借用他另一首歌曲的標題,波斯特·馬龍值得祝賀。 Post Malone 的單曲“Rockstar”在 YouTube 上的一些欺騙行為的幫助下,但主要是憑藉其本身的吸引力,經過數週的競爭,終於被取代了。“博達克黃”作為 Billboard Hot 100 上的冠軍歌曲。21 野蠻人。這也是有史以來排行榜上帶有“搖滾明星”一詞的單曲,打破了亞特蘭大三人組 Shop Boyz 保持的紀錄“像搖滾明星一樣參加派對”2007 年達到頂峰,排名第二,打破了 Nickelback 一年前創下的紀錄“搖滾明星”一首四白金單曲,最高排名第六。蕾哈娜 (Rihanna) 擔任講師額定R的斜線特徵“搖滾明星101”; R. 凱利 (R. Kelly) 召集了盧達克里斯 (Ludacris) 和基德洛克 (Kid Rock)加倍的“搖滾明星。”其中有 Hannah Montana 和 Poison、Jimmy Eat World 和 Willow Smith 的曲目,以及無數不太知名的藝術家的其他演繹。這是一種有趣的迷你流派,“搖滾明星”歌曲。雖然這些歌曲並不都很棒,但它們背後的概念是有趣和自由的。似乎任何人,不只是搖滾藝術家,都可以自由地以自己的形象重新塑造搖滾明星的神話人物。
說唱歌手在這方面似乎特別渴望。在過去的幾年裡,提及搖滾明星的數量穩定上升。在吉他手特拉維斯·斯科特(Travis Scott) 或瑪麗蓮·曼森(Marilyn Manson) 和流行朋克愛好者Lil Uzi Vert 的帶領下,年輕的說唱歌手經常引用搖滾明星和搖滾子流派作為重要影響,甚至走得如此之遠,就像沉思的(據稱非常殘酷)XXXTentacion,他們的音樂不是饒舌而是另類搖滾。考慮到這一發展,以及說唱仍然是最注重語言的音樂流派,也是最依賴“真實性”來維持其形象的音樂流派,研究說唱歌手的“搖滾明星”歌曲並看看它可能會很有趣。如果一個人更接近搖滾明星的真正意義。想像一下,每位搖滾藝人和搖滾歌曲都已從人類記憶中刪除,聽眾只能純粹根據饒舌參考來弄清楚搖滾明星是什麼。這並不是一個古怪的提議。事實上,考慮到年輕的聽眾總的來說都是說唱愛好者,對搖滾樂的黃金時代甚至白銀時代的直接記憶為零,這與當前的文化時刻相當接近。正如許多搖滾樂從業者(例如瑪麗蓮曼森)所承認的那樣,搖滾樂作為一種音樂流派和流行音樂的核心關注點已經消亡。但在說唱歌手和他們的觀眾眼中,搖滾明星的含義已經改變,或者可能只是剛剛揭示,但仍然存在。
與說唱中的許多其他歌曲一樣,“搖滾明星”歌曲主要是南方現象。與亞特蘭大 Shop Boyz 的一擊奇蹟平行,來自休士頓的 Chamillionaire 也將自己描繪成“搖滾明星”2007年;同年成名的密西西比州的 Soulja Boy 發行了一張混音帶,名為搖滾明星2016年,其主打單曲在倫敦Da Track上擁有出色的製作;未來,近年來的亞特蘭大老大,已經滿了“搖滾明星”2014 年 Nicki Minaj 的精選片段誠實的會議。這些歌曲中搖滾明星的剪影與傳統的看法不謀而合。這位搖滾明星很有名;生活奢華;花費過多的時間參加聚會,以至於聚會本身就與他們聯繫在一起;與女性發生大量性行為;經常沉迷於不受控制的、過度的和與毒品相關的行為;違反法律。簡而言之,饒舌歌手的新形象和搖滾明星的舊形象毫無困難地融合在一起。在這些藝術家眼中,膚色是次要的問題,這種功能很容易溶解在狂歡坑的熱量和酒海嘯的力量中。就像饒舌歌手一樣,搖滾明星不是透過繼承、教育或固定薪水來獲得財富和地位,而是透過熱情的表達。強度是關鍵;所有其他因素都取決於這個因素,並且僅取決於這個因素。黑人或白人,任何人都可以成為搖滾明星。然而,正如 Soulja Boy 所說,成為搖滾明星本質上意味著變成「惡魔」;無論搖滾明星有什麼美德,自製力都不在其中。
兩位密西根藝術家對這一點進行了更詳細的闡述。丹尼布朗 (Danny Brown) 的節奏冷酷、下坡、含糊不清。“像搖滾明星一樣死去”(2011)將搖滾明星神話中的藥物濫用推向了邏輯和致命的結局,不僅引用了搖滾明星,還引用了他們與醉酒相關的殘疾和死亡:“擺脫讓布萊恩·威爾遜翻轉的狗屎,進行如此多的實驗我活著就是一個奇蹟」; 「生活是如此崇高,我要像布拉德·諾厄爾一樣走出去;我有科特·柯本式的思維框架。如果布朗在狂歡,他就是在與死去的色情明星的鬼魂一起狂歡,「都是在角長得很長的地獄裡」。他不害怕承認搖滾、饒舌、性和毒品是邪惡的東西;他只是認為沒有人可以得救,尤其是他自己。地獄和痛苦是必然的;優美的韻律和快樂是可選的,但更受歡迎。
Bizarre 以 Eminem 的 D12 團隊中肥胖的小丑而聞名,他在“搖滾明星”2005年個人專輯的主打單曲漢尼卡普馬戲團(如果您從未聽說過,您可能會猜到原因)。由艾米納姆親自製作的《Rockstar》是一首極其愚蠢的歌曲,但仍包含著殘酷的真相。 「姑娘,我的拳頭呢?如果我不挨打,你也會挨打。正是透過毫無良心或嚴肅地背誦這句台詞,《奇異》揭露了潛伏在這位搖滾明星傳奇中的殘酷的不道德行為。搖滾明星的過度行為往往是以犧牲他人為代價的,而大多數時候,犧牲者是女性。儘管女音樂家試圖為自己爭取這一地位,但搖滾明星的形象首先仍然是無限男性力量的體現。它透過強化幻想和事實來彌合種族分歧,即強大的男人幾乎可以做任何他們想做的事情:創作美妙的音樂,賺錢,與渴望與他們親熱的女人親熱,與不確定的女人親熱,強迫女人做違背自己意願的事。
搖滾明星不僅是一種文化代表,也是一種文化象徵。它代表了人類在文化中隨心所欲地表達自己的力量。 (電玩開發商 Rockstar Games 透過創建俠盜獵車手系列,其男性主角可以自由地對任何人做任何他們想做的事,而且Sleater-Kinney 的前唱片公司被命名為Kill Rock Stars。只要它就足夠了為了脅迫他人,任何文化力量的手段都可以將一個無法控制自己的人變成搖滾明星。
文化中有一種在其他地方找不到的自由,但當這種自由被用來破壞他人的意志時,它立刻就變成了可怕的東西。這位搖滾明星將自由與濫用融為一體,是典型的美國偶像。像所有的偶像一樣(以及美國國家本身,終極搖滾明星),它不能被摧毀,除非它被不同的崇拜對象所取代。目前,我們可以為這位搖滾明星呈現另一個更注重道德的願景。以 NERD 為例,他的聲音很吵鬧“搖滾明星”(2001)將圖像簡化為在警車頂部大聲喊叫欺詐和押韻。甚至可以將其副歌“現在快結束了,現在快結束了”解釋為指的是搖滾明星神話的衰落價值和日益沉重的成本。但即使你這樣做了,這句話中的關鍵字仍然是「幾乎」。