與電影業的任何人交談,很明顯,他們不僅失去了錢包,還失去了思想,因為免費內容對他們的商業模式構成了威脅,這些威脅主要來自盜版,也來自廣告支持的合法網站。盜版為版權所有者帶來的回報為零,而來自其他途徑的版權所有者也正迅速朝同一方向發展。
「在數位世界中,製作副本很容易,而且不存在稀缺性。價值轉移到無法複製的事物上”
製作這些內容需要花費真金白銀,即使有更快的伺服器,也必須有人買單。確實沒有免費的午餐,但顯然消費者似乎不這麼認為。
不幸的是,電影業沒有從音樂和印刷品的經驗中學到任何東西,美國電影協會效仿美國唱片工業協會,英國考慮嚴厲的新智慧財產權規則——所有這些都是為了捍衛一種模式這已經過時了。
有些人希望回到過去的美好時光,但快速分析表明,除了少數人(好萊塢、一些導演和受補貼的演員)之外,舊制度從未發揮作用,每個人都在爭奪碎片並試圖擺脫默默無聞。
作為像素的力量近年來在倫敦會議上已經證明,數位化並不是一切如常——但誰想要更多相同的事情呢?也許更好的做法是掌握「免費」的概念,並創建融入該概念的商業模式,建立未來,而不是為過去而奮鬥。
我們如何吸引人們為他們可以免費獲得的內容付費?關鍵是要認識到在數位世界中存在衡量價值的新方法。舊模式是一種稀缺性,但在數位世界中很容易複製,因此不存在稀缺性,因此每個副本的價值較低。
正如數位作家兼出版商凱文凱利在他的文章「比免費更好」中指出的那樣,當內容變得超級豐富時,價值就會轉移到那些無法複製的東西上,他稱之為「生成物」。例如,消費者認為立即獲得某樣東西是有價值的,最好是先於其他人獲得。
因此,除了放棄傳統的窗口外,我們還應該考慮在影迷到達影院甚至電影節之前以一定的價格向他們提供觀看電影的機會。人們也重視根據他們的需求或品味進行個人化的內容,因此我們可以創建內容的多個版本——其中一個版本可能是免費在線的,但加長剪輯、無暴力或無廣告的版本是收費的。
這些只是我們在自由世界中提供值得付出的價值的兩種方式。凱利的八代都適用於電影(見側邊欄),提供了一種商業模式的開端,可以滿足消費者對免費內容的需求,同時返回利潤。
這個行業要適應這一點並不容易,因為每一次生成都破壞了傳統做法。目前,這些路徑中的大部分都由 DIY 獨立電影製作人探索,他們從新技術的開發中獲益最多(損失最小)。
主辦單位像素的力量相信對這些想法的探索不僅可以幫助獨立開發者,而且可以幫助整個產業。也許一些集體創造性思維將幫助我們所有人應對數位化帶來的挑戰,同時建立比以前更好的系統。
布萊恩紐曼 (Brian Newman) 是新媒體顧問、翠貝卡電影學院前執行長。他將在 Power To The Pixel 跨媒體論壇(10 月 14 日至 16 日)上發表演說。請參閱 powertothepixel.com 以了解更多資訊。
有比堅持過時的商業模式更好的方法來應對免費內容的威脅。布萊恩紐曼對電影產業的一些建議
新的價值模式
數位作家兼出版商凱文凱利 (Kevin Kelly) 在他的文章「比免費更好」中建議了客戶願意付費的八項內容:
- 即時性 立即或比其他人更早收到產品。
- 個性化內容是根據消費者的需求量身訂做。
- 解釋 對電腦來說,這意味著免費軟體和昂貴的技術支援。在電影中,它可能意味著帶有額外材料的產品。
- 真實性 從源頭收到產品,也許有親筆簽名?
- 體現 這部電影是免費的,但大學巡迴演出需要收取演講費。
- 贊助 藝術家的直接支持 - 請參閱搖滾樂隊 Radiohead 發行的《In Rainbows》,消費者按照他們認為材料的價值支付費用。
- 輔助功能 使內容易於找到。
- 可尋找性 隨著越來越多的內容上線,幫助排除垃圾的服務變得很有價值。