Filmart：業界重量級人物談香港電影業的未來

John Chong - 寰亞媒體集團主席特別顧問

身為寰亞傳媒的共同創辦人之一，他參與了《無間道》三部曲的製作，他也領導過飛馬電影公司並擔任獨立製片人。他最近重返寰亞，擔任公司主席林建岳的特別顧問。寰亞即將上映的影片包括雷尼哈林(Renny Harlin) 的動作驚悚片《安息之軀》(該片將在香港國際電影節開幕)、瀧田洋次郎的華語處女作《煙之寂靜》以及麥熙華的劇情片《花椒》。

John Chong：「香港製片人面臨的最大問題之一可以從最近的農曆新年票房成績中看出。中國的動作片需要香港導演，但我們不知道如何為內地觀眾拍科幻片和喜劇片。如今，要在中國拍一部成功的電影，不能只取悅大城市的影迷，還需要了解二三、四線城市的口味。而且那位觀眾和香港的觀眾有很大不同。

「我們仍然有一些優勢——我們製作技術上更好的動作片和犯罪驚悚片，並且最近一些聯合製作的結果，例如[博納電影集團和英皇電影公司的]古騰堡計劃，令人鼓舞。但現在我們更成為一個被動的合作夥伴，大陸公司可以直接僱用我們的電影製作人。以前我們是產出產品，現在是輸出人才，這對香港電影公司來說不是一個好情況。

「那麼接下來的路是什麼？顯然，這是為了培養新人才——首部長片計劃和鮮波都做得很好——如果我們聰明的話，中國和香港都會為這些新人才提供一個平台。儘管經濟困難，我們仍然為香港本地市場製作電影，因為我們有人才管理部門，總是需要培養新的演員和導演。

「我們也可以與並非全新的人才合作，但也許他們沒有合適的機會或合適的時機。有像羅永昌和劉偉強這樣的才華橫溢的電影製作人，他們都不是新人，但如果我們給他們合適的項目，我們可以為他們的作品增值。這就是為什麼創意製作人如此重要，但不幸的是我們在香港沒有太多。

「在內地公司眼中，有趣的香港『名』董事屈指可數，但我們還有很多其他有潛力更上一層樓的人才。當然，如果他們願意的話，他們可以選擇在中國工作，但這又取決於製片人的實力。如果我們建立基於信任的關係，他們會繼續與香港製片人合作，幫助他們做得更好，為他們解決問題。發展他們的職業生涯是我們的機會，也是我們的義務。

Alvin Lam - 宇宙娛樂總經理

Universe 由林的兄弟 Daniel Lam 於 1986 年創立，與中國大陸和國際市場密切合作。該公司目前正在製作其熱門中港合拍片《衝擊波》和《白色風暴》的續集。

林俊傑：中港合拍片，特別是我們的動作片和犯罪驚悚片，仍然對中國票房做出穩定的貢獻，但我們也想探索其他類型。

「在任何發展中市場，本土喜劇和愛情片都是推動票房成長的最強類型。這兩種類型都不會傳播，但​​了解行業的這一方面很重要，因此我們正在與中國製片人和導演合作製作一些非常本地化的產品。我們是為中國市場生產它們，並不指望它們在海外能如此輕鬆地運作。

「當然我們會繼續做港式警匪片，因為它們讓我們能夠發揮我們的優勢，包括我們本地的演員和導演。對於更本土化的中國產品，人才由中方提供，但我們可以貢獻我們的投資和生產經驗。

「同時，也有一些內地電影確實有傳播的潛力。我們可以幫助中國製片人制定電影節策略和國際行銷——他們通常專注於將電影在中國上映，而沒有協調員負責國際發行。即使他們這樣做了，當國內上映日期不斷變化時，也可能很難協調。我們最近幫助華人文化影業在香港市場發行了《戰狼2》和《張藝謀的影子》。

「我們也想與新人合作，但只為香港本地市場製作一些東西並不容易，所以我們正在考慮製作網路電影。我們正在與愛奇藝和其他平台合作開發針對中國市場或僅針對香港市場的項目。

「我們考慮過製作電視劇，但這將是下一步，因為為一部好的電視劇找到合適的團隊並不容易。我們現在想專注於我們的優勢，所以我們認為網路電影是吸引新導演和演員進入這個行業的最佳方式。

Jason Siu - 英皇電影 (EMP) 製作及專案開發總經理

袁國強 (Timothy Yuen) 負責 EMP 的企業方面，而前星空衛視 (Star TV) 高管蕭 (Siu) 則負責製作和專案開發。 EMP 即將推出的片單包括陳木勝和林超賢的新作品，以及新人的項目，例如袁偉強的《宣告死亡》和曾潔茜的《不當女人》。

Jason Siu：「2018年第一季，中國票房（31.7億美元）超過了北美（28.5億美元），因此大家都相信中國很快就會成為全球最大的電影市場。其中大部分成長來自華語電影，因此內地法規和發行模式的任何變化都會對香港電影業產生重大影響。但影響並不總是負面的。例如，最近的稅收危機降低了人才費用，因此我們可以更好地控制生產成本。

「香港電影進軍中國市場幾乎總是需要合拍。但這麼多年過去了，我們仍然沒有完全能夠抓住大陸觀眾的口味和文化。我們的中國合作夥伴發揮關鍵作用，幫助我們「本土化」一些關鍵元素，否則我們無法說服中國觀眾。香港明星和導演仍然對中國觀眾有吸引力，因為他們對自己的作品品質充滿信心。但一部電影的成功仍然取決於整體，包括故事情節、演員和工作人​​員。如今，中國觀眾的眼光更加敏銳，口碑在社群媒體平台上迅速傳播。

「不幸的是，最近國際觀眾的口味正在發生變化，對傳統香港電影的需求正在萎縮。只有像《古騰堡計畫》這樣的少數影片在海外還能大賣，但票房已經無法與過去相比了。事實上，一些中國國產電影在北美和歐洲市場越來越受歡迎，這可能是因為越來越多的中國大陸人移居海外。

「對於小電影來說，如果不考慮中國市場，甚至連製作和宣傳成本都很難收回。如今，由於影音市場已經消失，東南亞的收入回報微乎其微，而且我們只有兩個發行管道——付費電視和線上。

「一個很好的例子是我們最近拍攝的愛情劇《七七傷心》，我們認為該劇不適合合拍，所以我們最初只為香港和海外市場製作這部電影。在最後一刻，我們決定嘗試中國市場，並透過中國電影進出口公司申請了進口許可證。

「幸運的是，我們的時機很好，這部電影在中國獲得了 1,040 萬美元（7,000 萬元人民幣）的票房收入，完全覆蓋了預算，並有令人滿意的盈餘。但廣告費用很高，而且中國大陸文化不同，所以我們必須精挑細選哪些電影可以走這條路。

黃百鳴 - 華語影業創辦人兼首席執行官

作為製片人、導演、編劇和演員，黃先生與人共同創立並經營多家香港工作室，包括飛馬娛樂公司和最近成立的華影電影公司。他的製片作品包括在中國和海外都很受歡迎的《葉問》系列，以及腐敗驚悚片《風暴》，演員白少秋憑藉該片獲得了香港電影金像獎最佳新演員獎提名。

黃百鳴：「身為香港製作人，我們走兩條路。一個是為內地市場製作香港與中國合拍的電影，另一個是小成本電影，主要用粵語拍攝，我們需要製作這些電影，給新導演一個機會。

「合拍電影在中國的利潤相當不錯，但根據規定，我們需要使用至少三分之一的大陸演員以及與中國大陸相關的故事。這意味著本地電影已經發生了很大的變化，除了功夫片、犯罪驚悚片等少數類型外，香港人對合拍電影不感興趣。

「對於規模較小的電影來說，主要市場是香港和東南亞的一些華語市場。去年，毛舜筠以電影《明天又是新的一天》榮獲香港電影金像獎最佳女主角和凌文龍最佳新演員獎。這些電影在中國大陸上映很困難，因為競爭太激烈了。

「但我相信粵語電影還是有機會的。我們的政府正在推動大灣區建設，該地區由九個城市組成，加上香港和澳門，人口達7000萬，是香港市場規模的10倍。所有這些城市都主要講粵語。

「我們正在與香港和內地政府討論如何幫助我們在大灣區的電影——也許在合拍規則上更加靈活，或者設立單獨的審查部門。廣東省（大灣區所在的中國省份）通常是中國票房最高的地區，其次是上海和北京，因此潛力巨大。我們必須擴大小電影的市場，否則五年後就不會再有純粹的香港電影了。