《漩渦》：坎城影評

導演/編劇：加斯帕諾埃。法國。 2021 年。

自職業生涯開始以來，加斯帕諾埃一直以法國電影惡毒妖怪的名聲為樂，他樂於在電影中給觀眾帶來令人不安的時光，包括我獨自一人和不可逆。但這一次，震驚的可能是他的鐵粉了。他的新電影渦流，在坎城首映部分播放，涉及禁忌和恐怖，但並不像你想像的那樣。所涉及的禁忌是電影中最難提及的禁忌之一，實際上也是西方文化中最難提及的禁忌之一——老年。我們所有人都感到恐懼——有可能患上癡呆症，然後死亡。這 標題渦流可能會建議推出諾埃的後續作品進入虛空，但這是一次完全清醒的經歷，以一種全新的方式讓諾埃感到不安。這是他最成熟的電影，是一部毫不掩飾、大膽的實驗作品。鑑於其全面的嚴峻性，諾埃的導演地位將成為其前景的一部分，但這應該成為電影節上的一個主要話題。

迄今為止第一部可以稱之為感人的加斯帕諾電影

這部電影由伯努瓦·黛比（Benoît Debie）在範圍內拍攝，講述了一對老年夫婦的短暫生活，由弗朗索瓦絲·勒布倫（Françoise Lebrun）（因讓·尤斯塔什（Jean Eustache）飾演）母親與妓女）和傳奇恐怖電影製片人達裡奧阿基托（Dario Argento）。第一次看到他們在公寓的陽台上享受田園詩般的平靜時刻——巴黎的綠洲——並沉思著「生活是夢中之夢」。但田園詩般的生活是短暫的。晚上我們看到兩人並排躺在床上，當男人熟睡時，女人看起來很痛苦。然後，螢幕被一條黑線分成兩部分，這條黑線像葬禮墨水一樣緩慢地沿著圖像滑落。從現在開始，分割畫面仍然存在，因為兩個夥伴生活在他們自己的緊密但獨立的平行宇宙中——這是一個令人不寒而慄的視覺隱喻，說明癡呆症侵蝕了一個人與親人溝通或同情的能力。

傳統意義上的事件很少——鏡頭緊貼在角色的漫遊和平凡的動作上，每一幀中的大多數序列都暗示著達內兄弟和尚塔爾·阿克曼之間的某些東西。珍妮·迪爾曼。我們看著雙方起床，在公寓裡拖著腳步，為新的一天做好準備，做一些平凡的事情——幾乎沒有什麼危險跡象，比如女人煮咖啡，但燃氣火焰有點太高了。丈夫大概已經退休了，但他仍在從事一個模糊的項目，一本關於電影和夢想的書，而妻子是一名前精神科醫生，她的資格允許她繼續為丈夫開藥——這是諾埃為緩解不適而苦思的主題。

在她們大公寓的迷宮般的空間裡搖搖晃晃地走來走去——黛比的攝影設法讓公寓變得更加幽閉恐怖——之後，這位女士走出去，在一家便利店裡閒逛，看起來越來越迷失了。與此同時，她憂心忡忡的丈夫尋找她，然後護送她回家——但到達那裡後，跡象表明他自己不再能夠妥善照顧他們中的任何一個。

他們的兒子（亞歷克斯·盧茨）也沒有多大幫助。他是一名失業的電影製作人，有毒品問題，還有一個年幼的兒子——儘管他富有同情心，並且在某些方面在銀幕上令人安心，但照顧父母顯然超出了他目前的能力。到目前為止，他的父母已經進入了“漩渦”，精神和身體的退化將導致死亡：這是另一部諾埃電影，可以稱為不可逆。

影片的大部分內容都是跟隨這對夫婦，通常是在平面上——當兩個圖像分開時，它的尺寸會彎曲和收縮，然後偶爾會再次聚集在一起，形成一個分割畫面整體。當他們這樣做時，這兩半有時會微妙地相互失調，在同一個動作的兩個畫面中都看到一個角色。這是諾埃和黛比的一項非凡壯舉，儘管在時間安排和攝影機放置方面已經達到了嚴格的精確度，但許多動作的無關緊要性質使這部電影看起來像是半即興的。有時，我們會去更遠的地方——丈夫坐在周圍和一群老朋友討論電影，並和一個顯然是他的長期或前情婦的女人度過安靜的時刻。我們也瞥見了兒子的毒癮，這一點在某種程度上淡化了電影的集中度，使其更具諾埃式的風格（有了這位導演，這對夫婦的孩子不可能是一位定居的郊區牙醫）。還有一些時刻，諾埃忍不住用這對夫婦的孫子來嚇唬我們——這是第一次，當他的突然出現嚇到了他的祖母時，他的突然出現嚇到了我們。

很難不讓人想起麥可‧哈內克 (Michael Haneke)戀情，它更簡潔、冷靜地處理了這個主題——但你也可以看到諾埃的電影與小津等日本導演關於老年的電影相呼應，事實上還有里奧·麥卡里的電影為明天讓路。表演具有很強的即興性，非常出色，老年演員的身體狀況，如戀情，很大程度上證明了電影語言的主要工具。

阿基托濃重的義大利口音和法語似乎不太流利，為這個日益迷失、走入牆角的男人的性格帶來了一種感人的底蘊，同時他也以同樣的力量傳達了溫柔和焦慮。勒布倫在影片中很長一段時間保持沉默，散發著脆弱、不信任、恐懼和明顯的溫柔——我們對她在全盛時期的智力實力的了解，加劇了她的角色精神脆弱的辛酸。同時，盧茨以喜劇演員的身份而聞名，正如他自己的作品一樣蓋伊，提供了一種溫和的、感人的支持，描繪了一種不同類型的脆弱性。讓·拉巴斯(Jean Rabasse) 出色的製作設計喚起了人們的整個生活，公寓裡擺滿了與電影和60 年代/70 年代激進主義相關的紀念品、書籍和海報，這種裝飾象徵著記憶、經歷和精神衰退。

諾埃在開頭字幕中直言不諱地定義了他的主題渦流「致所有那些大腦將在心臟之前腐爛的人」。他對坎城影展目錄的概要似乎是典型的虛無主義——「生活是一場短暫的聚會，很快就會被遺忘」——但結束的蒙太奇至少表明，這場聚會在持續期間是美好的。這種微不足道的安慰給這部電影畫上了句號，這部電影在藝術上可能比在哲學上深刻更大膽，但卻是諾埃迄今為止第一部真正令人感動的電影。