《燈塔》：坎城評論

導演：羅伯特艾格斯。我們。 2019. 110 分鐘s

羅伯特·艾格斯的後續行動女巫是一部緊張、幽閉恐怖的心理驚悚片，講述了兩部 19^th一個世紀以來，美國燈塔守護者被困在一個被遺棄的岩石小島上。這一切都是關於被包圍的——糟糕的生活選擇、男性氣質、法規、我們自己講的故事、被暴風雨襲擊的小屋和塔樓的牆壁。以表現主義的黑白鏡頭拍攝，讓人回想起電影的早期，燈塔為羅伯派汀森和威廉達佛兩位演員提供了一個精彩的室內劇平台，他們滿懷熱情地抓住了這個機會。

如在女巫現實主義和對時代細節的關注在一個由岩石、鐵、木頭、玻璃和其他東西組成的世界中建立了權威

融入文學元素，充滿對電影史、復古攝影和 19 世紀航海文化的致敬^th世紀，燈塔《艾格斯》缺乏艾格斯首部電影的跨界潛力，這是一部 2015 年聖丹斯電影節藝術恐怖片，票房收入是其 400 萬美元預算的十倍左右。它有一定的選角吸引力，但埃格斯故意製作了一部藝術驚悚片，採用黑白攝影和 1.19 比 1 的長寬比表演。不利的一面是，利基發行商和電影觀眾對女巫'恐怖標籤不需要有這樣的疑慮燈塔。

可以說，電影中有三個主要角色──第三個是燈塔本身。很明顯，堅固的塔樓和通過奇怪的傾斜走廊連接的小屋不是電腦增強的（顯然，該場景建在新斯科舍省的海角上，在拍攝期間經受了三場風暴）。如在女巫現實主義和對時代細節的關注在一個由岩石、鐵、木頭、玻璃和其他東西組成的世界中建立了權威。顯然，一切背後都有大量的研究，從看守人厚厚的羊毛和油皮衣服到美國燈塔委員會手冊，在這兩個人之後不久，缺乏安全感的新秀埃夫拉伊姆·溫斯洛（帕丁森飾）向他上級、滿臉皺紋的老海狗托馬斯·威克（達福飾）引用了這份手冊。

維克是個酒鬼，他說話的語言粗俗但充滿詩意，最後的標題告訴我們，這些語言主要來自 19 人的作品。^th二十世紀緬因州作家莎拉·奧恩·朱厄特（Sarah Orne Jewett），但與《白鯨記》中的霍桑和《暴風雨》中的莎士比亞有許多相似之處。早些時候，這位燈塔老兵向沉默寡言、似乎滴酒不沾的副官溫斯洛維護了自己的權威，告訴他“我照管著光明”，並命令這位前伐木工——他的過去顯然有一些陰影－做一個一系列瑣碎的任務。如果說燈塔及其難以接近的神秘燈籠是威克的世界，那麼垂頭喪氣的溫斯洛則擁有外面貧瘠、狂風吹拂、雨水沖刷的岩石和灌木叢荒野，那裡兇猛的海鷗像精神動物一樣威脅著人們，誘人的美人魚在夢想與現實之間滑行。

劇本慢慢地——也許花了太多時間——編排了一種激烈的溫室關係，從主人和僕人的模式開始，但當一場風暴切斷了島嶼的聯繫時，就轉向了一種不安的同性戀舞蹈（字面意思是在某個時刻），水箱裡的水被污染了，酒精成了這兩位粗獷同事的首選飲料。我們的視野由溫斯洛的觀點主導，但這是一個不可靠的觀點，因為夢境、對燈籠中禁塔的痴迷，以及他在床墊上發現的一條美人魚似乎正在將帕丁森脆弱的性格推向瘋狂。達福出色地解決了我們對他性格的懷疑，在喝下一杯朗姆酒的時間裡，他從惡魔般的獨裁者轉變為無害的紡紗老鹽。

Jarin Blaschke 的攝影參考了從20 年代德國表現主義電影到美國無聲喜劇、愛德華·韋斯頓(Edward Weston) 的攝影以及安德魯·懷斯(Andrew Wyeth) 畫作中從頭到尾的視角的一切，其攝影作品非常引人注目。女巫作曲家 Mark Korven 再次創作出令人回味的配樂。