“彼得·赫賈爾節”：聖丹斯評論

DIR/SCR：Ira Sachs。我們/ger。 2025。76分鐘

電影院的巨大挑戰之一，如何在房間裡拍攝兩個人的挑戰，回答了美麗的效果彼得·赫賈爾（Peter Hujar）的日子- 儘管嚴格來說，這間房間是紐約的一間公寓，短暫地繞過屋頂。這對這裡的兩個演員本·惠田（Ben Whishaw）和麗貝卡·霍爾（Rebecca Hall）都令人上癮，而且他們扮演的真實角色，攝影師和同性戀激進主義者彼得·侯賈爾（Peter Hujar）和作家琳達·羅森克蘭茲（Linda Rosenkrantz）都會以自己的權利著迷特別是當他們的世界似乎是平凡的。

Ben Whishaw和Rebecca Hall令人上癮

伊拉·薩克斯（Ira Sachs）簡潔的非敘事作品- 在聖丹斯（Sundance），然後扮演柏林（Berlin）的曼哈頓文化歷史上，曼哈頓文化歷史上的共鳴片，以及曼哈頓文化史的共鳴片，不可能與他的2023年具有相同的吸引力段落，也由Whishaw主演。但是，它將在高檔媒體中發出聲音，特別是與LGBTQ+現代藝術，攝影和波西米亞文化的戀人和愛好者有關。

彼得·赫賈爾（Peter Hujar）於1987年去世，享年53歲，是曼哈頓市區舞台的固定裝置，他以其關鍵文化人物的肖像而聞名（以及他的1969年照片“高潮人”，目前以漢尼格哈拉（Hanya Yanigahara）的最佳小說封面為特色。一點生活）。琳達·羅森克蘭茨（Linda Rosenkrantz）與薩克斯（Sachs）合作，是一位作家，他的1968年小說講話是基於與朋友的對話。同樣，她後來使用錄音開始了一個項目，朋友們將詳細介紹一天的活動。她1974年與Hujar對話的長期成績單後來在2021年被發現並出版了彼得·休賈（Peter Hujar）的日子，有效地為Sachs提供現成的腳本（人們必須仔細閱讀本書，以確定Sachs如何塑造了材料）。

在電影的開頭，我們看到Hujar在桌子上向Rosenkrantz講話，這是它們之間的捲軸錄像機 - 但這不是標準的訪談過程，而且情況變得越來越非正式。羅森克蘭茲（Rosenkrantz）沒有質疑赫賈爾（Hujar），而是偶爾會插話或鼓勵評論，並以了解，溫柔的微笑觀察他。他所說的通常像文化歷史一樣令人著迷（“電話又響了，是蘇珊·桑塔格”），但常常是平庸的。例如，關於在暗室或購買食物的探險中沒有做太多事情的帳戶。

Whishaw的詞典中的疲倦twang在Hujar的角色中散發出了曼哈頓的觸感（他描述了“一些喜歡說話的人的數字”）。在整個過程中，值得注意的是Hujar觀察力的強烈重點。他注意到另一個食客的客戶的變化是多少，並以一個人的表達或語氣為含義的陰影沉思。他訪問警惕的艾倫·金斯伯格（Allen Ginsberg）紐約時報從第一個電話到回報，肖像委員會將以細緻的細節來敘述，因為金斯伯格解凍，並就如何處理他的下一個主題威廉·伯洛斯（William Burroughs）提供了調皮的建議。霍賈爾的漫長的話語雖然落入和退出焦點，但它顯示了普魯斯特段落的分析複雜性。

霍賈爾（Hujar）的日子似乎完全花了一天的時間來敘述 - 大約在薩克斯（Sachs）的演出中，隨著夜晚的落下結束。結果是，霍賈爾（Hujar）的第二次恢復了第二名，whishaw的臉折疊並在憂鬱的沉思中折疊和轉移，攝像機間歇性地切斷了霍爾（Hall）的逗樂或相關的表達方式，因為羅森克蘭茲（Rosenkrantz）插入或簡單地傾聽。這部電影將其二人組合在羅森克蘭茨公寓的各個房間（斯蒂芬·菲爾普斯（Stephen Phelps）的設計中的時期細節下低調），從客廳到廚房再到臥室，二人組伸出來，霍賈爾夢見他的頭在羅森克蘭茨的腿上，然後到屋頂，曼哈頓天際線。一系列特寫鏡頭，一個帶有大廳直視相機的鏡頭，提供了肖像畫的靜止插曲，與Hujar自己的相呼應。

自我反省的觸摸使拍攝表演的元素具有瞥見的剪輯板和船員，以及亞歷克斯·阿什（Alex Ashe）的16毫米攝影中的跳躍，打ic和閃光燈。豐富的穀物和柔軟，紋理的光迴響，而不是60年代/​​70年代藝術電影，尤其是安迪·沃霍爾（Andy Warhol）的佳能：的確，霍賈爾（Hujar）的話語在沃霍爾（Warhol）每天都在對話中的方式中非常重要。

這部電影是對藝術家整天做什麼的多年生問題的回答 - 一個答案是他們接了很多電話，因為這是對失落的前動物前時代的倒敘，當時一個人的一天可能會破壞或與熟人或陌生人的外界打擾有關。結果是對記憶，時間和 - 通過對麗貝卡·霍爾（Rebecca Hall）臉上表達的細微差別所表明的一種不符合但豐富的沉思 - 簡單地給予某人您全心全意的關注的樂趣。