電視劇如邁阿密風雲為佛羅裡達城市在觀眾心中塑造了一個令人回味的調色板。為 Knut Loewe 創作，Netflix 邁阿密場景的製作設計師格里塞爾達本來，用熟悉的霓虹粉和火烈鳥來建立邁阿密是很容易的，但他選擇了一條不同的道路。
相反，Loewe 想到了綠色色調。 「邁阿密[有很多]濕度，一切都雜草叢生，」他解釋道。 「到處都有香蕉葉、棕櫚樹、天堂鳥。真是太綠了。它就像一個叢林，或是一個溫室。我決定並將其賣給生產團隊的其他成員，與果嶺一起工作。
Loewe 和他的團隊製造了「裝滿香蕉葉和棕櫚樹的卡車，並將其運往各處。你在劇中看到的許多綠色植物都是人造的，」他透露。
Netflix 影集由 Sofia Vergara 飾演哥倫比亞毒梟，故事主要發生在 1970 年代和 1980 年代的邁阿密。但從未認真考慮過在城市拍攝。 「基礎設施對於我們正在做的演出的規模來說不夠大，」Loewe 說。 「我們必須帶著一大群機組人員一起飛出去，並為他們找到住宿。我們決定可以更明智地花錢。
此外，從那時起，邁阿密的天際線發生了巨大的變化，現場拍攝無法為製作提供適合時代的建築。
為了在洛杉磯複製邁阿密獨特的內海岸水道，該團隊利用了聖佩德羅和長灘，因此在整個系列中，與水的接近將是顯而易見的。
對洛意威的研究有幫助的是他收藏的室內設計雜誌。他找到了一系列 20 世紀 80 年代的《建築文摘》雜誌，並在其中搜尋了佛羅裡達州的室內設計。 「在邁阿密的富裕社區，有很多非常著名的室內設計例子，這些例子都出現在那些雜誌上，」他發現。
但羅意威希望確保他展示的是多維的邁阿密。他的靈感來自於咖啡桌上的書《陽光下的Shtetl：安迪·斯威特的南海灘1977-1980》，其中收錄了紐約猶太人移居到佛羅裡達州的照片。 「將會有一片美麗的海灘，有人帶著金屬探測器行走。或是風景如畫的花園，人們坐著把鏡子放在下巴下面曬黑。
這本書也開放了該劇的視覺參考。 「20 世紀 70 年代，主導顏色是綠松石和黃色。它是粉紅色的完美襯托。
此外，節目的前半部分充滿了溫暖的藍色，但隨著十年的推移，「你有群青藍和鋼藍色——這些冷藍色——而綠松石色幾乎完全消失。我用這種顏色編碼來過渡 70 年代和 80 年代，」Loewe 解釋道。
該劇四分之三的場景是在洛杉磯拍攝的，Loewe 和他的團隊搭建了 200 多個佈景，其中室內場景是在洛杉磯中心工作室拍攝的。
該劇於 2022 年 12 月開始製作，2023 年 6 月殺青，後製於 2024 年 1 月完成。
高速公路藍調
洛意威表示，在洛杉磯拍攝的缺點之一是“你會在高速公路上花費大量時間”，這會佔用與佈景裝飾和道具等其他部門的寶貴會議時間。幸運的是，Loewe 此前曾與洛杉磯佈景設計師 Kimberly Leonard 合作，這使得在繁忙的日程中能夠輕鬆溝通。 「我們有速記，所以我們不需要召開正式的會議，」Loewe 說。
倫納德希望進一步深化 Loewe 最初的遊艇內裝設計。 「金對我說，『這些都是毒販。我們必須更大膽一點。
為了說服他，倫納德所要做的就是給 Loewe 發一張照片。
「她給我發了一張照片，照片上主沙龍內的桃花心木護牆板旁邊有一條黑白粗體條紋，我說，『哦，我明白你的意思了！是的，繼續吧。
Loewe 也與視覺特效部門密切合作，他們的意見被以意想不到的方式使用。 「Netflix 不可能向我們提供足夠的假可卡因，就像你在劇中實際看到的那樣。我們得到了大約 10 托盤[假]可卡因，其餘都是數字的。
對羅意威來說，格里塞爾達在日益轉向虛擬製作的行業格局中，對觸覺、戲劇性工作方式的回歸是值得歡迎的。
「我們離劇院舞台越遠，[我們的作品]就變得越死板和不自然，」洛意威說。 「對我來說，歌劇是我們想要去的地方。我們想要表演、戲劇、音樂、飛翔的丘比特；所有這一切，魅力和浮華。我們希望觀眾鼓掌。
Arlene 
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