“這是一場橫掃”,史蒂芬史匹柏在嚮導演彼得傑克森頒發 2004 年奧斯卡最佳影片獎之前說道。收集當晚第11尊雕像魔戒:王者歸來傑克遜感謝學院“超越了巨魔、巫師和霍比特人”來認識幻想,“希望這五秒鐘的延遲不會產生任何影響。”
當時,魔戒是奧斯卡的一個異常現象。此後的十年裡沉默的羔羊成為第一部獲得最佳影片獎的恐怖片,奧斯卡金像獎卻冷落了蝙蝠俠歸來,星河戰隊, 和第六感,證明了類型電影玻璃天花板的耐用性。雖然萊克特沒有在奧斯卡頒獎典禮上掀起一場革命,但弗羅多·巴金斯卻做到了。魔戒的勝利開啟了奇幻、科幻和超級英雄電影的進化時代,這將為粉絲提供他們一直想要的行業合法性。
傑克森的最佳影片獎為 2004 年革命性的超級英雄思維打下了首發手槍,這種思維更傾向於漫畫。吉列爾莫·德爾·托羅並沒有像金鋼狼一樣因為不安全感而放棄黃色氨綸。他全心全意地研究材料。奧斯卡頒獎典禮大約一個月後發布,地獄男爵這將被證明是邁向現代電影格局的重要一步。在主流電影觀眾中相對不為人知,地獄男爵操作就像銀河守護隊,證明即使是最古怪、最奇異的超級英雄也能表現得像蝙蝠俠。不管它看起來多麼愚蠢,德爾·托羅對待這些材料都是小心翼翼、真誠的。
雖然德爾托羅為他的上級保留了故事創新地獄男爵2:黃金軍團,地獄男爵代表了導演風格的重要一步。德爾·托羅擺脫了對乳膠和假肢的痴迷,將這部電影設計得看起來像邁克·米尼奧拉漫畫的奢華版本,並在演員道格·瓊斯身上找到了自己的繆斯。模仿者保留成為突破明星。觀眾獲得獎勵地獄男爵票房接近 1 億美元,而評論家(外部)視聽俱樂部)稱讚其原創性和誠意。
奧斯卡投票者忽視了這部電影,但德爾·托羅卻沒有。德爾托羅的進步地獄男爵延續到他之後的工作中,潘神的迷宮,這將為奧斯卡獎的完全托羅化製定路線。但諷刺的是,當德爾·托羅大放異彩時,類型片卻成了無聊的選擇。水形物語贏得四項奧斯卡獎,包括最佳導演獎和最佳影片獎…但近 15 年後王者歸來一部關於一個聾啞女人在沒有撞擊黑潟湖生物的情況下煮雞蛋的電影被認為是“年長選民的共識選擇」。在這裡,我們認為是年長的選民將類型電影拒之門外。
但給予奇幻升級的不僅是大紅色。同時發布魔戒三部曲,克里斯哥倫布的首部哈利波特電影並不完全達到中土世界的水準。哥倫布透過一些傳奇的選角決定和該系列採用的電影語言為該系列奠定了堅實的基礎。然而,他的前兩部作品是霍格華茲的緩慢之旅,他對翻譯而不是改編更感興趣。阿方索·卡隆的哈利波特與阿茲卡班的囚徒將會結束這種情況。
於 2004 年 6 月發布,阿茲卡班的囚徒讓粉絲們看到一個更黑暗、更不敬的波特版本。卡隆為電影注入了更多的賭注、恐怖和黑魔法,從一次性的笑話中創造出驚心動魄的場面。從德思禮一家的可怕高度開始,克里奧索先生的胃在膨脹巨蟒劇團與生命的意義電影中,一輛由萎縮頭顱駕駛的雙層騎士巴士飛速行駛,抵達霍格華茨,而天狼星·布萊克的下落實際上營造出一種令人恐懼的氣氛。卡隆以兩部深受喜愛的文學作品的改編進入好萊塢,一個小公主和遠大的期望。和阿茲卡班的囚徒,他證明了人們可以認真對待哈利波特而不破壞聚會——難怪很多人認為阿茲卡班的囚徒系列的最高點。
和德爾·托羅一樣,卡隆提升流派票價的能力在接下來的幾年才得到應有的回報。人類之子三年後將帶他回到奧斯卡影壇你媽媽也是劇本提名。但人類之子的創新與重力,導演的嘗試2001年惡名昭著。又是一部類型電影,這次是被困風格的驚悚片將為到達和沙丘,使卡隆成為奧斯卡影帝。
當這些未來的奧斯卡明星開始他們的旅程時,另一位傑克遜風格的導演即將為超級英雄電影設定標準。繼傑克森沾滿卡羅糖漿的腳印之後,薩姆雷米在潑濺電影和電影中嶄露頭角。樂一通- 靈感刺山柑。傑克森的靈感品味不好和腦死, 雷米的屍變和邪惡之死2展現了無限的創造力和精湛的攝影技巧。他還可以基本上免費製作一部電影。
和傑克森一樣,雷米也有辦法將他瘋狂的視覺效果和血腥傾向融入角色的情感中。雷米的第一個超級英雄作品,暗黑者是那個時代的產物,迎合了蒂姆·波頓 (Tim Burton) 的 40 年代低俗英雄熱潮。蝙蝠俠。但同時迪克·特雷西和影子將昔日的標誌性人物帶入生活,雷米的創作完全是原創的,將伯頓的哥德式哥譚與環球怪物結合在一起。雷米不僅可以利用攝影機營造氣氛,還可以利用它來挖掘英雄的精神痛苦。
後來,正如傑克遜所做的那樣天上的生物,雷米將證明他可以用這部精簡的驚悚片將相機固定在三腳架上一個簡單的計劃。這兩部電影都獲得了劇本提名,這在兩位電影製片人的職業生涯中都是第一次,到了新千年之初,它們都重新定義了好萊塢的成功意味著什麼。 2002年的蜘蛛人受到了空前的打擊。雷米的電影是第一部首周末票房突破 1 億美元的電影,它永遠改變了這些超級英雄電影的票房收入。和蜘蛛人2,雷米證明了他們的能力。
羅傑艾伯特將其評為 2004 年第四佳電影 被稱為雷米的蜘蛛人2“有史以來最好的超級英雄電影。”艾伯特注意到這部變革性續集“不同尋常的情感複雜性”,“蜘蛛人現在看起來像一個人,而不是一幅圖畫,因為他從摩天大樓上盪來盪去,他的個人問題——一直是漫威漫畫的強項——得到了充分的展現。
埃伯特釘釘了什麼蜘蛛人2上面有一個切口。透過專注於信任危機而不是無限地球上的危機,雷米以經典好萊塢的基礎創作了一部人文超級英雄史詩。他平衡了動態動作場景與緊湊、富有表現力的分塊、親密的對話和微妙的神話創造。與今年其他超級英雄票價相比,其中包括貓女,懲罰者, 和刀鋒III雷米用有趣的書籍製作了一部真正的電影,這部電影推動了他的藝術發展,但也像史丹李和史蒂夫迪特科的傑作的實際問題一樣。
奇怪的是,艾伯特的排名中沒有出現,超人特攻隊沿著平行軌道蜘蛛人2,直到火車被迫停車。布拉德伯德 (Brad Bird) 為皮克斯執導的處女作,就像他早期的傑作一樣鋼鐵巨人,重複超級英雄經典。鋼鐵巨人拉自動作漫畫正如超人特攻隊適應守望者和神奇四俠變成新的形狀。但伯德透過復古風格升級了這一類型(a)以及一種不敬的幽默感,掩蓋了一個有關家庭責任抑制野心的相關故事。如在蜘蛛人2,伯德探索了超級英雄的現實以及蒙面復仇者對社會的影響。彼得·帕克被與他的權力相關的責任壓得喘不過氣來,而超能先生卻為了家人的利益而隱瞞了他的特殊之處。
超人特攻隊受到了巨大的打擊和評論家的喜愛。在2005年的奧斯卡頒獎典禮上,超人特攻隊將擊敗另一部奇幻鉅作,2004年票房最高的電影,史瑞克2,獲得最佳動畫長片獎。然而,儘管它是唯一一部獲得最佳劇本提名的超級英雄電影,但它輸給了另一部類型的傑作,一塵不染心靈的永恆陽光。
王者歸來奧斯卡獲獎對觀眾的影響比對奧斯卡投票者的影響更大。傑克森的勝利給人的印像是,學院更願意獎勵對文化有重大影響的類型片。但在2009年,黑闇騎士冷落引發了強烈反對,導致奧斯卡獎將最佳影片類別擴大到 10 部電影。隔年,兩部科幻人體恐怖經典,阿凡達和第九區,準備迎接大事。閘門已經打開,方興未艾的漫威開始策劃下一次政變。憑藉德托羅和卡隆的進步,漫威影業從聘請電視導演轉向聘請嶄露頭角的獨立電影製片人。瑞恩·庫格勒、喬恩·沃茨、德斯汀·丹尼爾·克里頓、塔伊卡·維迪提、安娜·博登和瑞安·弗萊克紛紛涉足超級英雄電影,這場賭博一度奏效了。漫威首次獲得最佳影片提名黑豹,感覺在接下來的幾年裡,也許一個人可以走完全程。
然而到了 2021 年,他們的策略失敗了永恆族,最佳導演獎得主趙婷的喜怒無常且獨特無聊的超級英雄史詩。幾個月後,迪士尼同事吉米金梅爾 (Jimmy Kimmel) 為蜘蛛人:無路回家, 不是永恆族,在最佳影片對話中。 「怎麼[蜘蛛人:無路回家’]沒有獲得最佳影片的 10 項提名之一?基梅爾 問2023 年 2 月的一集吉米·坎摩爾現場直播!「忘記這部電影賺了 7.5 億美元的事實吧。這是一部很棒的電影。它沒有進入年度最佳電影前十名?裡面有三個蜘蛛人。你在告訴我不要抬頭比蜘蛛人?肯定不是。無路回家這確實取得了巨大的票房成功,尤其是在疫情封鎖結束後。它也把自己賣給了蜘蛛人2廣告活動圍繞著阿爾弗雷德·莫利納 (Alfred Molina) 飾演的 Doc Ock 的回歸。
儘管當年的奧斯卡主持人懇求選民給蜘蛛人一個機會,但提名卻未能實現。儘管如此,另一次多元宇宙跳躍冒險仍會走得很遠。米歇爾岡瑞 (Michel Gondry) 的臥舖成功一塵不染心靈的永恆陽光,視聽俱樂部十年來最喜歡的電影,會制定一條路線一切同時發生會加速奔跑。岡瑞的 DIY 魅力和查理考夫曼令人費解的劇本的 DNA 存在於丹尼爾斯橫掃奧斯卡的現象的每一幀中。在一個像科幻喜劇的世界裡永恆的陽光是一部經典的、漫威風格的史詩片,講述移民父母一起學習洗衣服和報稅的故事,可以贏得七項奧斯卡獎。
2004 年是類型大壩決堤的一年,業界學會了尊重和獎勵幾十年來支撐著演藝業的電影。部分原因是幕後人才的注入,其中一些本身就成為了奧斯卡熱門人選,而另一些人則迷失在特許經營電影製作中。如今,很難想像奧斯卡頒獎典禮上至少有一位超級英雄或外星人出現在主要類別中。儘管當《死侍》不可避免地舉辦奧斯卡頒獎典禮時小丑3儘管贏得了最佳影片,我們仍然可能會想知道為什麼類型電影沒有得到應有的尊重或金獎。擁有一部好電影是不夠的,因為仍然有一個小雕像來統治他們所有人,並以合法性約束他們。