標題為斯塔茲的高跟鞋 是一個分層的。是的,這是關於一個小鎮摔角王朝的經常爭吵的兄弟在擂台內外面臨問題的故事。但也有一個真正的鞋跟高跟鞋他旨在代表該行業幕後真正的企業惡棍。那將是克里斯鮑爾(Chris Bauer)飾演的大聲而巨大的狂野比爾漢考克(Wild Bill Hancock),他是一位來自佐治亞州這些地區的前摔跤手,他回來炫耀一些招搖並引起騷動。
「他是純粹的本我,」鮑爾說,他是一名角色演員,因在 HBO 等節目中充分利用螢幕時間而聞名電線和真愛如血 和斯塔茲的倖存者的悔恨。 「當一個人除了掌聲和噓聲之外什麼都不做時,就會發生這種情況——意思是噓聲,但你可以拋出Z那裡也有拼法。
為了紀念高跟鞋'第二集,其中我們看到了很多(我們的意思是很多)關於比爾的更多內容,Vulture 與鮑爾談論了他對這個角色和摔角文化的熱愛,以及被角色吞噬的力量。
這個角色看起來非常有趣!你可以穿著蛇皮褲、留著毛茸茸的馬蹄形小鬍子,四處走動,對人們發號施令。
我非常喜歡這個節目。從那時起我就再也沒有真正喜歡過一個節目真愛如血。它有一個類似的起源,因為這一切都聚集在一起並且感覺正確。但不同於真愛如血,我既不是警察也不是吸血鬼,在現實生活中我是一個超級摔角迷。尤其是獨立摔角的世界。
當他們說希望你扮演一個名叫狂野比爾的角色時,你腦子裡在想什麼?
說實話,第一次聽到的時候,我的心情是有點矛盾的。因為我從來都不是牛仔噱頭的忠實粉絲。所以除此之外我並沒有太大的反應。但這個角色確實扮演了我……事實上,因為我們在開始製作之前延遲了很長時間,所以我留出了最史詩般的鬍子。就像,這麼大,這麼長,而且它只有兩根白色的大獠牙基本上從我的下巴上長出來。我想扮演這樣的角色,這對我來說是一個嚴重的誤解。
幸運的是,這就是網路流程和協作的樂趣所在。人們可以說:「是的,我明白,但他是個表演者,而且他是一隻孔雀。他比那鬍子顯示的更虛榮一些。因此,在我們開始前兩天,我們剪掉了牛仔長鬍子,突然之間,它的狂野比爾風格變得完全合理了。
你在第二集中也做了一些裸體表演。你對此有何感想?
我只是不在乎。這正是那個角色的樣子,我確實訓練了一年[摔角]。 Starz 在身體訓練方面非常支持,所以我對自己的身體感覺更舒服了。但我認為狂野比爾比我更舒服地赤身裸體,而且他是負責人。
這是一種讓人難以釋懷的沉浸式表演體驗嗎?
好吧,當我取下接髮、刮鬍子並照鏡子時,我忍住了眼淚。我想,天啊會計回來了。但他在我心裡卻如此鮮活、如此美好。我非常希望我們能再次這樣做,因為這個角色基本上已經建立在我心中的一個舊門廊上。他坐在搖椅上,喝著壺裡的水,等待著再次撲向這個世界。
你說過這個角色是根據蘭迪·薩維奇和特里·芬克等摔角手改編的。這是你自己想出來的還是劇本規定的?
這是我自己做的事情,因為它發生在我的大腦中。但[創作者]麥可·沃德倫和[劇集主管]麥克·奧馬利都是非常明確的作者。所以無論我說什麼,他們都會寫在頁面上。歸根結底,任何角色的來源都是作家在頁面上創造的,而我則嚴格遵守這一點。
但在高跟鞋,奧馬利給了我很大的自由來利用狂野比爾漢考克的一些自發性聲明。但這種情況非常罕見。那些人創造了這個角色;我剛剛看了好幾個小時的幾個摔角手的宣傳片,我認為這些摔角手符合描述。
「利用一些自發性聲明」是什麼意思?
我們可以說,在某些時刻和即將到來的劇集中,比爾有發言權。當360度的目光注視著他時,他就是一個最有活力的人。當像 Ric Flair 這樣偉大的宣傳藝術家手裡拿著麥克風站在中間時,要堅持劇本真的很難。所以劇中有幾個這樣的時刻,連我都無法抗拒誘惑。我說了一些野比爾認為他們還沒寫過的東西。
你的妻子勞拉·鮑爾是劇中的服裝設計師。設計 Wild Bill 造型的合作過程是怎麼樣的?
作為一名設計師,她的特別之處在於,她從不尋找方法來引起人們對服裝設計的活力的關注。她總是根據角色來設計服裝。因此,我們與“狂野比爾”的合作有很多,幸運的是,調色板非常開放。我向她的摔角手展示了我認為與遺傳有關的東西,她確實從那裡學到了這一點。
我想說的是,我們過去建立的一個概念是他是一個瘋狂的牛仔。顯然,這創造了一些紋理和一些與帽子、蛇皮和類似的東西作為起點的參考。
你說你是摔角迷,但在接受這份工作之前,你對摔角的幕後世界了解很多嗎?
我知道一點,因為我兒子年輕時就非常喜歡它。他說服我去觀看洛杉磯的一個名為職業摔角遊擊隊的獨立摔角聯盟。第一次去的時候我就想,自從 80 年代初我經常去看龐克搖滾表演以來,我從未見過這樣的事情。我就愛上了它。所以我們是 PWG 的常客。我最終與一些摔角手成為了朋友,並真正了解了他們的業務本質和熱情。我發燒得很厲害,所以決定和我的朋友艾倫·丹肯森 (Alan Denkenson) 一起宣傳一項名為“典型職業摔角”——QPW 的活動。我的帳單上有[職業摔角雙打全明星]年輕雄鹿隊。
身為一名老式戲劇演員,我一直帶著一種強烈的連結感。我遇到了很多很棒的人,他們每晚工作 75 美元,他們不是在表演莎士比亞,而是在傷害自己的身體。
你對那些說摔角是假的人有何看法?
我說重力不是。而物理學則不然。如果他們還在聽——這很少見——我會說,「讓我帶你去去看一場表演,觀看一個男人或一個女人從擂台上跳到一堆折疊椅上。聽聽發出的聲音,如果你認為那是假的,請告訴我。
把自己丟到椅子上是不是有點魯莽?
是的,但你不能否認後果。這不僅僅是一種自我毀滅的宿命行為。這也是為取悅購票觀眾而做出身體犧牲的罕見例子。我認為這句老話「給他們一毛錢的工作,換取五分錢的門票」在現代世界很難找到,但它在摔角中確實很活躍。
你扮演過很多角色,但你幾乎認不出來了,因為你完全接受了這個角色。其中很多都是較小的角色。您是否積極尋找這樣的零件?
我所有的策略都是本能的。當談到職業生涯或別人對我的看法時,我沒有任何遊戲可言。我的技能本質就是我可以扮演你所寫的角色。我可以閉合這個圓圈,在那裡我可以將頁面上的一維內容變成一個真實的人。我基本上將自己視為虛構人物的倡導者。
這裡有一些突發新聞:我希望被認為是一件大事。但我認為我和幾乎每個人都有這個共同點。我真的很感激我得到了這樣的機會,因為我認為我能夠扮演比大多數人更廣泛的角色。
你扮演的角色很多都是基於大眾對角色外觀的看法。你的角色電線看起來就像我們集體想像的巴爾的摩碼頭工人的樣子。你的角色真愛如血看起來像南方小鎮的警察。那麼,當我們挑選演員時,我們是否對人們的外表產生了刻板印象?
這是一個發人深省的答案,但我認為答案是肯定的。我總覺得像表演這樣的職業的本質是,對於願景的開始,你充其量是次要的。作家寫下角色,然後你來扮演它。所以你正在把自己塑造成預先存在的東西。
我認為可能有一定的自由度——有一些方法可以阻止匆忙陷入刻板印象。但就我而言,我可以直接列出清單並告訴你[關於我的角色]。就像狂野的比爾漢考克:我保證,根據摔角手的視覺圖像,這個人沒有短髮。弗蘭克·索博特卡電線,我在很小的時候就被選入這個角色,在我看到劇本之前,我看到了這個角色的年齡,我堅持要一套肥大的西裝,因為我認為這會讓我看起來更老,所以對於這個角色來說更合理觀眾。我最終以某種方式扮演角色並轉化為視覺效果,有非常務實的原因,但我並不想對此進行設計。我主要只是想不想被解僱。