Film London 人才開發和製作主管 Jordan McGarry 在 3 月 25 日的虛擬 CPH:CONFERENCE 上發表講話時表示,冠狀病毒大流行期間的生活肯定會看到“Zoom 推出的電視節目和格式”。
她鼓勵這種創造力,麥加里說,她希望跨紀錄片和虛構作品的電影製作人能夠拓寬他們的視野,而不僅僅是只為電影院準備的 90 分鐘長片。 「電影製作人和說故事的人還有其他機會。我們社區擁有的技能是可以轉移的。你不必選擇[一種或另一種格式],過去電視和電影之間的界限非常清晰,人們並不認真對待線上內容。現在,這些媒介中的每一種都有自己的兩隻腳。
McGarry 也表示,她對 VR 講故事的潛力感到興奮,並且「對遊戲和電影越來越緊密地結合在一起感到非常興奮」。
YouTube Originals 歐洲、中東和非洲地區負責人 Luke Hyams 談到了他的公司正在嘗試委託製作哪些類型的內容:「YouTube Originals 的動力是能夠真正挖掘和增強一些個性、趨勢、格式和場景,讓YouTube 受到不同觀眾群的歡迎。
他表示 YouTube 很高興與各種人士、公司和聯合製作人合作。該公司顯然更願意擁有全球 AVOD 權利,但可以在該規則的例外情況下開展工作,例如在特定地區進行限制。與影院上映合作也是可能的——「我們對我們投資的任何東西的一部分都持開放態度,」他補充道。
YouTube Originals 有一個開啟電子郵件地址他希望內容創作者考慮,“這將對世界、對 YouTube 內容生態系統做出什麼貢獻,你如何為我們提供我們現在沒有的東西?”
他指出,在後者的一個例子中,“我們經常向我們推薦精彩的滑雪紀錄片,而且已經有很多精彩的滑雪影片可以免費觀看。”
理想情況下,YouTube Originals 喜歡找到一位受歡迎的 YouTuber,他「擁有一個規模不錯的頻道,想要為觀眾做一些新的事情,但沒有手段」。原創資金就像「背上一架噴射機」一樣,可以製作出更雄心勃勃、預算更高的內容。
YouTube Originals 今年將在英國推出 12 部新節目,在法國推出 3 部新節目,其他地區的工作也將持續發展。他指出,調試是在三個領域推動的:學習、音樂和以個性為主導的故事。最近兩個符合這些標準的項目是系列的生日歌與歌手劉易斯·卡帕爾迪 (Lewis Capaldi) 和條款與條件,布萊恩希爾 (Brian Hill) 拍攝的關於英國 Drill 音樂場景的長篇紀錄片。
海姆斯表示,他認識到 YouTube 與觀眾直接關係的獨特地位。 「我們可以透過觀點、參與、評論和分享立即獲得觀眾的誠實評價。能夠得到直接的回應是一件很棒的事情。
應對幹擾
「應對顛覆:產業、平台、受眾」是為期五天的 CPH:CONFERENCE 的第三天,該會議是 CPH:DOX 在 Creative Europe/MEDIA 的支持下與 Documentary Campus 合作舉辦的。
當 3 月 12 日的實體活動計劃不得不取消時,這場數位會議的召開令人印象深刻,並在 Facebook 上進行了直播(隨時有多達 170 人收看)。會議今天和周五繼續進行。會議也將存檔這裡。
Storytek 執行長兼坎城馬爾凱 NEXT 節目主管、愛沙尼亞 Sten-Kristian Saluveer 策劃並主持了當天的活動。
其他演講者包括美國製片人、MTV World 前創始人 Nusrat Durrani,他談到了他正在製作的一部新的短片紀錄片系列,講述了居住在大城市以外的美國人的故事。 「我們試圖講述普通人的故事,讓他們成為英雄,」他說。 “我們正在重新構想這些角色的實際呈現方式和電影語言。”
他放映了凱文貝的一部短片,名為幫助正在路上!展示了一位在路易斯安那州貧困的朗茲縣工作的活動家。杜拉尼說:“我們試圖提供工具,讓年輕人能夠以創新和鼓舞人心的方式講述那些沒有真正受到讚揚的人的故事。”
他鼓勵其他創意人員不僅要在故事上冒險,還要在形式上冒險。 「我們必須大膽,我們必須承擔風險,我們必須創新形式本身。為了讓紀錄片製作吸引年輕觀眾,我們必須用當代電影語言來表達…。醫生電影製作獲得了更多許可。我們必鬚髮展形式本身。不要對你正在做的事情感到緊張,要大膽。總是嘗試講述我們未曾聽過或見過的人的故事。
柏林技術專家 Wolfgang Alan Sternberg 談論了他與攝影師、電影製作人和藝術家 JR 的合作,包括 JR 的擴增實境 (AR) 應用程式 JR:murals。 「團結和不同人的觀點是他藝術作品的關鍵,」斯騰伯格說。該應用程式與一幅包含 1,200 人影片的行動壁畫相結合,讓用戶能夠聆聽每個人的個人故事。
史滕伯格建議:「專注於重要的事情,即人們的故事。簡單是最有力量的。內容仍為王。如果內容很糟糕,那麼技術就沒用了。
瑞典 Haste Media 執行長 Uri Levanon 談到了該行業的巨大變化,從填補電視上的線性時間到「填滿大量 VOD 內容…這是一個根本性的轉變。使用 Linear,您只需收聽並觀看。 VOD 是一個完全不同的故事——你被放入主題集群、演算法中。
他表示,電影界可以從 YouTube 中學到很多東西——Shane Dawson 等人的紀錄片系列《Inside The Mind of Jake Paul》獲得了 2700 萬次觀看。 Levanon 還表示,紀錄片界應該關注 Twitch 如何發佈內容——「Twitch 不僅僅是視頻遊戲,它還是新的直播電視,」他補充道。
美國 Stadium Media 的數位發行專家 Mitch Mallon 建議電影製片人密切關注 AVOD 市場,關注 Tubi 等播放器和本地產品。他表示,TVOD 的發布即使沒有帶來銷售,也有助於提高人們對最終 AVOD 發布的認知度。
Mallon 警告說,任何視訊點播服務都“沒有無限的貨架空間……你仍然必須能夠找到它並吸引流量。”
劍橋分析公司的舉報者、前員工布列塔尼·凱澤 (Brittany Kaiser) 在當天結束時談到了數據保護以及紀錄片傳達棘手主題的力量。 Karim Amer 和 Jehane Noujaim 的熱門紀錄片偉大的駭客介紹了 Kaiser 與她創辦兩年的 Own Your Data Foundation 的合作。 「如何向人們展示看不見的東西?並與人們談論他們無法“觸摸和看到”的事情?但 [偉大的哈克k] 是一部受歡迎且有影響力的紀錄片,是隱私和資料保護對話中影響最大的紀錄片之一。
她補充道:“目前,談論數據權利是我們可以進行的最重要的對話之一。”她指出,在冠狀病毒危機中,一般公民需要更加註意資料和隱私。 “隨著我們的生活變得更加數位化,現在存在著巨大的需求。”