Neo Yokio 中不應該有更多音樂嗎？

公平地假設新洋雄這部新的 Netflix 動畫影集主要由 Ezra Koenig 創作和編寫，將具有強大的聲音感，尤其是音樂感。除了最著名的《吸血鬼週末》主唱科尼格之外，該節目還擁有各種音樂和音樂相關的配音演員：狩獵惡魔的主角卡茲由賈登史密斯配音；他的好友 Gottlieb 和 Lexy 分別由 Desus 和 Mero 配音，這對喜劇二人組以流暢的嘻哈音樂和經常為布朗克斯藝術家 Cardi B 和 French Montana 代言而聞名。 （梅羅甚至寫道全部大寫專輯評論）還有配樂本身的問題，戴夫·海因斯（Dev Hynes）是配樂的共同作曲家之一。

最後是遺產問題：從其標題來看，它引用了阿基拉未來大都會新東京，韓國製作的動畫，日本導演，還有大型有知覺的機器人，新洋雄儘管科尼格在採訪中不願這樣描述，但它顯然是根據動漫改編的。長期以來，動漫一直被認為是一種強烈的旋律感至關重要的媒介。與日本電子遊戲一樣，很難想像該領域的任何傑作沒有頂級作曲家的出色編曲：鷺洲史郎 (Shirō Sagisu)新世紀福音戰士, 菅野洋子 上星際牛仔和攻殼機動隊：獨立綜合體，枕頭上FLCL等等。新洋雄會播放時髦的原創配樂。僅僅因為它以紐約的未來派替代版本為背景，並不意味著紐約的音樂精神不會大聲而清晰地表現出來。正確的？

但事實上，以動漫和紐約市的標準來看，節目中的聲音和歌曲有些缺席，而且相對較弱。主題曲是一首瀟灑而纖細的小提琴曲，持續了整整30秒，當它真正出現時，節目本身的音樂傾向於古典音樂的片段，長期以來一直與老式奢華和休閒的氛圍聯繫在一起。音效有點靜音。沒有一個角色真正有一個主題：我們最接近的一個是與史蒂夫·布西密的邪惡秘密警察有關的不祥的低音下降。從各方面來說，這都是一場安靜的演出。可以肯定的是，有一些時刻背景會隨著歌曲而活躍起來。卡茲帶領他的球隊在一場男子曲棍球比賽中取得勝利後，他的巨型機器人管家查爾斯詢問他是否應該演奏 D 小調維瓦爾第來慶祝；卡茲認為降 E 大調是更好的調。在另一集中，卡茲在昂貴的預科學校追蹤音樂老師，他曾經參加過「格里高利之家」音樂的地下音樂會。當一位俄羅斯（或更確切地說是蘇聯）賽車手抵達紐約參加大獎賽時，她會伴隨著俄羅斯人聲的舞曲。

該劇與音樂最持久的接觸出現在第二集中，卡茲決定護送Sailor Pellegrino，一位南方口音、藍髮、鄉村流行跨界藝術家，已售出10 億張唱片，也是Neo Yokio 的新旅遊大使。卡茲的新女友海倫娜因分手而陷入困境，她對自己、同儕和競爭對手所擁有的巨額財富和超級特權的泡沫不再抱有幻想。卡茲對自己的地位著迷，他屈服於水手的懇求，讓他和她一起去，從而從反彈中恢復過來。事實證明，水手是卡茲經常受僱消滅的那種強大惡魔。她擁有一個由價值數百萬美元的鉑金和鑽石製成的傑夫·昆斯頭骨，她幾乎成功地擊敗了他並摧毀了場館（“今晚，大都會藝術博物館將被資產階級的鮮血染紅！但卡茲最終獲勝，泰勒絲的奇異世界對應物（混合了凱蒂佩芮和麥莉賽勒斯的微量元素）化為虛無。

克里奧·張在她的感性評論為了新共和，指出該劇如何在諷刺超級富豪的健忘和歌頌他們輕鬆的生活方式之間找到一條微妙的界限：引用Pitchfork 的採訪，其中科尼格將節目中的幾乎所有內容都描述為“愛的致敬” ，她想知道該劇如何它將永遠擁有與其階級戰爭吠叫相匹配的咬力。六集的季節結束（輕微劇透警告），卡茲穿著紅色錘子和鐮刀賽車服被困在新澤西州的荒野中；只有時間和 Netflix 的進一步資助才能揭示他在 99% 的世界中學到的東西。

不過，純粹是根據我們現有的情節來判斷，新洋雄這是一個未完成的項目，不僅在情節上，而且在政治意義上也是如此。動漫總是呈現主角的性格，卡茲誇張的憂鬱、蒼白的性格和一種特別愚蠢的虛榮傾向，既給這部劇帶來了壓力，又讓它變得相對虛無。如果新洋雄已被比較由審稿人對於惠特·斯蒂爾曼的電影，引用是公平的批判性描述史蒂爾曼的電影——「就像刪除了性愛場景的色情電影」——來闡明其自身的缺陷。

該劇缺乏張力的可能原因在於顯而易見的視覺和聲音。經濟階級劃分在整個世界中佔據顯著地位新洋雄：由於卡茲的出身不太顯赫，他遭受了精英內部的偏見：作為一名「行政官」（張將其解釋為「精英政治」的遊戲），他必須賺取財富，而不是純粹靠信託基金生活。他逐漸發現，在財富和文化的巨大鴻溝中，存在著大量的被剝奪者，他們對他所代表的精英深感不滿，甚至可能強烈不滿。到目前為止，都是紐約，都是美國。但它與美國背景的區別（並使其忠於日本的靈感）恰恰削弱了它傳達主題的力量。

就像幾乎所有日本動漫一樣，種族並不是影響因素新洋雄。儘管卡茲和他的配音演員一樣是深色皮膚，但他的膚色從來不會影響他的社會關係。沒有人注意到或關心他的黑人身份，卡恩家族的其他成員也沒有蒼白的皮膚，也沒有人注意到他的上流社會好友萊克西和戈特利布有時會提到根植於紐約文化的某有些方面（切碎的乳酪，稱人們為“B”）在該市的黑人和西班牙裔人口中。在日本漫畫和動畫中討論階級是很可能的，而不涉及種族。 （目前最喜歡的一個，狂賭之井故事發生在一所私立學校，就像卡茲的社交圈一樣稀薄：學生們不能上課，而是被迫進行瘋狂的賭博。

作為地球上種族最單一的民族國家之一（這一事實受到各種動漫頭像蛆蟲的重視），日本的社會分化與經濟分化更加吻合。但說到紐約市的階級，即使在一個幻想世界裡，第 14 街以南的一切都在水下，同時抹去了所有種族痕跡——這導致了不完整的政治和半成品的美學。這也解釋了為什麼該劇的音樂缺乏節奏、力量和及時性。即使是肯德里克·拉馬爾（Kendrick Lamar）或索蘭奇（Solange）也無法為這部劇的配樂做任何事情，其中​​黑色和一般顏色已被視為無關緊要的因素。試想一下，如果說唱和R&B 在Kaz 的生活中佔據著像在紐約超級富豪孩子們的實際生活中一樣的顯著地位，那麼它們為什麼不能出現就很明顯了：即使是兩小節“Bodak Yellow”也會立即粉碎一個現實。東京是另一回事，但如果不同時明確討論種族問題，就不可能在紐約或美國有意義地討論階級。動漫在色彩上的中立性是最好被忽略的新洋雄的翻譯。

這並不是不可能實現：見證最成功的美國背景動畫改編，偏遠地區，它解決了階級問題，就像解決種族問題一樣有力。這絕非偶然偏遠地區擁有非凡的音樂並持續參與音樂世界，尤其是說唱。但據新洋雄去，木已成舟，聲音微弱。沒有辦法將色彩作為一種社會因素重新引入到一部以色彩缺失為基礎的世界構建的節目中。公平地說，這部劇相當有趣，特別是如果你屬於對紐約過於熟悉的左傾動漫迷的核心觀眾。 （無論如何，涉及巨型三角巧克力棒的反覆出現的笑點都很精緻。）但這部劇給人的感覺並不屬於當下。它顯然是後佔領運動、前川普時代的產物，永遠不會回歸，應該得到這樣的欣賞——也許有一天，在大都會藝術博物館的歷史展覽中。