明日之星一對一：理查德·艾爾和夏洛特·斯賓塞

夏綠蒂史賓塞：您認為女主角有哪些特質？

理查德·艾爾：嗯，我想這些都是我所欽佩的所有演員都具備的特質。所以我沒有必要將她們歸類為「女主角」。我首先尋找的是機智：幽默意義上的機智，精神意義上的機智，還有智慧。他們必須機敏。在戲劇中，這種善變的機智就是一切。演員最吸引你的地方就是他們的思維敏捷？你認為科技的流暢性和能力是理所當然的。或者你應該能夠認為這是理所當然的。另一件事是必要時保持靜止的能力。不要覺得一切都必須充滿動作或手勢。內心有安息的信心，因為那有巨大的權威。然後是利用空間的固有能力：有這樣一個神話：站在舞台中央總是最好的地方；它不是。最好的演員總是那些懂得如何利用空間的人。壞演員只是站在那裡，而好演員似乎總是發現自己與空間中的其他演員處於相同的關係。他們似乎能夠定義空間。這可能是一件愚蠢的事情，但真正的演員與非演員的區別在於交流的慾望。如果你看看朱迪·丹奇，她總是想與最後一個座位上的最後一個人交流。如果你不想這樣做，那麼你就不應該真正這樣做，因為這是一種基本的缺乏慾望。在粗略的水平上？讓自己的聲音被聽見。這些是其中的一些成分。

如果您想選某人出演銀幕角色而不是舞台角色，這些品質會有什麼不同嗎？

不，我想不是。因為這是關於溝通的渴望。我們都看過演員認為他們正在溝通並認為他們正在表演出色的電影，但這是惰性的。當然，電影表演和戲劇表演之間存在著巨大差異。我之前提到的在劇場中如此吸引人的特質？善變的品質？有時在電影中看起來很瘋狂，過於忙碌。所以你當然必須調整，但這並不代表你沒有活力，也不想溝通。如果一切都是為了你自己，那就無法溝通。對底片來說，最重要的是只有當你翻身時它才重要。無論你之前做什麼、之後做什麼、排練時有多精彩，這些都不重要。就是那一刻。它要么活著，要么不活著。而在舞台上，你的控制力強得多。

您能回答關於兒童演員的相同問題嗎？顯然你第一次選我是在我 12 歲的時候（《歡樂滿人間》）。

我發現你必須進入你大腦中的一個區域，在那裡你可以關閉你的客觀判斷能力。因為通常那些非常有能力的孩子都是那些上階段學校的孩子。事實上，我剛剛在試鏡八歲的男孩。最無聊的是《比利·艾略特》中的兩個人，因為他們成了小演員。那些令人著迷的人是那些自然的人。現在，真正優秀的人可能技術精湛、經驗豐富，而且看起來很自然。這正是你，這個技藝精湛的 12 歲孩子。同時你又真實又自然。畢竟演戲的遊戲就是假裝自然，假裝自發性。你排練、排練、排練，以便讓自己看起來像是在邊演邊編台詞。對於兒童演員，我發現如果你進入某種空白並讓你的直覺引導你，它就會起作用。這讓我走向了夏洛特，她非常聰明。這絕對比選成年演員更本能。

當你挑選一位成年演員來扮演一個重要的電影角色時，你在多大程度上依賴他們以前做過的事情或他們曾經合作過的人？你徵求意見嗎？

如果我需要證實，我偶爾會打電話給某人，但更多的是關於他們如何與他們合作，而不是“你認為他們有多好？”但後來我和我很熟悉的選角導演一起工作。我知道他們是否會說，“我認為 X 真的很有趣？”我可以信賴他們。但我不會到處徵求很多意見，有時你會想，“他們在這方面做得非常好？”這太令人驚訝了，因為導演這部電影的人很糟糕。

[笑]你認為這些年來表演有改變嗎？您認為現在的年輕演員與幾年前的年輕演員有什麼不同嗎？

奇怪的是，它一代又一代地改變。你可能會認為，舉起鏡子照耀自然，這是表演的藝術，不應該受到時尚的影響，但事實確實如此。如果你看過 20 世紀 30 年代的電影，你會發現它們的風格化程度令人驚訝。如果你看看我成長的時期？ 20 世紀 60 年代？這些電影看起來風格化得驚人。然而，從廣義上講，人類仍然保持不變。很奇怪。這和繪畫中的一樣。在中世紀繪畫發現透視之前，你會想，“但是你看不到一切都是透視的嗎？”然後觀點出現了，這是一場革命，人們正在以不同的方式看待世界。所以它確實改變了。言語也改變了：當你知道政治家完全有能力清晰表達時，你會聽到他們說河口英語。當演員不能清晰地表達時，尤其是在音樂劇中，這真的很煩人。如果你看看現在莎士比亞的表演方式與 40 年前的表演方式，你會發現這是非常不同的。但這是一種風格，我們無法預測它會是什麼。

年輕演員的定型有哪些危險？最好拒絕大導演的高調角色，因為這個角色是你以前扮演過的角色的翻版，或者你會建議扮演任何角色來建立你的形象，並希望努力有更多的選擇？

年輕演員應該繼續努力。這是特工的談話，所有這些，“你應該為此保護好自己。”只是為了老天爺的緣故而工作，尤其是當你年輕的時候。令人震驚的是，過度保護的經紀人說，“不要演戲劇，演戲劇對你不好，就為了這個出去玩？”這並沒有帶來絲毫的差別，而且這樣玩是很糟糕的想法。好作品就是好作品，無論是電影還是電視。錢是不同的，但 23 歲的人不應該擔心錢。

這就是你逃避打字的方式嗎？只是一直在工作並扮演各種角色嗎？

確切地。這也是你學習的方式。你可以透過觀察別人來學習，也可以透過培養品味來學習，而學校裡不會教你這些。但如果你只是坐在家裡等待你的經紀人打電話，或者飛往洛杉磯進行選角，你什麼也不會學到，除了這是一件悲慘的事情。

這是美國演員和英國演員之間的區別嗎？

在美國，您必須做出選擇：東岸還是西岸？如果你要留在紐約並成為戲劇界的一員，這是一個哲學選擇，也是一個人生選擇。而且這裡有大量優秀的戲劇和電視節目。很少有好電影，但總是有一些事情發生。您可以在所有媒體上工作。我認為你做得越多越好。

作為導演，您對遊說您擔任他們認為合適的角色的演員反應良好嗎？還是您喜歡自己做決定？

不，我喜歡演員說：“我真的、真的很想演這個。”事實上，我現在正在製作的這部劇的演員陣容中有人嗎？一個出色的演員？誰進行遊說。他給我寫了一封信，說：“我偶然讀到了這部劇，我很樂意被考慮出演X角色。”讀者，我選了演員。

難道只是讓你睜開眼睛看到某個你可能沒有想到的人嗎？當然它並不總是有效？

他們經常遊說，而你會想，“好吧，不？”你只需要輕輕地讓他們失望。但不，我更喜歡它。

如果年輕演員發現自己與導演相處不好，你會給他們什麼建議？演員是否應該始終遵從導演的意願？

你必須給我一個具體的情況，因為這取決於情況。一般來說，我厭惡任何形式的獨裁，我認為認為董事應該是獨裁者是一種誤解。這是一種夥伴關係。導演不是那個必須站在舞台上或出現在銀幕上的人嗎？他們不是承擔最終風險的人。所以我認為他們應該聽。有時會出現分歧。但你必須記住，這不是銀幕或舞台上的該死的導演。導演有很多偉大的作品，尤其是在電影中。

你聽過很多恐怖故事嗎？

你只需要和一群演員一起在酒吧閒逛。我的意思是，很多電影導演？這就是恐怖故事嗎？其實不喜歡演員。不喜歡和演員說話。不喜歡演員的陪伴。不要欣賞演員的表演。並將它們視為一種必要的麻煩，一種發揮其天才的必要支撐。我喜歡演員。他們所做的事情很棒。它非常熟練、勇敢、機智、人性化。

演員毫無準備地出現是導演的大罪嗎？

這是最不可能發生的事。我不記得上次發生這種事是什麼時候了。這是不可原諒的。你必須帶點東西去參加派對。這事從來沒有發生在我身上，但我肯定不會再和那個人一起工作了。你不能在沒有完成工作的情況下出現。這只是懶惰。

我們都知道這個行業對年輕演員來說競爭有多激烈。除了「盡可能繼續工作？？？」之外，您還有其他建議嗎？

老實說，我認為繼續工作。我能想到另一位年輕女演員嗎？我認為這是我與她合作的第一份工作[2002 年在國家劇院的文森特·布里克斯頓]？艾米莉·布朗特。她當時18歲、19歲，絕對是模範。她只是工作、工作、工作，然後開始拍電影，而且工作得很好。她工作很努力。夏洛特，除了成為一名優秀的演員之外，你還擁有作為歌手和舞者的巨大天賦。您永遠不會缺乏選擇。我想困難在於，如果你在音樂劇中扮演重要角色，你會在電影中扮演這個角色嗎？這些都是演員必須為自己做出的選擇。它太硬。但如果你在圖廷的一間公寓待了六個月沒有工作，情況就會困難得多。

我想對於這些情況你無法提供任何建議。

你必須做好失望的準備。我認為，身為演員，你必須保持堅忍。作為演員充滿了悖論，因為你必須堅強，但同時你必須完全脆弱。你必須意識到自己，但不要自我意識。它太硬。但如果做得好，那就太好了。

作為一名在戲劇領域工作多年的導演，您在銀幕上與演員合作是否也能享受到同樣的樂趣呢？

我願意。我拍的最後一部電影是電視電影《梳妝台》。三月我與東尼霍普金斯和伊恩麥克萊恩一起拍攝，我度過了最美好的時光。這在宇宙層面上很有趣。