躲避自己的陰影，以不同的方式捕捉安吉麗娜·朱莉（Angelina Jolie），以說明瑪麗亞·卡拉斯（Maria Callas）的生活和愛心的弧線，在米蘭舉世聞名的La Scala Opera House中只有四個小時的時間來捕捉關鍵場景，這是攝影師Ed Lachman在拍攝時的挑戰。智利電影製片人PabloLarraín的瑪麗亞。
史蒂文·奈特（Steven Knight）的劇本是傳奇女高音瑪麗亞·卡拉斯（Maria Callas）的創造性想像和心理肖像，主要是在1970年代在她在巴黎生命的盡頭，當時她失去了聲音並試圖重新獲得它。它還描繪了第二次世界大戰期間她年輕時在希臘的場景，與亞里士多德·奧納西斯（Aristotle Onassis）的命運不佳，並與紐約市的約翰·F·肯尼迪（John F Kennedy）會面。
瑪麗亞馬克·拉赫曼（Mark Lachman）和拉蘭（Larrain）在去年之後的第二次合作計數在他在托德·海恩斯（Todd Haynes）的工作之後，這為拉赫曼（Lachman）獲得了第三項奧斯卡提名頌歌和離天堂很遠。
41天瑪麗亞拍攝在巴黎進行了四到五天，主要用於外部，幾天在希臘（在比爾戈斯的阿波羅劇院，而這艘遊艇則由亞里士多德·奧納西斯（Aristotle Onassis）擁有克里斯蒂娜·奧）與匈牙利布達佩斯的其他大部分。
就像計數，拉赫曼是唯一的成員瑪麗亞團隊 - 演員和工作人員 - 獲得奧斯卡提名。
攝影總監（其職業生涯跨越五十年，尚未贏得奧斯卡獎）與螢幕去年11月在波蘭舉行的攝影電影節上。
您對史蒂文·奈特（Steven Knight）的劇本有何反應？
這部電影成為瑪麗亞·卡拉斯（Maria Callas）的歌劇，不僅僅是傳記片或傳記研究，尤其是因為史蒂文（Steven）以這種詩意的方式寫作。電影中有兩個因素。我稱之為移動的舞台，一個移動的階段。帕勃羅（Pablo）喜歡與更廣泛的鏡頭一起工作，我們正在與她一起穿越空間，要么跟隨她，要么像在她的臥室一樣，就像人們在舞台上看到歌劇的方式一樣。在視覺上，另一個方面是顏色的使用以及我使用凝膠並混合色溫的方式。它產生了心理效果。
您可以舉一個顏色使用的例子嗎？
在她的公寓裡的感覺，她處於溫暖的巢穴中，但它被涼爽的顏色侵入。我使用綠色，因為通常人們會覺得綠色不是人們肉體的免費顏色。
您如何與安吉麗娜·朱莉（Angelina Jolie）一起擔任瑪麗亞·卡拉斯（Maria Callas）？
我希望觀眾相信這是她生活的世界，這是現實的增長。音樂具有節奏，但圖像也有節奏。她的角色有一個演變：她看電影的結尾的方式必須與她的倒敘不同。我一直擔心我會從視覺上捕獲角色。
最具挑戰性的場景是什麼？
當我們在La Scala拍攝時，我們只有四個小時。我最終與La Scala的工作人員合作進行了舞台照明，我的電影工作人員與他們一起為禮堂合作。我們不知道在這段時間內可以完成多少工作。我們花了45分鐘的時間進行設置，然後在盡可能多的時間裡開槍。
拍攝的哪一部分最適合您？
我真的很喜歡的場景是夜幕降臨，當時她靠近唱片播放器聽音樂，然後削減了舞台表演，然後當她和她有安靜的時刻時，它會減少。當時，帕勃羅（Pablo）構成了這些場景，它們沒有腳本，我們暫時拍攝了它。
您是否遇到過迄今為止您職業生涯中從未做過的新工作？
當我用自然光或燈在窗戶上的燈光上射擊時，我正朝向房間。它是直接的光，我必須避免自己的陰影。我以前從未有過。
您喜歡電影還是數字？
這取決於項目。我必須用電影拍攝並不是貶義。時期電影更多地借給電影，因為您正在以您看到圖像的方式參考那段時間。在電影上拍攝的拍攝越來越困難，因為周圍的基礎設施不存在。電影庫存瑪麗亞必須從倫敦趕出，因為他們不信任機場的X射線。
您接下來要做什麼？
帕勃羅（Pablo）與我談論了另一個項目，我在台灣（Taiwan）提供了一部我尊重的導演Midi Z的電影。我還沒有決定。
Arlene 
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