在過去的五年裡，英國歌手兼製作人桑法·西賽(Sampha Sisay) 整理出了一份大多數藝術家一生都無法比擬的全明星合作目錄——你可能會在碧昂絲(Beyoncé)的《我的》(Mine)、坎耶·維斯特(Kanye West) 的《聖巴勃羅》、弗蘭克·奧申的《阿拉巴馬》以及德雷克的《太多》和《動議》 。但就像歌手兼作曲家詹姆斯·方特勒羅伊（James Fauntleroy）一樣——著名的蕾哈娜（Rihanna）和賈斯汀·汀布萊克（Justin Timberlake）的合作者，流行音樂的普通粉絲可以原諒不從臉孔上看出來——與此同時，桑法（Sampha）似乎滿足於按照自己的節奏完成自己的個人作品，突然出現在他的專輯中。就會推出一張很有前途的個人EP。
作為傾向於超越接觸面紗來體驗藝術家作品的聽眾，努力透過一系列新聞報道和歌詞來辨別藝術家的性格，我們習慣於為我們未解決的好奇心設計簡單化的答案——然而，現實往往涉及到一系列的進步和挫折。您可能會誤以為 Sampha 是一位一絲不苟的完美主義者，或是一位心滿意足的伴奏者，但並不渴望成為獨唱藝術家。事實上，Sampha 職業生涯中特殊的間歇期是他回到家陪伴在母親身邊，幫助她對抗胃癌。 （這是在他小時候因肺癌去世的父親之後發生的。）在桑帕出現在電視節目一年後，這種疾病又捲土重來。碧昂絲和 和一切都不一樣，這位歌手突然發現自己眼睜睜地看著自己的生命之光在他職業生涯的某個時刻閃爍和消逝，而此時大多數 20 多歲的音樂人都在世界各地巡迴演出。
一旦掌握了事實，就很難避免聽到流程，Sampha 經常被推遲的首張個人專輯，除了失去父母的影響之外。 《Kora Sings》一開始就深入探討，這位歌手從關於家庭和內在力量的變幻莫測的內容轉向令人心碎的結束語，他懇求道：“你從搖籃起就和我在一起/你一直和我在一起，你是我的天使/請不要消失。接下來是“（沒有人認識我）像鋼琴”，優雅地在向 Sampha 父親有一天帶回家的樂器致敬和對他生命中那段時光所代表的愛和溫暖的回憶之間優雅地滑動。這聽起來像是一封寫給家人和音樂的甜蜜情書，直到你抓住其中令人不寒而慄的含義：他是不是在說沒有人像他母親家裡的鋼琴一樣了解他，因為所有與他有同樣親密感的人都已經過世了？
悲傷是一種強大的、反覆無常的力量，既是一種身體上的困境，也是一種心理上的困境。突然間，曾經有身體的地方出現了負空間，我們在喪親之痛中將感情固定在物體上。無論多麼微小，它們都滿足了我們對已從生活中消失的有形聯繫殘餘的渴望。自從兩個月前一位家庭成員去世後，我就在床對面的書架上的生日卡片旁邊展示了葬禮計劃。正如饒舌歌手 Chance the Rapper 在《Acid Rain》中所說，第四節是一項艱鉅的任務。一月的某一天，有人漫不經心地問我葬禮專案還在做什麼，我不知道該如何回答。我把生日卡放在前面，以免嚇到其他人，但訃聞仍然在那裡。我無法讓自己把它取下來。
流程被這些損失和死亡的現實所困擾。當 Sampha 沒有重溫現實世界的逆境時，他在開場曲“Plastic 100 C”中被活活燒死，並在“Blood on Me”中被看不見的敢死隊追趕。情歌專注於破碎和不足。它就像一個鏡像餐桌上的一席之地，Solange 專輯 Sampha 為去年貢獻了人聲和製作。在哪裡座位是一種療癒和接受的練習，流程聚焦於痛苦和診斷。 《Reverse Faults》、《Under》和《Timmy's Prayer》這三首受傷的分手剪輯，就像專輯中的迷你專輯一樣組合在一起，對於個人的不安並沒有一個明確的解決方案。其中一個以明顯的車禍結束，另一個在水下，第三個被活埋。
桑帕的動盪也波及到流程' 儀器，這讓他的臥室電子曲聖丹斯電影節EP 反對 2013 年更具巴洛克風格的人與鋼琴聲音雙重的。鼓常常給人一種現場感和編程感，就像在“Kora Sings”中，這是一種科拉和鼓即興演奏，聽起來像行進樂隊演奏的浩室音樂，還有“Blood on Me” ，其中靈活的踩鈸和牛鈴編曲似乎太完美了，無法活著。 「Reverse」、「Under」和「Timmy」都藉用了 Portishead 的底鼓和軍鼓背景節奏和廣闊空間的書。流程經常在令人不安的赤裸和專橫的慷慨之間轉變，就像哭泣的美洲虎一樣。
關於悲傷過程的真相是，根本不存在悲傷過程。隨著時間的推移，你不會發現自己對逝去的人的思念越來越少。你不會透過刻意重複而變得更好，就像寫一篇文章或投籃一樣。你所要做的就是抓住一些穩定的東西，直到你的世界停止旋轉。流程是桑帕的勇氣，直到解脫到來。
Philomena 
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