小卡爾·萊姆勒 (Carl Laemmle Jr.) 在 1931 年看到了未來,但未來看起來很可怕。年輕的萊姆勒是環球影業創始人卡爾·萊姆勒(Carl Laemmle) 的兒子,自1928 年以來一直擔任工作室的製作主管,幫助工作室過渡到有聲電影時代,並因以下方面的努力贏得讚譽:西線萬籟俱寂和滑鐵盧橋。這些努力並不總是為環球影業帶來利潤,這對朱尼爾和環球影業來說都是一個問題,但在1931 年,兩家公司都通過向毫無戒心的電影觀眾釋放了一系列恐怖片而獲得了巨大成功。德古拉由出生於匈牙利的貝拉·盧戈西 (Béla Lugosi) 領銜主演的《驚心動魄》於二月上映。科學怪人11 月,英國出生的 Boris Karloff 飾演這位瘋狂科學家的拼湊作品。卡洛夫回歸木乃伊1932 年,克勞德·雷恩斯 (Claude Rains) 緊隨其後隱形人1933年。
30 年代初期的這部非凡影片中,一個又一個如今已成為標誌性的電影角色首次亮相,這是電影明星們的合作作品;導演陶德布朗寧、詹姆斯鯨魚和卡爾弗羅因德;工作室的內部寫作人才;還有傑克·皮爾斯和約翰·P·富爾頓等化妝和特效奇才。它還確立了環球怪物電影的商標,將恐怖的氣氛和令人震驚的暴力鏡頭(有時是審查的對象)與通常既可怕又可憐的怪物以及深入探討死亡、強迫和死亡等更深層次主題的故事結合在一起。它(在一段時間內)提振了工作室的命運,並幫助環球影業成為恐怖的代名詞。
從那裡開始,故事發生了曲折。 1936 年,萊姆勒家族失去了對環球影業的控制權,電影公司也失去了對恐怖片的興趣——但只是暫時的。 1939 年發布科學怪人之子,第二部續集科學怪人後科學怪人的新娘。它的成功激起了新的浪潮,導致了續集德古拉,木乃伊, 和隱形人,以及引入狼人是由小朗錢尼 (Lon Chaney Jr.) 賦予的新偶像,這位 40 年代的明星明星(儘管明星經常超越自己的能力極限)。復興很快就變成了一系列續集和交叉作品,它們結合工作室怪物故事的能力令人印象深刻(如果不是總是因為它們的品質)。最終,與工作室的另一位明星成員巴德·阿博特 (Bud Abbott) 和盧·科斯特洛 (Lou Costello) 的喜劇團隊進行了一系列看似不可能但成功的合作。
20 世紀 50 年代,最後一個標誌性怪物——吉爾人 (Gill-man) 誕生了,它是來自黑色潟湖的生物。吉爾曼是為原子時代而創作的,由於電影觀眾更著迷於科幻小說而不是發霉的老城堡,吉爾曼成為了熱門作品。但他也結束了經典怪物時代。然後是漫長的死後重新發現和重新欣賞,首先是透過電視重播和雜誌等創建的嬰兒潮一代的粉絲圈電影界著名的怪物,然後是透過家庭視訊重新發布,最近是透過串流媒體服務。 (大多數環球怪物電影目前可以在 Peacock 上免費找到,前提是觀眾不介意一些商業廣告的干擾。
該清單對 31 部經典的環球怪物電影進行了排名(英語和西班牙語分別有條目)德古拉)。這意味著它包括以工作室主要怪物為特色的每部電影(以及翻拍版)歌劇魅影為了更好的措施而投入)。這也意味著它遺漏了環球影業在其恐怖黃金時代製作的許多精彩恐怖電影,例如《海斯密碼》愛倫坡改編的令人深感不安的電影莫格街謀殺案,黑貓(卡洛夫和盧戈西之間的幾次合作中的第一個),看不見的射線,烏鴉,動物園謀殺案,以及其他。那些想要深入挖掘這個時代及其明星的人應該聽聽卡琳娜·朗沃斯 (Karina Longworth) 的作品你必須記住這一點播客,專門卡洛夫和盧戈西競爭的一系列情節,然後拿起普遍恐怖:製片廠的經典電影,1931 年至 1946 年, 一個 對每一部電影的歷史進行了詳盡的研究(如果偶爾是不必要的尖酸刻薄的話)。
所有這些都值得一看,下面排名的環球怪物電影也是如此。好吧,無論如何,他們中的大多數。
如果一部電影中沒有怪物,你能稱之為怪物電影嗎?普遍上市倫敦母狼作為一部恐怖電影,有一段時間它看起來即將上映。菲利斯·艾倫比(未來戀人和迷失在太空母親瓊·洛克哈特(June Lockhart)是一位即將結婚的倫敦人,她擔心家庭詛咒導致她犯下一系列「狼人謀殺案」。然而,最終她發現自己根本不是在一部恐怖電影中,而是一部恐怖電影的變體。瓦斯燈(兩年前很受歡迎)。菲利斯可能會感到如釋重負,但觀眾可能會覺得被誘餌和開關欺騙了,特別是因為事實證明這個謎團相當乏味且可預測。
在軸心國間諜試圖竊取愛國美國人弗蘭克·格里芬(喬恩·霍爾飾)從他的祖父(最初的隱形人)那裡繼承的隱形配方後,弗蘭克認為將其交給美國軍方太危險,但同意深入敵後與納粹作戰。 (這次任務要求他完全裸體,只在路過幾次時被提及。)作為一部毫不掩飾的宣傳片,這部電影在1942 年大受歡迎,但其整潔的效果、強迫的喜劇、乏味的節奏和戰時的刻板印象讓它現在有點令人厭倦。
的成功阿伯特和科斯特洛會見弗蘭肯斯坦1948 年,兩人進行了其他令人毛骨悚然的會議,包括阿伯特和科斯特洛會見傑基爾博士和海德先生和阿伯特和科斯特洛會見殺手鮑里斯·卡洛夫(兩者都不在此排名的範圍內)。阿伯特和科斯特洛會見木乃伊這類會議(以及巴德和盧在環球影城的時光)就此結束。這還不錯,但它就像一個失去動力的公式(並且不要期望有太多的文化敏感性)。
喬恩霍爾,明星隱形特工這部名義上的續集回歸,讓該系列回歸其恐怖根源。霍爾飾演羅伯特·格里芬,一個殺人狂,除了共同的名字之外,他似乎與之前的主角沒有任何關聯。在偶然闖入一位瘋狂科學家(約翰卡拉丁飾)的家中後,他開始和其他獅鷲一樣對看不見的混亂充滿熱情,這位科學家渴望為他的實驗找到一隻豚鼠。該系列的最後一部——直到雅培和科斯特洛聯手——缺乏野心,但霍爾的活力和卡拉丁令人毛骨悚然的存在使得它值得一看。
你會發現原來的木乃伊這部 1932 年的電影將經典恐怖與古埃及融為一體,在這份榜單上名列前茅。雖然是環球影業最好的怪物電影之一,但這部電影與後來的電影沒有什麼關係木乃伊電影讓一種步履蹣跚、裹著布的不死生物恐嚇現代世界的觀念廣為人知。像大多數怪獸電影續集一樣,隨著時間的推移,回報率會逐漸減少,這部作品無恥地重複了前作的故事創意(有時還有鏡頭),卡里斯和他一生的摯愛阿南卡公主(弗吉尼亞·克里斯蒂飾)一起恐嚇河口,阿南卡公主對她沒有任何記憶。
卡里斯系列中的第二部電影的背景設定在第一部的30 年後(這部電影本身似乎以40 年代為背景,但誰會關注這些事情?),並發現卡里斯(錢尼飾)前往美國對梅普爾頓造成嚴重破壞,馬薩諸塞州,史蒂夫·班寧(迪克·福蘭飾),現在已經年邁的主角木乃伊之手,已經過上了平靜的生活。儘管一個按數字記錄的條目中充斥著對前一部電影的長篇倒敘,但觀看木乃伊恐嚇一座昏昏欲睡的小大學城仍然很有趣(即使直接續集以更多技巧實現了相同的想法) ) 。這部電影以年輕的英雄準備參加第二次世界大戰而結束,提醒人們,有些威脅甚至比木乃伊還要黯然失色。
卡里斯回到馬薩諸塞州梅普爾頓,在他的第一次旅程中增加了一個狂野的約翰·卡拉丁(John Carradine)作為一個真正的信徒,意圖幫助木乃伊復仇,並通過增加一個美麗的埃及女人阿米娜(拉姆齊艾姆斯飾)來增加悲劇元素。這部電影有很多怪物電影的栗子——怪物懷裡抱著昏迷不醒的女主角,一群揮舞著火把的暴徒——但也有一個令人驚訝的悲觀結局。 (不,這部電影並沒有真正澄清令人困惑的標題.)
環球影業首次嘗試怪物與怪物的跨界合作也是最不成功的,最終導致了一場遲到的冠軍爭奪戰,只持續了片刻,最終以平局告終。錢尼回歸,飾演萊爾·塔爾博特,狼人詛咒的不幸受害者,貝拉·盧戈西首次也是唯一一次飾演弗蘭肯斯坦的怪物。 (盧戈西最初拒絕了這個角色,因為這個角色仍然被認為是一個無意識的殺手。)不過,它已經足夠有趣了,可以作為兩者的續集。狼人和科學怪人的幽靈以及未來怪物合作的設置。
有兩種方式可以欣賞環球影城的怪獸電影。您可以堅持觀看在流行文化中留下深刻印記並獎勵重複觀看的頂級電影、卓越的藝術成就。或者你可以繼續前進,深入研究後來的續集中越來越危險的領域,似乎是由電影觀眾覺得以一個怪物的價格獲得多個怪物會很划算的觀念所驅動的。
兩個都科學怪人之家和德古拉之家遠離了早期電影豐富的主題領域。兩者也都有自己愚蠢的樂趣。在第一部中,卡洛夫回歸,這次扮演一位瘋狂的科學家,他復活了德古拉(約翰·卡拉丁飾演),然後取回了弗蘭肯斯坦怪物(格倫·斯特蘭奇飾)和狼人(錢尼飾)冰凍但未死的屍體。影片以所有怪物都已結束而告終,但這並沒有阻止他們回歸德古拉之家明年。這拖車承諾有五個怪物(由昂斯洛·史蒂文斯扮演的新瘋狂科學家和由簡·亞當斯扮演的新駝背助手與三巨頭一起),因此“五倍的刺激”。這是一個可疑的說法,但忠實的怪物迷無論如何都會想看它。
說到第二波環球怪獸電影,就不能不提到小朗錢尼。 “男人”的綽號。另一方面,小錢尼很少讓觀眾忘記他們正在看的是誰。儘管他可以成為一名出色的演員——他的 Lennie 在 1939 年代人類鼠之間這是一個特別的亮點——他經常扮演超出自己限制的角色。他在他最著名的角色“狼人”中表現出色,部分原因是他扮演的角色很快就意識到自己已經超越了自己的深度。他在該系列中扮演了一個不錯的木乃伊。但他普通的喬表演和普通人的體格讓他在其他角色中缺乏說服力,就像在這個德古拉在續集中,他笨拙地扮演了著名伯爵的後裔,他以阿盧卡德伯爵的名義前往美國。 (明白了嗎?)錢尼自然更容易引起憐憫,而不是恐懼,他打扮得像他的角色著名的父親一樣,看起來很不舒服,也沒有威脅性。儘管如此,德國移民導演理查德·西奧德馬克(Richard Siodmak)即將執導一系列經典驚悚片,他充分利用了南方哥特式的氛圍,環球影業的內部特效專家約翰·P·富爾頓(John P. Fulton)也加入了一些巧妙的技巧,例如當阿魯卡德變身為蝙蝠在觀眾眼前。
環球影業憑藉老朗錢尼 (Lon Chaney Sr.) 主演的默片時代取得了巨大成功歌劇魅影因此,在 20 世紀 40 年代怪物電影第二次流行期間,嘗試進行大規模翻拍是完全合理的。儘管克勞德雷恩斯 (Claude Rains) 飾演痴迷的幻影,但影片以華麗的彩色技術拍攝,與原作相比還是相形見絀。
巴德和盧的怪物滑稽動作在他們第一次接觸弗蘭肯斯坦的怪物(以及德古拉和狼人)時從未改善過阿伯特和科斯特洛會見弗蘭肯斯坦但這次的演出有很多值得喜歡的地方,兩人扮演偵探,試圖為湯米·尼爾森(阿瑟·弗蘭茲飾)洗清罪名,湯米·尼爾森是一名被陷害謀殺的拳擊手。為了防止被捕,湯米服用了隱形藥水,導致了一系列喜劇場景,包括盧不可思議地贏得了拳擊比賽(在一些隱形幫助下)。
經典的怪物循環隨著吉爾人的最後一次鞠躬而結束,由於一次不幸的事故燒掉了他的外層,他在電影的大部分時間裡看起來幾乎都是人類。這部電影陷入了過熱的婚姻戲劇中,但它也展示了該系列中一些最激動人心的生物動作和最後一個鏡頭,一個穿著衣服的吉爾曼若有所思地凝視著大海,然後搖搖晃晃地走向不確定的命運,實現了一種奇怪的詩。
電影中的第四部科學怪人系列,也是最後一個純粹關注弗蘭肯斯坦怪物的系列,很大程度上重複了之前的內容,但效果較小,盧戈西的伊戈爾將怪物(錢尼)拖到了一個不同的事件發生後維克多·弗蘭肯斯坦的兒子科學怪人之子。包括拉爾夫貝拉米、萊昂內爾阿特威爾、伊芙琳安克斯和怪獸電影明星德懷特弗萊在內的演員陣容有所幫助,儘管錢尼感覺比卡洛夫低了一步。 (這將是錢尼唯一一次在電影中扮演怪物,但他在一次演出中又回到了這個角色。著名的災難性電視直播他可能誤以為是彩排。
環球影業首次嘗試狼人電影現在看起來像是預演狼人幾年後,但它有自己的魅力,這要歸功於傑克·皮爾斯令人不安的、接近人類的狼人妝容,以及亨利·赫爾作為一名植物學家的痛苦轉變,他不幸患上了狼人生病,導致他殺死了毫無戒心的受害者,瞄準他所愛的人。票房令人失望,它幫助結束了環球怪物電影的第一波浪潮(但它確實激發了相當大的靈感)沃倫·澤文歌曲)。
在很多方面都錯失了機會德古拉的女兒充滿了有趣的想法,未來的吸血鬼電影將更好地利用這些想法。動作在結束後立即開始德古拉馮·海辛教授(愛德華·範·斯隆飾)仍然掛在德古拉伯爵和倫菲爾德伯爵的屍體周圍。然而,除此之外,直到最後一幕,它都拋棄了原作的哥特式裝飾,而是聚焦於當代倫敦被德古拉的女兒瑪麗亞·扎萊斯卡伯爵夫人(格洛麗亞·霍爾登飾)恐嚇(好像標題沒有透露這一點) )。現代大都市中的吸血鬼與上流社會交往並掠奪普通公民的想法將有助於激發黑暗的都市奇幻故事的出現,而扎萊斯卡對女性受害者的誘惑方式的明確無誤的暗示將影響未來的吸血鬼故事,而沒有興趣玩它嚴格筆直。儘管如此,儘管霍爾頓的表演時而悲慘,時而險惡,但它本身就有點太僵硬了。
1940 年,環球影業向電影觀眾提供了兩部而不是一部的後續影片隱形人——有點。傳統的續集透過隱形人歸來弗蘭克·格里芬博士(約翰·薩頓飾)利用已故弟弟傑克的隱形公式,將被錯誤指控犯有謀殺罪的杰弗裡·雷德克里夫爵士(文森特·普萊斯飾)從監獄中解救出來。有時,這部電影更像是翻拍而不是續集,因為傑弗裡找到了越來越聰明的方法來利用隱形來對付他的敵人,而他的追捕者則試圖跟上更創新的方法來抓住他。回報減少了,但普萊斯作為一個更有同情心、最終悲劇性的主角,表現出色。 (普萊斯作為恐怖偶像的漫長職業生涯從這裡開始。)
相比之下,看不見的女人與原始電影或其續集在敘事或基調上沒有任何關聯。維吉尼亞布魯斯飾演凱蒂卡羅爾,一位獨立職業女性,她在回應吉布斯教授(約翰巴里摩爾飾)的廣告時做出了可疑的決定,吉布斯教授是一名在隱形實驗中尋找豚鼠的科學家。在同意注射實驗血清後,她利用這個機會向她可怕的老闆報復,並最終與吉布斯富有的花花公子恩人(迪克·拉塞爾飾)產生了戀情。這部有趣的怪誕喜劇中從來沒有恐怖元素,其中包括從笨手笨腳的歹徒(包括謝普·霍華德扮演的一個)到令人難忘的場景,其中凱蒂通過在她看不見的腿上拉伸尼龍來調情。
近代準續集中的第一部也是最好的一部木乃伊,木乃伊之手講述了最近失業的考古學家史蒂夫·班寧(迪克·弗蘭飾)和他笨手笨腳的朋友貝比(華萊士·福特飾)尋找失落已久的阿南卡公主的墳墓的故事,他們沒有意識到這樣做意味著與一個監視該墓的教派發生衝突。和卡里斯(湯姆泰勒飾)的木乃伊,由於塔納葉的神秘特性而得以倖存。這部電影花了很多時間來講述木乃伊的動作,但福蘭和福特塑造了令人愉快的休閒英雄,而性格演員塞西爾·凱拉韋則飾演一位資助他們探險的容易被逗樂的魔術師,這給他們帶來了很多樂趣。最重要的是,這部電影證明了一個沉默寡言、一瘸一拐的木乃伊也可以像狼人或吸血鬼一樣可怕,這一想法比原作的浪漫憂鬱更容易被重複利用。快來拍續集吧!
第一部續集來自黑色潟湖的生物本質上是將原來的故事移植到一個新的地點,一群科學家將鰓人帶到了佛羅裡達州的海洋館。可以預見的是,一切都會崩潰。觀看吉爾曼在文明世界中橫行是很有趣的,天才導演傑克·阿諾德從原作中回歸,以及對性潛台詞的更加明顯的強調,使這成為一個值得後續的作品。
到了1948 年,阿博特和科斯特洛以及怪物們的票房收入都不再像以前那樣了,但當環球影業將他們配對製作這部充滿怪物的跨界影片時,事實證明他們是一個成功的組合。錢尼以狼人萊爾·塔爾博特的身份回歸,他竭盡全力警告巴德和盧德古拉(盧戈西,首次扮演德古拉角色)和弗蘭肯斯坦的怪物(格倫·斯特蘭奇飾)即將到來。這部電影之所以成功,很大程度上是因為它沒有讓阿博特和科斯特洛淡化怪物的恐怖,也沒有讓怪物踩到二人組的喜劇,從而達到了恐怖喜劇自此以來一直試圖達到的平衡,但往往失敗了。 (在最後時刻留下來,等待獎勵怪物的出現——或「出現」。)
當英文版的每日製作結束時,燈並沒有熄滅。德古拉。相反,夜班接管了拍攝不同版本的電影,使用相同的佈景和講西班牙語的演員(穿著相當暴露的服裝)。導演喬治梅爾福德不會說西班牙語,但這並沒有妨礙他創造出一部與托德布朗寧執導的更知名的英語版本相媲美的氛圍冷飲。有時它甚至超越了布朗寧的版本,這要歸功於一些引人注目的構圖和技術上更出色的時刻。然而,關於它是高級版本的論點並不完全站得住腳。離開特蘭西瓦尼亞後,它遇到了一些與英語版本相同的問題,因為劇本過於忠實於啟發它的舞台劇,而該版本較長的運行時間又加劇了這個問題。儘管盧皮塔·托瓦爾塑造了充滿活力的米娜(這裡改名為“伊娃”),但卡洛斯·維拉裡亞斯無法觸及盧戈西的決定性表演。這部電影直到 20 世紀 70 年代才被認為已經失傳,但在 90 年代透過家庭錄影找到了新的觀眾。
沃夫·馮·弗蘭肯斯坦男爵(巴茲爾·拉思伯恩飾)搬回弗蘭肯斯坦城堡後,不想再參與已故父親的複活死者生意,但在遇到惡毒的伊戈爾(盧戈西飾)並發現了弗蘭肯斯坦的屍體後,他的生活發生了有趣的轉變。沃爾夫決定要洗清父親的罪名,於是復活了父親的創造物。令人震驚的是,事實證明這是一個壞主意。這部時尚的續集由羅蘭·V·李(Rowland V. Lee) 執導,在前作的基礎上講述了一個關於遺產、過去從未真正消失的方式以及父子之間即使死亡也能倖存的鬥爭的故事。它的成功讓環球影業重返怪獸產業。現代觀眾面臨的唯一問題是:觀看這部電影時很難避免一種認知失調,因為梅爾布魯克斯和吉恩懷爾德借用了大部分情節。年輕的科學怪人。
如果沒有一部電影,環球影業就永遠不會成為怪物電影的代名詞:德古拉,將布拉姆·斯托克 1897 年的小說透過漢密爾頓·迪恩和約翰·L·鮑德斯頓編劇的熱門戲劇搬上銀幕。儘管製片人小卡爾·萊姆勒(Carl Laemmle Jr.)考慮了讓其他演員來扮演吸血伯爵的想法,但如果沒有保留該劇的主演、匈牙利出生的貝拉·盧戈西(Béla Lugosi) ,這部電影的效果就不會那麼好。盧戈西雙眼緊閉,目光專注,以自然的口音包裹著每個音節,勾勒出自己的台詞,毫無保留。這是一場大型表演,但也是一場複雜的表演。很少有一個人物像盧戈西筆下的德古拉那樣既誘人又令人厭惡。佈滿蜘蛛網和害蟲的猛獁象佈景,以及德懷特弗萊飾演德古拉的諂媚者雷菲爾德的表演,讓一切變得更加令人不安,而無情的令人毛骨悚然的感覺有助於掩蓋一些粗糙的地方。
托德布朗寧的改編很大程度上是導演和行業的產物,仍在試圖找出從無聲時代過渡到有聲時代的最佳方式,托德布朗寧的改編受到靜態設置、太多直接取自戲劇的對話驅動場景的影響,以及沒有分數。 (1998 年,環球影業重新發行了這部電影,配上菲利普·格拉斯(Philip Glass) 的新配樂,這是一部出色的作品,作為實驗比修正更有效。)但事後看來,對於1931 年大批觀眾來說,這並不是什麼問題。工作室很高興地答應了。
第二次環球怪獸電影熱潮在 1950 年代初期隨著充滿生物的跨界電影以及艾伯特和科斯特洛的合作而逐漸消退。和來自黑色潟湖的生物工作室找到了適合原子時代觀眾的生物。一群科學家被人類和海洋生物之間缺失的進化聯繫的證據所吸引,前往亞馬遜。在那裡,他們發現了更多無法處理的證據,吉爾曼為了保衛自己的地盤而殺人,但卻對美麗的凱(茱莉亞當斯飾)產生了吸引力。 (吉列爾莫德爾托羅記得並與這個想法一起運行水形物語.)這部由傑克阿諾德執導的電影充滿了出色的水下攝影,既將經典怪物電影更新為新時代,又回顧了它最初的成功之處。鰓人與其說是惡意的,不如說是被誤解的──而且是人類破壞自然世界的受害者。它還為怪物經典提供了最後一個令人難忘的設計,即女演員兼動畫師米莉森特·帕特里克的作品,儘管由於一位嫉妒的上級解雇了她,她沒有被允許為此獲得應有的榮譽。 (馬洛里·奧米拉的書來自黑湖的女士講述她的故事。
科學怪人之子1939 年,環球影業的怪物電影重獲新生,但工作室花了兩年時間才創造出新的經典怪物。終於到達了一個狼人繼環球影業第二次推出狼人電影後倫敦狼人。為了創造這個生物,皮爾斯使用了為前一部電影創建但未使用的設計;這是一種半人半狼的外表,非常適合另一個既可憐又可怕的怪物。導演喬治·瓦格納根據多產的柯特·西奧德馬克(Curt Siodmak)的劇本改編,他參與了許多經典的怪物電影,導演喬治·瓦格納充分利用錢尼飾演拉里·塔爾博特,一個在受到狼人攻擊後生活開始陷入混亂的人。氣氛和標誌性的怪物設計讓它變得陰森恐怖,但正是一個人變得怪物,並被他所愛的人與他所愛的人分開的悲劇,使其成為經典。
環球影業的怪獸電影的持久成功在很大程度上要歸功於導演詹姆斯鯨魚,他是一位優雅而富有創造力的造型師,具有敏銳的智慧和深厚的人性意識。然而,這並不總是意味著要以討人喜歡的眼光來看待人性,就像這部改編自HG 威爾斯1897 年小說的作品一樣,該小說講述了一位化學家破解了隱形秘密的故事。克勞德雷恩斯飾演傑克格里芬,他在電影一開始就已經知道了失蹤的秘密。在取得突破之前,他可能是個混蛋,但他新發現的能力使他陷入瘋狂,因為他開始虐待周圍的人,然後陷入狂妄自大。主題非常簡單:任何認為自己的行為不會產生後果的人都會表現得令人厭惡,但這部巧妙佈置的電影也給了雷恩斯足夠的空間來暗示格里芬瘋狂背後的悲情。效果仍然很顯著,尤其是格里芬首先解開繃帶,露出他的頭應該在的地方的缺席場景,這一場景仍然令人震驚。
渴望利用成功德古拉小卡爾萊姆勒推動了更多恐怖電影的製作,但這部由詹姆斯鯨魚執導、改編自瑪麗雪萊小說的電影給人的感覺一點也不倉促。亦不忍那與雪萊的小說非常相似,以情節為原材料,創造了一種關於孤獨、科學超越以及上帝與人類、生者與死者之間的細線的黑暗童話。並且,與德古拉《鯨魚》將其變成了一場毫無疑問的電影體驗,充滿了令人難忘的時刻,從傑克皮爾斯創造的非凡化妝效果的展現,到弗蘭肯斯坦博士(科林克萊夫飾)對賦予他的生物生命的瘋狂狂喜,再到怪物與怪物的悲慘遭遇。卡洛夫扮演的怪物更像一個孩子,而不是一個惡魔,一個不知道自己的破壞力或他所激發的恐懼的生物,直到為時已晚。
卡洛夫第二年回歸,飾演一種不同類型的怪物,儘管他以自己的方式表現出同樣的同情心。由卡爾弗羅因德 (Karl Freund) 執導,他是一位德國移民,因其電影攝影生涯而備受推崇,其中包括都會和德古拉—木乃伊與續集中那些跌跌撞撞、纏著繃帶的殺手的故事沒有什麼關係。卡洛夫飾演伊姆霍特普,一位被英國考古學家從睡夢中喚醒的古埃及大祭司。當他遇到海倫(齊塔·約翰飾)時,他確信她是他失散已久的愛人的轉世,促使他試圖殺死她,然後復活她,加入他半死不活的生活。弗羅因德的電影與其說是一部恐怖片,不如說是對痴迷的夢幻般描述,以及愛和慾望似乎像死亡一樣強大的力量,弗羅因德的電影進一步證實了這一點,就像科學怪人,一部怪物電影可以在探索更深層主題的同時讓人不寒而慄。並且,也與科學怪人大部分的情感重擔都落在卡洛夫寬闊的肩膀上,他悲傷的眼神表明他願意做任何事情來結束幾個世紀的渴望。
如果怪物電影可以兼作悲劇,就像原作一樣科學怪人做了,還能是什麼?這就是鯨魚續集的核心問題,在續集中,怪物找到了自己的聲音,要求新娘,經歷了心碎。新娘兩人都拿著一面扭曲的浪漫鏡子,並將原作的想法重新設計成一種黑色喜劇,其中亨利·弗蘭肯斯坦博士(克萊夫飾)不斷被他自己的創造物(卡洛夫飾)和他的導師拉回到怪物製作遊戲中普雷托里烏斯博士(歐內斯特·塞西格飾)的渴望超越上帝,甚至超越了亨利。
艾爾莎·蘭徹斯特 (Elsa Lanchester) 在描繪新娘時使用了嘶嘶作響的鵝,幫助將傑克·皮爾斯 (Jack Pierce) 的化妝魔法的另一個例子變成了美麗絕倫的存在。鯨魚將他視覺技巧的全部力量帶入了這部電影,影片達到了比原作更悲傷的火熱高潮。 「我們已經死了,」怪物在臨終前說道(或者如果他沒有回來拍續集,他的臨終遺言會是什麼)。就像最好的怪物電影一樣,新娘證明死者、不死者、被詛咒者和私生子都有話要告訴我們,並且用聽起來很像我們自己的聲音說話。