《地獄邊境》：多倫多評論

導演/編劇本沙洛克。英國。 2020. 103 分鐘

在本·沙洛克的這部貝克特式諷刺喜劇中，一群難民因環境被迫聚集在一起，結成謹慎的友誼，同時暫時滯留在荒涼的蘇格蘭島嶼上，等待庇護申請的裁決。奧馬爾（阿米爾·馬斯里飾）是一位逃離敘利亞衝突的有前途的音樂家，他正在失去對自己身份的把握。一隻受傷的手意味著他無法再演奏烏德琴（無論走到哪裡，他都會把烏德琴放在棺材形狀的盒子裡拖著走）。不存在的手機訊號覆蓋（「地中海中部的訊號更好，」一名男子說）意味著將他與家人聯繫在一起的紐帶開始磨損。但影片的溫暖和溫和的幽默平衡了男人們所處的淒美和低調的絕望。在一個充滿移民故事的市場中，這是很特別的。

沙洛克對考里斯馬基注入的悲觀荒誕有著敏銳的洞察力。

Sharrock 的第二部作品，地獄邊境繼他的首次亮相之後皮卡德羅與那部電影一樣，對地點和社區結構都有敏銳的感覺，但在野心、範圍和預算方面，這是一個進步。 2020 年坎城影展的標籤可能有助於推動這部電影的旅程，但它的主要資產可能是積極的口碑，一旦電影遲來地開始其電影節生涯，這種口碑就應該開始建立。及時的主題和苦樂參半的幽默相結合應該對藝術發行商有吸引力。

與奧馬爾住在一間簡陋的房子裡的還有另外三名男子：法哈德（維卡什·拜伊飾），他是弗雷迪·墨丘利和雞的粉絲，逃離了阿富汗；尼日利亞人瓦塞夫（奧拉·奧雷比伊）夢想著足球榮耀；十七歲的阿貝迪（卡瓦貝納·安薩 Kwabena Ansah 飾）是個現實主義者。單身男性是所有移民群體中最被妖魔化的群體，他們的選擇為難民經驗帶來了刺痛的清晰感。令人痛苦地尷尬的「文化意識」課程旨在幫助這些男人融入其中。

地點的選擇令人回味無窮。這部電影主要在外赫布里底群島的北尤伊斯特島和南尤伊斯特島拍攝，並引人注目地利用了被風吹過的風景和廣闊的天空。島上的電話亭是移民社區的生命線，位於十字路口，如果有人需要將靈魂出賣給魔鬼，你可能會去那裡。奧馬爾與另外三人合住的房子坐落在一個狹小的聚居地裡，只有一根燈柱、一個公車候車亭，可以看到絕望邊緣及更遠的地方。

沙洛克對考里斯馬基注入的悲觀荒誕有著敏銳的洞察力。場景在煉獄遊樂場上演，沒有孩子，也沒有歡樂。在一家低矮的社區酒吧外面，有一個低矮的、沒有窗戶的街區，看起來像是飼養著電池養殖的雞，在一個大水坑的中心放置著一張抱歉的野餐桌。他巧妙地處理了一個流傳已久的笑話——法哈德從「捐贈中心」帶回家的五花八門的廢棄碎石——從來沒有費力地插嘴。沙洛克能夠巧妙地平衡喜劇與悲情，甚至能夠為小角色賦予質感和深度，這使沙洛克成為了值得注意的天才。