Metallica 戰勝他們的惡魔

報告：燃料、火、慾望回歸。照片：Randy Holmes/ABC 來自 Getty Images

我們想要從什麼金屬樂隊？這個問題幾十年來一直困擾著加州四重奏。他們的 80 年代經典作品將 Saxon 和 Iron Maiden 等歐洲樂團的魯莽速度和令人印象深刻的技術性與雷根時代的恐怖風格結合在一起。這是一場完美的風暴：鼓手 Lars Ulrich 是丹麥網球職業選手的後裔，他有毅力和能力跟隨 Motörhead 巡演，研究英國新浪潮中美妙扭曲的連複段和朋克搖滾節奏；歌手兼吉他手詹姆斯·海特菲爾德 (James Hetfield) 在南加州的一個宗教家庭長大，篤信信仰和宿命論。他們一起了解了前輩和同齡人的成功之處，並系統地開始在自己的遊戲中擊敗所有人，創作更快、更黑暗、更長的歌曲，同時拒絕當時主導排行榜的華麗金屬樂隊的形象意識。但 1986 年的悲慘旅遊巴士事故奪走了貝斯手 Cliff Burton 的生命，而 1988 年的慘淡景像也隨之而來。……以及所有人的正義，其中介紹了傑森·紐斯特德（Jason Newsted）作為伯頓的繼任者，迫使金屬樂隊放棄了鞭打金屬的王座，這是樂隊最近的作品中的一個決定，包括本週的新作品72個季節，一直大聲地重新考慮。

你可能會說，1991 年的鑽石銷售《Black Album》以及此後的一切都是對 Metallica 首發四人的強烈喜愛的反應（把他們全部殺掉,乘閃電,木偶大師,……和正義）。問鮑勃洛克 (Bob Rock)，他為邦喬維 (Bon Jovi) 混音濕滑和紐澤西州並生產了 Mötley Crüe's感覺古德博士，這對《一次性英雄》和《困在冰下》（十年來的第一部）的忠實粉絲來說是一個重大背叛。樂團在 1996 年的單曲“”之前剪掉了頭髮直到它入睡」 愛麗絲囚徒樂團的貝斯手 Mike Inez 出現在他的樂團的演出中MTV 不插電錄音帶“朋友不讓朋友給朋友理髮……」寫在他的樂器上。 1990年代末的運行載入,它的姐妹專輯重新載入，涵蓋編譯車庫公司，以及管弦樂現場專輯SM所有這些嘗試都試圖放鬆我們對 Metallica 的認識，同時強化它的起源。讓人們知道，在海特菲爾德的聲音表演中，鮑勃·西格和格倫·丹齊格一樣多，在柯克·哈米特的主角中，菲爾·林諾特和托尼·伊奧米一樣多，這一點很重要。從鞭打山下來，吸引了新一代硬搖滾樂迷，他們開始涉足極端金屬，將四重奏奉為廣播巨頭，即使沒有什麼比黑色專輯更受歡迎（除非載入的“Until It Sleeps”，其排行榜高於“The Unforgiven”）。 Metallica 在 20 世紀 90 年代一直是美國最大的巡迴團體之一；你要么發現它們太晚了，以至於無法渴望更多“以火攻火”，要么被“Fuel”和“Fuel”等門戶單曲所吸引。無葉三葉草，」或者是一個在這些歌曲中狂奔食物和飲料的頑固分子。樂團快速演繹南方搖滾輓歌、另類廣播主打歌曲和力量民謠，讓聽眾互相爭鬥。哈米特告訴記者：“你只能成為公眾認為的那樣，直到它變得無聊為止。”滾石樂隊在1996年。

當紐斯泰德在與海特菲爾德的爭執中離開樂團時，樂團在關鍵時刻得出了不同的結論可怕地紀錄片中概述Metallica：某種怪物兩個半小時的旅行，經歷了在通往 2003 年的道路上錄音會議和人際關係破裂的危險月份中聖安格。這張專輯因持續不斷的鈴聲而受到許多人的謾罵。圈套烏爾里希借用了洛克，後者擔任貝斯手，但因諸如“瘋狂的”和“某種怪物”，它們發出刺耳的噪音載入s 缺乏。由於 Ulrich 和 Napster 之間關於 mp3 檔案共享的爭鬥，樂團內部的分歧變得更加複雜。尷尬地讓鼓手與自己的歌迷對立。 《自殺傾向》樂團的羅伯特·特魯希略 (Robert Trujillo) 在中期擔任貝斯手，並在 2008 年的專輯中首演死亡磁力， Metallica 重新擁抱了速度和精緻的歌曲結構正義還有…的泥濘並為所有人伸張正義的混音，具有褪色的低音和雄偉的高音牆。死亡爆裂失真的面紗為傳統主義者設置了另一個障礙，儘管下一個記錄是 2016 年的硬連線…自毀，獎勵特遣隊Metallica 25 年來最緊湊的一批歌曲。

72個季節，樂團的第11張專輯， 股票硬連線在浩瀚的過往目錄中感到舒適。它不會匆忙地奔向或遠離某個早期的里程碑。它只是舉辦一場關於記憶幻覺以及過去（以及我們對它的看法）對現在的影響的對話。它輕鬆地在艦隊、肌肉發達、朋克風格的樂隊之間滑動學到了作為萊米·基爾米斯特的朋友和崇拜者； 「Enter Sandman」和「Sad But True」的緩慢節奏、懸疑的起停動態以及懲罰性的即興重複結構；和藍調招搖90 年代末 Metallica 唱片中的一些作品展現了其廣泛的音樂根源。幾十年前，每一次的轉變都是一次翻天覆地的變化，一種新的方法，旨在將樂團從重複的暴政中解放出來。 「我們應對極端情況，因為我們不想陷入狹窄的軌道，」烏爾里希告訴我們滾石樂隊在1989年，記錄了他對追求最快發揮的日益厭惡。

在「你必須燃燒！」、「勒克斯·埃特納」和「鐵絲網王冠」之間的一段時間裡，72個季節昂首闊步地穿過重金屬、鞭打和和諧的硬搖滾，在多功能性中找到樂趣，而不是在快速、全面的變化的衝擊中找到樂趣。 Metallica 正在發揮其廣泛的優勢，同時避免了它在努力保持主流搖滾樂迷不斷變化的品味的同時也處於領先地位時所遇到的大部分陷阱。長歌並不拖沓，因為旋律和互動都很吸引人：你想盡情享受“You Must Burn！”律動七分鐘；你希望“太遠了嗎？”給了從後半部跳出的雙吉他主音更多的時間。當最後 11 分鐘的“Inamorata”給了哈米特和海特菲爾德超過一分鐘的時間來交換蜿蜒而和諧的領先優勢時，感覺不是勞累而是雄偉。

《Inamorata》中的封閉感既歸因於歌詞的考慮，也歸因於音樂能夠彌合曾經讓樂團感到遙遠的風格之間的空間。72個季節海特菲爾德在思考疫情帶來的所有計劃外隔離與 2019 年和 2022 年訪問康復設施的被迫反思之間的夾縫。永恆之光為了突顯新歌所涉及的光明和更新的主題。 《Inamorata》發現《Creeping Death》和《Fade to Black》背後的作詞者承認，他從創作和演奏這些歌曲中得到了與我們聽這些歌曲相同的宣洩，明白他的黑暗使他出名，但不必這樣做定義他。

名稱72個季節提到了這位歌手人生的前 18 年，這是一段艱難的時期。棄13 歲被父親遺棄，16 歲時母親因癌症去世，此後他開始鄙視家庭的基督教科學家信仰及其對醫療保健和傳統葬禮的阻礙。揮之不去的怨恨激發迷人的音樂但也有自我毀滅的行為。在《Too Far Gone?》等歌曲中，這張專輯詢問我們是否被最大的痛苦和最糟糕的習慣所抑制，或者儘管如此，我們仍然取得了成就：「我是否已經走得太遠了，無法拯救？ /幫助我度過這一天。最後的副歌將問題轉變為堅持不懈的宣言，這是這張專輯經常採用的技巧。 《尖叫自殺》反駁了「淡入黑色，」用「現在你已經面對了你最大的恐懼」來拒絕黑暗的想法。 《影子追隨》以《睡魔入城》的精神，從可怕的夜驚轉向面對個人惡魔，削弱他們的力量：“現在我知道/如果我逃跑/我的影子仍然追隨。” （這對樂團來說並不是新領域。“Nothing Else Matters”和“今日英雄」聲音同樣粗獷堅韌。我們只是收到令人振奮的訊息，而不會被那些喧鬧地像徵著脆弱時刻的裝飾所淹沒。72個季節用刺耳的聲音來表達溫柔的感情。

更明亮的解析度並不能保證聆聽更陽光。72個季節說現在有很多事情值得我們去生活，但也有很多事情值得我們害怕──我們自己、彼此、未來。這覆蓋設計清晰地表達了專輯所表達的東西，即歌曲在焦慮、失落和沈迷的陰影下的童年與意識形態和政治戰爭的圖像之間的平衡。我們內心的光芒比我們在啤酒罐底部發現的虛張聲勢更強；它比球棒更硬，比刀更鋒利，比金屬更堅韌。季節設法讓這則訊息聽起來很危險，給人留下了深刻的印象。 《Lux Æterna》將內心的滿足感描述為一種令人振奮的力量，是一支樂隊節奏的改變。關於閃電最難忘的歌曲讓你在執行過程中陷入困境。 《Too Far Gone?》結尾堅定的決心繼《鐵絲網王冠》、《追逐光明》和《如果黑暗有兒子》之後，主角仍然無法擺脫誘惑。拔除內心惡魔的毒牙雖然令人畏懼但卻是可行的，但將你生命的鑰匙和導致你垮台的工具交給它們也同樣可行。72個季節解決了我們的過去是否通過擺脫習慣和敵意來決定我們的未來的問題，然後發現我們想要從金屬樂隊得到的只是宏大的、猛烈的即興重複和刺耳的誠實，並用兩者來打擊我們。