克里斯康奈爾.照片:Jonathan Leibson/Getty Images 為 CBS Radio

在搖滾樂的時間線中,垃圾搖滾時代通常被描述為對過度髮絲金屬的反應——基本上是正確的。來自西北地區的一群樂團成為了這種音樂的象徵,其特點是沮喪的歌詞和從該地區潮濕的環境中汲取的陰鬱感。 Soundgarden,由 Kim Thayil、Hiro Yamamoto 和主唱 Chris Cornell 組成的樂隊,週三晚上去世,享年 52 歲,幫助定義了將在音樂中迴響數十年的垃圾音樂。

康奈爾是一位令人驚嘆的歌手,也是連接髮絲金屬的戲劇性和垃圾搖滾特徵的沉思聲音之間的重要橋樑。他能夠毫不費力地在持續的、粗糙的咆哮和更安靜、厚重的聲音之間移動,這些聲音與 Thayil 令人印象深刻的吉他作品一起上升和對抗。這是一種需要關注的聲音,雖然這種水平的演唱似乎無法持續,但康奈爾從未停止過。

1997 年 Soundgarden 解散後,Cornell 繼續錄製個人專輯,成為搖滾超級樂團 Audioslave 的主唱,並以眾多化名和副項目進行錄製。 90 年代初,他是 Temple of the Dog 的重要成員,這是一個垃圾搖滾樂隊,後來成為 Pearl Jam。

Soundgarden 於 2010 年重聚,發行了他們的第六張 LP,動物之王,2012 年。

與那個時代的許多樂團一樣,Soundgarden 漫長的職業生涯中也有大量的 B 面、翻唱、替代版本和演示。坦白說,這裡有太多定義性的歌曲要寫。以下是康乃爾大學一些令人印象深刻的聲樂表演的組合。它絕不是全面的。

聲音花園,“黑色的日子降臨”
Soundgarden 將永遠以「Spoonman」而聞名,這是一首巨大的新奇熱門歌曲,但從未完全體現出樂團的全部內涵。在我看來,《Fell on Black Days》是 Soundgarden 的經典歌曲,也是他們接下來要做的一切的藍圖。康奈爾寫的這本書是關於他對憂鬱症的恐懼,你可以看出來。儘管如此,康奈爾的聲音在泥濘的連復段中高亢,他催眠般的重複“因為我在黑暗的日子裡摔倒了/我在黑暗的日子裡摔倒了”,他用介於呻吟和低吟之間的聲音語域表達了這句話,這是決定性的時刻。

聲音花園,“漂亮的絞索”
上行下行是一張解散了 Soundgarden 的專輯,這一事實掩蓋了其運行時包含的大部分音樂。樂團成立兩年後推出超級未知,這是一張更成熟、寬鬆、安靜的唱片,但你不會從聽起來像經典聲音花園的“Pretty Noose”中知道這一點。這裡的關鍵是康奈爾是其他人繞行的中心,吉他纏繞然後散開,切換拍號以匹配他的聲音。

狗廟“絕食”

聲音花園,“Badmotorfinger”

Chris Cornell,《Nothing Compares 2 U》(Prince 封面)
在康乃爾大學的職業生涯後期,他開始更輕鬆地翻唱那些被純粹主義者認為是不可觸碰的歌曲。這他表演的最後一首歌不幸的是,這是齊柏林飛船的“In My Time of Dying”的翻唱。兩年前,康奈爾訪問了 Sirius XM,在那裡他演唱了 Prince 的《Nothing Compares 2 U》的原聲版本,這首歌被大多數人稱為 Sinéad O'Connor 的熱門歌曲。這是一首精緻的民謠,康奈爾用他原始、堅韌的哭​​聲來傳達普林斯歌詞中的每一個痛苦,因為它們本來就是要被唱出來的——沒有戲劇性。康乃爾大學正式錄製了他的封面Prince 去世後,但這與他第一次現場演唱這首歌相比根本不算什麼。

克里斯康奈爾《Billie Jean》(麥可傑克森封面)

聲音花園,“黑洞太陽”
談到康奈爾的聲音範圍,就必須指出那首將康奈爾推向聚光燈的歌曲:Soundgarden 的突破性熱門歌曲“Black Hole Sun”。它體現了他高音域中微妙的靈魂,使他與垃圾搖滾時代的所有其他歌手區分開來,並且聽他無伴奏合唱這首歌(你必須如此),他的職業生涯比他的許多同齡人更長久也就不足為奇了。

克里斯康奈爾《救贖之歌》(鮑伯馬利翻唱)

克里斯康奈爾,《寶貝,陪在我身邊》(洛琳艾里森封面)

聲音花園,“我試圖活下去的那一天”

克里斯康奈爾 10 場精彩的聲樂表演