《農民》：多倫多評論

導演/編劇：DK Welchman、Hugh Welchman。波蘭/塞爾維亞/立陶宛。 2023. 114 分鐘

憑藉電影獲得奧斯卡提名五年後愛文森圍繞著文森梵谷的作品展開，導演 DK·韋爾奇曼和休·韋爾奇曼創作了另一部真正令人印象深刻的動畫作品。改編自一本關於 19 世紀初波蘭農民村莊生活的小說，農民再次將油畫（約 40,000 張）與演員的真人鏡頭融合在一起，成為一部充滿活力、身臨其境的戲劇，將過去的歡樂和痛苦帶入令人陶醉的生活中。

一部充滿活力、身臨其境的戲劇，將過去的歡樂和痛苦帶入令人陶醉的生活中

雖然韋爾奇曼夫婦本可以輕鬆地將這部續作獻給另一位著名畫家，但他們卻做出了大膽的決定，改編了波蘭作家瓦迪斯瓦夫·雷蒙特(Wladyslaw Reymont) 於1904 年至1909 年間寫的1,000 頁小說。愛文森這部電影令人難以置信的視覺效果，更不用說在多倫多首映和隨後的倫敦電影節入圍後的積極口碑，很可能證明是更廣泛播放的有效秘訣。

雖然波蘭以外的人可能不太清楚其來源，但它的中心故事——父權社會所施加的譴責和懲罰——卻是一個古老的普遍故事。將原本的四篇小說濃縮，農民故事聚焦在賈格納（卡米拉·烏爾澤多斯卡飾）的角色，她是一位美麗的年輕女子，生活在 19 世紀波蘭一個心胸狹隘的村莊。意志堅強、自由奔放，她不願安定下來；儘管她已經吸引了方圓幾英里內每個男性的目光。

從小說家雷蒙特所屬的青年波蘭創意運動中汲取靈感，農民借鑒了同時代藝術家的作品；超過 30 人，包括 Michal Gorstkin-Wywiorski、Ferdynand Ruszczyc，尤其是現實主義者 Jozef Chelmonski。再次與繪畫主管 Piotr Dominak 合作愛文森電影製作者根據場景的情感和一年中的時間，創造了令人驚嘆的調色板，從近乎攝影的現實主義到筆觸表現主義，從鮮豔的色彩到鉛筆素描單色；從隆冬到乾旱的盛夏，這些活動隨著季節的變化而循環。

然而，這並不是一部值得觀察和欣賞的靜態作品，而是一個關於愛、慾望和復仇的快節奏故事，這要歸功於DK Welchman、Patrycja Pirog 和Miki Wecel 的流暢剪輯以及在令人驚嘆的動畫中脫穎而出的表演。賈格納的獨立讓她與村裡的其他人越來越不和。嫉妒的女人會說閒話，稱她為妓女，而男人則試圖和她上床。賈格納被迫與當地年長的「第一位農民」博瑞娜（米羅斯瓦夫·巴卡飾）結婚，她唯一的幸福來自於她創作的剪紙藝術品（飛行中的鳥兒是電影中和整部影片的常見主題）以及她與博瑞娜已婚人士的激情戀情。

賈格納和安泰克的第一次幽會是一個激烈而色情的時刻，鏡頭隨著他們一起移動，化學反應從螢幕上迸發出來。這種近乎催眠的攝影作品在其他地方也產生了巨大的效果。尤其是在 Jagna 和 Boryna 的婚禮上，舞者隨著越來越瘋狂的音樂旋轉。 （波蘭饒舌歌手盧卡斯「LUC」羅斯特科夫斯基對民謠的改編是這部電影巧妙運用的亮點。）在這個延長的序列中，狂歡的能量很快就變成了更危險和黑暗的東西，為隨後毀滅性的嫉妒和背叛奠定了基礎——賈格納首當其沖地因所謂的違法行為而受到懲罰。

賈格納作為一名因自己的與眾不同、不願盲目地遵循父權制路線而被驅逐的女性的旅程，在銀幕上無數次地出現過，從米爾德里德·皮爾斯和使女的故事到紅字（這部電影與他分享了重複的紅色主題——有一封信，這裡是賈格納挑釁的猩紅色裙子和髮帶）。賈尼亞不只一次遭受性侵犯，這通常很難看，但這些方面都得到了尊重和敏感的處理。

片中最震撼人心的時刻之一是村裡的婦女向賈格納唱著一首憂鬱的民謠；讓人想起阿里·艾斯特（Ari Aster）的類似的女性集體悲傷的場景盛夏（就像賈格納的彩色花卉頭飾一樣），這是一個明顯的姐妹情誼時刻，但也是一種無奈。這些婦女明白，賈格納的命運，即完全喪失自主權，是由她們所有人承擔的。