「小飛象」：評論

導演：提姆波頓。我們。 2019. 112 分鐘

將小飛象加入包含蝙蝠俠、艾德伍德、剪刀手愛德華的清單中 和皮威赫爾曼：每個人都以自己的方式反映了導演提姆波頓對世界上所有孤獨、被誤解的靈魂的熱愛。這部 1941 年迪士尼經典動畫的真人翻拍片讓這位古怪、反复無常的電影製片人深入探討了他職業生涯的核心情感主題，有時，小飛象擁有他最好的作品的魔力和奇蹟。 （那隻藍眼睛的小像也非常可愛。）但是這部作品仍然存在一種令人沮喪的非個人化的味道——更不用說觀眾對他陳舊的審美的熟悉——這使得這部電影無法飆升到那麼高的水平。

小飛象當伯頓只是讓他的動物主角飛翔時，最具影響力

迪士尼發布小飛象3 月 29 日在英國和美國上映，希望能延續近期真人翻拍的連勝勢頭，其中包括美女和野獸（全球 13 億美元）和叢林之書（9.67 億美元）。伯頓的品牌魅力將成為一大吸引力——他是 2010 年真人電影的幕後黑手愛麗絲夢遊仙境（10 億美元）——但可能沒有那隻受人喜愛的厚皮動物那麼多。

1919 年，馬克斯梅迪奇（丹尼德維托飾）努力維持他的巡迴馬戲團的運作。他歡迎憂鬱的騎手霍爾特·費裡爾（科林·法瑞爾飾）回來，他在戰爭中失去了左臂，一邊哀悼死去的妻子，一邊努力成為孩子米莉（尼科·帕克飾）和喬（芬利霍賓斯飾）的好父親。

馬戲團收到一頭即將分娩的母像，嬰兒被命名為小飛象，儘管麥克斯覺得自己被騙了，因為嬰兒有大而下垂的耳朵，讓他看起來很可笑。但很快他們意識到，如果小飛象從鼻子裡吸入一根羽毛，他就能飛起來，這讓麥克斯的馬戲團一夜之間轟動一時，並吸引了一個名叫VA Vandevere（邁克爾·基頓飾）的詭計多端的表演者的注意。

和伯頓筆下許多格格不入的主角一樣，小飛像是個富有同情心、天真的局外人，不了解外在世界的殘酷與憤世嫉俗。小飛象特效團隊利用尖端的 CG 讓小飛象顯得栩栩如生，有時甚至令人感動。

這部電影由艾倫克魯格編劇，保留了動畫電影中的一些敘事基礎，但擴展了故事情節，結果好壞參半。小飛象最令人感動的是，伯頓只是讓他的動物主角飛翔，導演捕捉了這種不太可能的生物在天空中飛馳的奇妙景象。這些轉瞬即逝但令人振奮的時刻具有一種基本的、近乎孩童般的力量，它們的歡樂程度是伯頓的黑暗邊緣電影通常不允許的。

但這種無憂無慮的情況卻被困擾伯頓最近大預算郊遊的同樣問題所困擾。很像愛麗絲夢遊仙境,黑暗陰影和佩里格林小姐特殊兒童之家,小飛象感覺過於龐大和笨重，特殊的佈景和服裝優先於角色發展。

同樣令人失望的是，一旦范德維爾介入，小飛象力求成為一部可預測的動作大片，並配有精心設計的類似搶劫的序列。這位傲慢、能言善道的企業家引誘麥克斯放棄他自營的迷人馬戲團，轉而加入范德維爾閃閃發光、可怕的娛樂中心。伯頓似乎又回到了令他感興趣的主題艾德·伍德和大眼睛——也就是說，藝術和商業如何令人不舒服地學會共存（也許還嘲笑迪士尼自己粗暴地將其財產貨幣化的傾向）——但前提從來沒有超越奧斯卡獎得主里克·海因里希斯無可挑剔的冷酷製作設計。正如他經常做的那樣，伯頓被純粹的奇觀分散了注意力，忽略了故事中的人性元素。

結果，我們留下了一個相當普通的家庭故事，霍爾特和他早熟的孩子們透過幫助與自己母親失散的小飛象來應對失去親人的痛苦。這裡有一些真誠的想法——尤其是米莉提倡科學好奇心的重要性，不要因為她是女孩就被低估——但是小飛象不優雅地觸及這些角色的節奏。它們常被用來作為生硬的情節點或操縱情感時刻的依據。

法雷爾顫抖的南方口音是他嚴謹高貴的性格中最顯著的組成部分，而伊娃·格林則作為法國空中飛人藝術家有一點樂趣。在提姆波頓的電影中看到德維托和基頓回歸，令人懷舊的喜悅，但儘管前者的表演大多不禮貌，但基頓卻被允許表現得過於古怪，因為顯然是有能力的范德維爾。片中的人類角色都沒有小飛像那樣的安靜深情──而且他們永遠不會起飛。