昨天,饒舌歌手尼普西·哈塞爾被殺在他在洛杉磯海德公園附近擁有的馬拉松商店前面。他當時 33 歲。尼普西除了是一位著名的說唱歌手之外,還因其向社區投入資源的方式而聞名。他是一位盡快回饋自己所擁有的藝術家。在接下來的幾天、幾週和幾個月裡,你會讀到很多關於他為改善他所熱愛的社區、幫助有需要的人所做的努力。從他的音樂中已經可以清楚地看出他關心自己來自哪裡,但他的行為使這種愛更加強烈。
他留下了一份龐大的目錄:鬆散的單曲、客串專輯、合輯、混音帶和專輯——其中一些他以高昂的價格出售,以表明其重要性、內在的意義。價值音樂——分散在整個串流媒體服務中。坦白說,這是壓倒性的。為這位藝術家提供全面的指南是不可能的:您能推薦他獲得 2018 年格萊美最佳說唱專輯提名的歌曲嗎?你會回到最早的熱門歌曲嗎?像“Hussle in the House”這樣的歌曲是在音樂產業很大程度上忽視了洛杉磯人才過剩的時候出現的嗎?您會挑選一些個人最喜歡的嗎?所有這些努力都是值得的,但它們都無法描繪出一位深深紮根於洛杉磯說唱歷史的說唱歌手的全貌,並如此堅定地懷著對前人的崇敬和真誠的熱愛將其發揚光大。
考慮到這一點,這裡只是尼普西音樂的一個小縮影的指南。這一切都值得你自己回去探索;這只是一個起點。
“屋裡吵鬧”子彈無名2(2010)
為了解決這個問題,Nipsey Hussle 最早的單曲之一“Hussle in the House”突出地採用了 Kriss Kross 的熱門單曲中的 G-funk 合成器嗚嗚聲。跳」。但與利用當時主流饒舌趨勢的「Jump」不同,「Hussle in the House」是純粹且未經過濾的。尼普西的銼刀很刺耳,他的寫作很簡潔。像是「在我的一生中,我見過很多死亡/幾個寒冷的夜晚,看起來什麼都沒有留下」這樣的台詞告訴你你需要知道的關於他來自哪裡的一切。第一次聽到「Hussle in the House」的感覺怎麼形容都不為過。一推出就引起了全國的關注不是對來自洛杉磯的藝術家進行了訓練。值得慶幸的是,這種情況已經改變了,這在很大程度上要歸功於尼普西·哈塞爾。
“那個彎刀的夏天”克倫肖(2013)
如果你錯過了克倫肖第一次,你會被原諒。 Nipsey 只製作了 1,000 份,每份售價 100 美元。他的觀點是將粉絲追隨者轉化為對藝術的金錢支持,公平地說,在第一輪發行時,專輯的價格還包括一張音樂會門票和一堆其他額外費用。 Jay-Z 本人買了 100 張。但最終,克倫肖發行範圍更廣,雖然有很多精彩的時刻,但低調的“那把彎刀的夏日時光”還是值得一聽,這是一種暴力而懷舊的省略敘述,展示了尼普西擅長的脫節但引人入勝的故事敘述方式。
“FDT”,依然狂野(2016)
發佈時,唐納德·特朗普 (Donald Trump) 尚未成為總統,因此 YG 和 Nipsey Hussle 的“快速診斷技術(如果你不知何故沒有聽說過,“FDT”代表“Fuck Donald Trump”)感覺就像是一個警告。一首簡單明了的歌曲詳細描述了一個可怕的人的可怕之處。川普當選後的幾天裡,有許多關於川普當選的討論。可能興起反對總統言論的政治藝術。抗議藝術很有價值,但當你開始將其視為糟糕情況的積極結果而不是必要的反應時,它就會變得棘手。 「FDT」是已經存在的必要反應。這絕不是微妙的(尼普西:「你築牆,我們可能會挖洞」),也不需要如此。雖然已經過去三年了,但它仍然具有重要意義和現實意義。不幸的是,一首如此紮根於我們當下時刻的歌曲被證明是如此永恆。
“還不夠難”斯勞森男孩 2(2016)
尼普西的一些最好的作品是當他與其他說唱歌手合作時出現的,這些說唱歌手處理與他經常參與的同樣尖銳的現實說唱。 2016 年的《Ain't Hard Enough》斯勞森男孩 2,他與薩克拉門託的莫茲,他並不迴避暴力的殘酷細節。 《Ain't Hard Enough》以幽靈般的 G-funk 合成器和貝斯的雷射節奏為基礎,過於簡短,是對暴力和姿態的榮耀和隨之而來的陷阱的令人難以忘懷的沉思。你還來不及吸收這一切就已經結束了,唯一能做的就是再回放一遍。
“加倍,”勝利圈(2018)
當 Nipsey Hussle 發行他的第一張官方錄音室專輯時,勝利圈2018年,他已經是饒舌老手了。他拿走的那麼長發行一張正式專輯可以告訴你很多關於這張專輯作為一個概念對他意味著什麼。恰如其分地,它充滿了超級巨星的特色(肯德里克·拉馬爾、吹牛老爹、YG 等)。也恰如其分地,勝利圈獲得葛萊美最佳饒舌專輯提名。但這張專輯的最佳時刻出現在 Nipsey 避開 BIG DEAL RAP ALBUM 的誇誇其談並做他最擅長的事情時:關於生與死的憂鬱曲目,感覺超本地化和超具體。 《Double Up》充滿了日落和悲傷,人們很容易忽略它,轉而關注這張專輯中的一些更重要的時刻。然而,隨著時間的推移,像《Double Up》這樣的歌曲展現出了尼普西整個音樂生涯的靈魂:他能夠慶祝自己的現在並接受他可能難以面對的過去部分的方式。像所有優秀的藝術一樣,「Double Up」是一首關於處理和前進的歌曲。它並不尋求提供答案。