在宣傳新專輯的同時午夜,以三種不同的方式:羽毛筆、鋼筆和閃光中性筆,變出完美的武器來激動人心地傳達她的話語。她的第十張錄音室專輯自信地位於噴泉和閃光凝膠樂器之間;它的細節極為豐富,但又絕對泡沫化(與專輯的封面藝術形成鮮明對比)。午夜是流行音樂的一種令人眼花繚亂、輕快、有些混亂的回歸;用五彩紙屑包裹著令人心碎的懺悔禮物。斯威夫特出人意料地發布了七首額外曲目,將一切提升了一個檔次。
自出道以來,斯威夫特從鄉村音樂到流行音樂再到獨立另類音樂,令人印象深刻,並在此過程中贏得了 11 項格萊美獎。她的歌曲創作和音樂才能陶醉於重塑、內省、。這種深厚的才華一直在展示,尤其是在 2020 年代 和,這些專輯與她之前的唱片有所不同,創造了一首更安靜、更淒美的交響樂。這些專輯受到了評論界和公眾的好評,所以自然地,人們對她的後續專輯抱有很高的期望午夜。
斯威夫特提前幾周宣布了這張專輯,並開始了過山車般的社交媒體促銷活動和。但儘管有廣泛的猜測,但沒有任何跡象表明這張專輯實際上聽起來會是什麼樣子。它會是“folkmore”的延伸,嘗試流行搖滾嗎?或其他流派?事實證明,午夜是一個古怪的混合體和,劑量為的 善惡報應。雖然仍然很有趣且非常敏捷,午夜由於通用的製作和安排導致合成器流行聲音在中間模糊在一起,因此並沒有那麼有凝聚力。
史威夫特與多年好友兼音樂夥伴傑克·安東諾夫 (Jack Antonoff) 合作創作了 13 首新歌,所有歌曲的靈感均來自那些讓她徹夜難眠的事物(午夜是):自我厭惡,夢想著復仇,想知道“如果”,墜入愛河然後分手。最終的結果是令人著迷的混合波普酒——因為,讓我們面對現實吧,這就是午夜是。這是一種讚美,而不是抱怨,因為斯威夫特是經過認證的香腸女王。
斯威夫特打開午夜與“Lavender Haze”一起,這是一首慶祝她平靜的愛情生活的明確的波普音樂(讓人想起“Call It You Want To”)。她用兩首歌曲結束了這張核心專輯,巧妙地證實了她的關係,從第12 首歌曲開始,這是由斯威夫特和威廉·鮑厄裡(喬·阿爾文的化名)共同創作的多情民謠“Sweet Nothing”。它柔和而簡單,柔和的鋼琴和弦樂器使歌曲昇華。緊隨其後的是第 13 首歌曲“Mastermind”,其中一個不擇手段的斯威夫特承認了她為確保他的愛情而實施的計劃,並嘲笑了公眾對她約會歷史的看法。不過,他知道並且不在乎:“我奠定了基礎/然後看到了一個大大的傻笑/在你的臉上,你一直都知道。”
專輯的其餘部分則因懷舊而搖擺(“Maroon”,是紅色的證明這個星球上沒有人能比斯威夫特更好地描述顏色的時代)到幻想復仇(喜怒無常但可悲的平淡無奇的“維吉蘭特狗屎”)。她也以她的第五首歌曲「You're On Your Own, Kid」為基礎,這是一首關於渴望關注的另類流行成長曲。它的尖銳之處令人心痛:“我為此付出了我的血、汗和淚水/我舉辦了派對並讓我的身體挨餓/就像一個完美的吻就能拯救我一樣。”一旦她意識到自己總是獨自一人,她就準備好面對孤獨了。
斯威夫特在“Anti-Hero”中迎來了她最黑暗、最奇怪的輝煌,這是完美的主打單曲午夜。這是早期的傑出作品,它記錄了她因屈服於最糟糕的想法和衝動而感到的疲憊(“當我的抑鬱症在墓地輪班時/所有我幽靈般的人都站在房間裡/我不應該被留在自己的設備上” ”)。在打擊樂鼓的伴奏下,史威夫特的歌聲逐漸增強,隨著歌曲的逐漸減弱而逐漸疲倦。這裡還有更多的寶石,例如“我會直視太陽,但從不照鏡子/總是為反英雄加油一定很累”,以及偏光線,“有時我覺得每個人都是性感寶貝” ”。 ()。事實上,隨著斯威夫特名氣的飆升,這表明了不安全感的種子。
泰勒絲 – Anti-Hero(官方音樂錄影帶)
午夜還有一些命中和失誤。大氣的「午夜雨」擁有強烈的結尾。這首歌講述了一個女人拋棄小鎮男孩的故事,感覺就像是令人眼花繚亂的後續歌曲。永遠的「香檳問題」。 《Bejeweled》是一首毫無歉意的泡泡糖流行音樂,是一首讓人感覺良好的旋律,需要大聲演奏。 「Labyrinth」和「Question...」擁有經典的斯威夫特魅力和對隱喻的有力運用(「在流星撞擊之後,是不是感覺一切都只是第二好?」在「Question」中他們各自繼續前進後,她問她的前情人) ..?明顯的不合時宜的是冬天的“海灘上的雪”,它幾乎沒有拉娜·德爾·雷的投入,而且進展緩慢。 「業力」是從名聲但與那張專輯的嚴厲憤怒不符。
然而,隨著七位成員的加入,這張專輯的地位有所提升。午夜(凌晨 3 點)斯威夫特在沒有任何通知的情況下發布的歌曲。在其中三部作品中,她再次與《國家報》的艾倫·德斯納(Aaron Dessner) 合作,其中包括《偉大的戰爭》(The Great War),該片以關於在動蕩的戰場上生存的詩意意象和歌詞為特色,並透過製作增強了效果。斯威夫特在《非法外遇》和《常春藤》中探討的主題之後,又推出了《高度不忠》,這部精彩的作品剖析了人們在不穩定的關係中出軌的原因。然後是“Wouldve, Could’ve, Should’ve”,這是對她 19 歲時約會的年長男人的激烈但悲慘的控訴,他利用了她的天真。安東諾夫的《比整個天空更大》是對逃脫者的痛苦緩慢燃燒。
顯然,事先沒有預測到會發生什麼午夜會解開的。這位歌手的“不眠之夜”催生了一場殘酷而閃閃發光的冒險之旅。它 與讓人想起的專輯相比,斯威夫特成熟的歌聲找到了一種節奏,正如她重新錄製的和紅色的。這張專輯展示了斯威夫特和安東諾夫合作關係的優點和缺點——二人組經常會“倒退”,但也知道如何發揮自己的長處。這只是暗示了 Swift-Dessner 團隊可能會做出更多貢獻。
有人擔心午夜可能標誌著斯威夫特的進步後退了一步民俗學和永遠,但顯然不是。斯威夫特將她的新項目視為反思和振興。經過多次聆聽並希望凌晨 3 點歌曲是核心專輯的一部分——很明顯她擁抱混亂(有什麼新鮮事,對吧?)。很像1989年在此之前,這張專輯將經得起時間的考驗,並將在未來的歲月裡越來越受歡迎,午夜標誌著斯威夫特自信地回到了她的舒適區:帶來了廣泛的觀眾喜愛和細緻入微的強硬表演。