達倫·阿羅諾夫斯基(Darren Aronofsky)全神貫注於偏執的、身體怪誕的尋找意義——一種深度思考和化妝效果的奇怪組合,這可以追溯到他的黑白處女作,圓周率——冷酷地將人類描繪成一個被痴迷、成癮、妄想和自我毀滅所定義的物種,它唯一的先知是瘋子。但現在阿羅諾夫斯基也有點像瘋子了。他必須要母親!,一個瘋狂的寓言,釋放了對《聖經》的各種潛台詞和批評(例如,上帝是一個不一致的書面人物),將《聖經》重寫為超現實的心理恐怖,將人類視為不速之客,在他們不屬於他們的地方撒尿和搞砸。令人難以置信的是,如此具有藝術敘事性的電影竟然作為一部主流恐怖電影上映,但其電影製作堪稱阿羅諾夫斯基最精湛的電影製作之一。

從經典的羅曼波蘭斯基電影中汲取靈感,例如斥力羅斯瑪麗的寶貝——考慮到背景,這是相當顛覆性的——母親!將創作想像成空地上一棟令人毛骨悚然的房子,沒有郵筒或道路。裡面住著一位年輕的家庭主婦(珍妮佛勞倫斯飾)和她年紀大得多的丈夫(哈維爾巴登飾),一位著名作家,長期處於創作低迷狀態。他在樓上的書房沉思,而她則忙著做家事和裝潢。 (角色的名字從來沒有被大聲說出;無論如何,他們有很多。)一天晚上,一個粗魯的陌生人(艾德·哈里斯飾)出現在門口,莫名其妙地受到了丈夫的歡迎,儘管他的笨拙惹惱了妻子,不禮貌和失禮。第二天早上,陌生人的妻子(米歇爾·菲佛飾)出現了,後面跟著越來越多的訪客。很快,這個家就變成了一場黑暗的鬧劇,然後是一場食人、邪教和種族滅絕的暴力噩夢,可怕地模仿了基督教的敘述,從創世記到福音書乃至更遠的地方。

儘管聽起來不太可能,但這部精心製作的元文本模仿作品實際上帶來了預期的震撼和雞皮疙瘩,令人著迷,就像一部恐怖電影。它以夢的邏輯將家庭恐懼和哥德式元素拼湊在一起:上鎖的房間、寒冷的地下室、性心理不安的音符、不受歡迎的客人、失蹤的孩子。事實證明,阿羅諾夫斯基最大膽的舉動幾乎將整個事情限制在勞倫斯角色的幽閉恐懼症、迷失方向的視角中,她的臉經常出現在下巴到額頭的特寫鏡頭中,而其他角色則從她的肩膀上看到。你可以把她想像成傳統的、動蕩的上帝形像中遺漏的一切——但同時也是恐怖電影中的一個觀點角色,試圖在一個越來越無意義、扭曲的現實中定位自己,最終陷入一種過長的幻覺。

人們可以將其稱為透過自我迷戀進行的批評。這些材料幾乎是令人壓抑的個人化,從對波蘭斯基的致敬,橡皮頭, 和天堂的日子等等——對宗教和環境的關注,對巴登作者看似自我批評的描述(想一想,“太初有道……”)是一個虐待性的、吸血鬼般的男性創造性自我,容易情緒波動和渴望關注。 (阿羅諾夫斯基本人聲稱在五天內寫出了劇本初稿,內容很豐富。)空地上的房子既是編劇兼導演的藝術內心宇宙,也是我們星球的替身,它是永恆的創造和破壞的循環是對藝術過程的悲觀看法。或者是相反?目前,有一個問題需要回答:美國製片廠是如何同意拍攝這部電影的?