「特大城市」：坎城評論

導演/編劇：法蘭西斯·福特·科波拉。美國 2024 年。

歌劇對美國民主制度垮台的痛苦呼喊特大城市同樣會因自身重量而塌陷。編劇兼導演法蘭西斯柯波拉13 年來的第一部電影，描繪了一座類似紐約的大都市，其中兩種相互競爭的城市未來願景動搖了社會的根基，同時也成為了一段不幸的浪漫故事的背景。亞當·德賴弗 (Adam Driver) 為一位備受折磨的天才建築師的角色帶來了一種沉思的能量，他試圖在一個受到盲目景觀和猖獗貪婪威脅的城市中打造一個現代烏托邦，但特大城市被任意的陰謀和麻木的過度所阻礙。人們可以感受到科波拉對他心愛的美國衰落的憤怒和悲傷，但敘事的連貫性卻遠不那麼明顯。

過度麻木

這位兩屆金棕櫚獎得主帶著這部數十年創作的作品重返坎城參加競賽。很多事情正在發生特大城市——而不僅僅是據報道科波拉為這部自籌資金的作品投資了 1.2 億美元。在好萊塢電影公司似乎對冒險電影過敏的時候，這種藝術上的大轉變讓人感覺像是回到了早期時代，當時像科波拉這樣的特立獨行者創作了大膽的作品。然而商業前景看起來並不樂觀。

本片以不遠的未來城市新羅馬為背景，德賴弗飾演塞薩爾，他提議將這座大都市重建為一個更烏托邦的社會。憤世嫉俗的市長西塞羅（吉安卡洛·埃斯波西托飾）更喜歡建造豪華賭場和其他頹廢的地標建築。西塞羅好奇的女兒朱莉婭（娜塔莉·伊曼紐爾飾）喜歡上了塞薩爾，對他的理想主義很感興趣，但也對他已故妻子的遭遇感到好奇，兩人之間長期的爭執升級。 （當她的父親擔任新羅馬地區檢察官時，他以謀殺罪起訴塞薩爾，但沒有成功。）與此同時，塞薩爾詭計多端的表弟克洛迪奧（希亞拉博夫飾）密謀領導下層階級叛亂，以接管新羅馬。

科波拉自 1970 年代末以來一直在開發這種材料，從公元前 63 年推翻羅馬共和國的失敗中汲取靈感。勞倫斯·菲什伯恩 (Laurence Fishburne) 洪亮的畫外音毫無疑問地表明，科波拉將美國視為一個等待被夷平的現代羅馬帝國，因為它的享樂主義和精神上的缺乏靈魂。攝影師 Mihai Malaimare Jr 以及美術指導 Bradley Rubin 和 Beth Mickle 構思了一個華麗而褪色的紐約，將羅馬口音與略帶科幻的未來主義融為一體。

不幸的是，在試圖戲劇化這個不道德的社會時，科波拉嚴重錯誤地估計了他的語氣，導致了一系列卡通化的表演。德萊弗大多表現出自己是個有著黑暗秘密的夢想家，他發現自己迷戀茱莉亞，儘管他非常厭惡她的父親。但太多的搭檔都被鼓勵去放大他們的單音角色，這只會讓表演更加響亮，而不是更加引人注目。

奧布瑞普拉扎 (Aubrey Plaza) 飾演的金融記者哇白金 (Wow Platinum) 散發著狡猾的狡猾，但她只能做這麼多來提升這個陳詞濫調的邪惡誘惑者的地位。克洛迪奧體現了現實生活中右翼政客煽動粗俗民粹主義態度的天賦，拉博夫對他的扮演如此寬泛，以至於這一形像很快就變成了做作的噱頭。事實上，科波拉在《新羅馬》中充滿了象徵，而不是人，這迫使演員體現自由、唯物主義、無政府主義、理想主義和藝術的簡單化概念。

這位雄心勃勃的導演的粉絲們將會看到特大城市迴響著他過去的奇蹟。新羅馬幻覺中被摧毀的天堂將喚起人們的回憶現代啟示錄，而對貶低真正創新的破產文化的哀嘆讓人想起科波拉被低估的塔克：這個人和他的夢想。科波拉的妻子兼合作者埃莉諾於四月去世，這部電影倡導真愛是文明的希望燈塔，這一點尤其令人心酸。特大城市是專注的。 （很明顯，塞薩爾和茱莉亞的浪漫雖然不成熟，但卻是影片中最尖銳的元素。）

但引入然後又被拋棄的大量雜散想法和主題——比如塞薩爾有能力讓時間停止——離開了特大城市感覺就像一團難以處理的混亂。塞薩爾和西塞羅在新羅馬問題上的對決處理得非常脫節，而支持人物掌握權力的嘗試也增加了畫面的混亂結構。近年來，很少有導演能像科波拉在這部電影中那樣大膽地夢想，但也有一些願景，例如特大城市’人物們發現，注定要失敗。