《遺憾地黎明》：釜山評論

導演/編劇：Sivaroj Kongsakul。泰國/新加坡 2024. 116 分鐘

一位老人接受了一段痛苦的過去；一個年輕的女孩期待著更光明的未來。這種簡單甚至示意性的對立結構泰劇遺憾地在黎明但編劇兼導演 Sivaroj Kongsakul 卻用優雅和恰到好處的風格驚喜來處理這部電影。 Kongsakul 醞釀已久的第二部長片，Kongsakul 是一位經驗豐富的廣告界和泰國電視界的中堅力量，也是 2011 年鹿特丹金虎獎得主的製作人永恆，這是一道慢火慢煮、精心製作的作品。

與導演同胞阿彼察邦·韋拉斯哈古 (Apichatpong Weerasethakul) 的風格相似之處顯而易見，儘管被淡化了

與導演同胞阿彼察邦·韋拉斯哈古（Apichatpong Weerasethakul）在風格上的相似性是顯而易見的，儘管被淡化了。儘管遺憾的是可能過於低調而無法引起重大漣漪，但只要有對以阿彼察邦和最近的越南熱門電影為代表的內省、隱晦的亞洲電影的品味，它應該會受到好評黃繭殼裡面。

影片在現在和過去之間不可預測地切換——有時在一個鏡頭內——描繪了勇（Surachai Juntimatorn 飾）的存在，他是一位年長的退伍軍人，現在每天都在種植玫瑰，並全心全意地撫養11 歲的女孩帕特拉（Pattra）。她稱呼他（至少在字幕中）為“爸爸”，儘管他是她的祖父——她真正的父親是阿派（普拉莫德·桑松飾），這個任性的兒子與勇長期以來一直疏遠。勇和翔在鄉下過著相當田園詩般的生活，還有年老的黑灰色狗博（RamBo 的縮寫，由一隻名叫 O-Liang 的狗飾演，步履蹣跚、憂鬱迷人）。這個女孩的智力得到了她的老師瑪麗的進一步激發，她的真名是奧迪爾（Sikharin Langkulsen），一位來自巴黎的多國語言的年輕國際主義者。

緊張的戲劇性時刻打斷了開場場景的溫和流暢。其中一場是與憤憤不平的阿派的對抗，在兩個長鏡頭中得到了赤裸裸的處理，其中勇幾乎沒有移動，鏡頭也根本沒有移動（孔薩庫爾喜歡鎖定鏡頭，這使得他罕見的移動鏡頭更加引人注目）。另一個是第一次進入閃回模式，一場爆炸讓我們措手不及，讓我們看到了戰時勇年輕時的自己。目前，他還拜訪了一位患有癡呆症的老婦人，她是他的軍隊戰友謝的遺孀，她年輕的照片激發了勇和電影對記憶和逝去時間的反思。

安靜而雄偉的 Juntimatorn 始終吸引著我們的注意。儘管這位演員平時很冷漠，但他與年輕的蘇蒂庫法尼奇關係融洽，他們在場景中表現出的輕鬆自在表明了幾代人之間罕見的聯繫。這位年輕女演員表現得完全放鬆，尤其是當她的角色在學校練習舞蹈時，以及明顯的泰國愛國主題的歌曲時。事實上，關於國家和文化認同的棘手問題貫穿整部電影，尤其是在Yong的過去的一瞥中：假設這個角色已經70多歲了，我們可以假設戰爭時期的閃回發生在1970年代或80年代，那段時期泰國捲入其境內外的各種衝突。

與此同時，瑪麗為這個女孩開闢了一系列新的文化可能性，她是一位受人尊敬的導師，傳授她自己的語言知識（帕特拉正在練習中文、英語和法語），並教導她「在社會中找到自己的歸屬」的重要性。

這部電影受益於隱瞞背景故事——例如關於女孩的母親，或是勇與兒子關係疏遠的全部原因。在一部原本很克制的電影中，在抒情的長笛音樂中，勇和賈的遺孀分享狂喜的幻想團聚的鏡頭是電影進入感傷的唯一點。除此之外，O-Liang 面無表情的犬類表演（儘管有奇怪的跳躍和開場對鏡頭的咆哮）有助於很好地控制過度情緒化。