的電影攝影師(在本例中是羅伯特·埃爾斯維特,他因《電影》而獲得奧斯卡獎)會有血)使他僵硬的舞台表演變得生動活潑,卻很少產生如此少的紅利;而在有趣的人,Janusz Kamiński 的主動照明和攝影作品成功地為共享生活空間的常見 Apatow 場景注入了能量,史泰登島之王大多看起來毫無能力。

阿帕圖的最後一部喜劇火車殘骸,也被設計為小品和單口喜劇演員的載體,但它很明智地以比爾·哈德爾的形式為艾米·舒默有限的角色提供了出色的襯托。雖然托梅、鮑威利和伯爾都做得很好,但他們在與戴維森對手戲時或多或少扮演著直率的角色,而戴維森的表演可能會有些滑稽。曾經有一段時間,阿帕托既是自己電影的導演,又是其他電影的製片人,可以讓像塞斯羅根和喬納希爾這樣的年輕演員成為不太可能的明星。但這裡的搞笑即興重複缺乏他最有趣的作品的特殊性。互相的侮辱很微弱,斯科特去大學探望妹妹克萊爾(導演的女兒莫德·阿帕圖飾)的一段較長的鏡頭演變成一系列宿舍漫畫短劇。

這並不是說史泰登島之王臃腫的運行時間並沒有更好的時刻。史考特的夥伴們(由瑞奇·維萊斯、盧·威爾森和莫伊塞斯·阿里亞斯飾演)雖然沒什麼可做的,但他們的演員陣容都很出色。其中有一些有趣的彎路,涉及一位家庭朋友(由沃肯式的凱文·科里根飾演),他僱用斯科特在他的餐廳工作,那裡的員工被迫在每週下班後的搏擊俱樂部中爭奪小費;斯科特的朋友們試圖入室盜竊一家藥店的鏡頭表明阿帕托應該更頻繁地嘗試視覺喜劇。但在由專業喜劇演員組成的演員陣容中,唯一令人捧腹大笑的搞笑表演來自說唱歌手阿克托·布朗森,他在片中飾演一個跌跌撞撞進入消防站的受傷男子。

無論這更說明了這部電影還是動作布朗森(他在《電影》中扮演棺材推銷員的角色也很有趣)愛爾蘭人)是一個懸而未決的問題。阿帕托似乎不再使用空氣不流通的家庭和城市舒適環境作為背景,這可能是件好事。但史泰登島之王無論出於何種善意,他的耐心測試失敗表明,目前他只是找到了一種失去情節的新方法。