電影製作正在從線性的、基於電影螢幕的故事敘述演變成與我們的日常生活共存的更加多層次的東西。十年之內,我們將與電影中最珍貴的元素並存,因為我們將以我們無法想像的形式體驗它們。

電影觀眾渴望花更多的時間來欣賞他們喜歡的故事、角色和環境,並且已經有許多不同的平台可以讓這些元素存在於核心電影之外:

智慧型手機應用程式讓人們更深入了解主角的生活。擴增實境媒體讓靜態角色栩栩如生。虛擬實境體驗讓觀眾沉浸在 360 度電影場景中。尋寶活動鼓勵人們透過基於地理位置的線索來搜尋附近的角色。

可能性已經是多種多樣的,並為電影業帶來了全新的創造力。更重要的是,它還可以產生新的收入來源。每一條輔助內容都可以透過消費者為「一點額外」支付名義金額來貨幣化。這是一個非常成功的模式,支撐著整個應用程式商店:下載精簡版,上癮並支付額外費用。

但最重要的是,為了實現這一目標,我們需要重新考慮產業的生產結構、技能、融資和供應鏈。

首先,我們需要承認,只有當我們有足夠的勇氣消除實體和數位製作之間的隔閡時,才能收穫多平台的故事敘述。儘管我們認識到這個新興領域可以幫助行銷和收入(想想:《復仇者聯盟:奧創紀元》VR 體驗, 谷歌的光劍逃亡),將想法付諸行動可能很困難,因為當工作室的實體和數位製作分開時,不太可能有一個相關的部門或預算來處理請求。

其次,我們需要培養新一代導演,能夠跨平台說故事。傳統導演的想法是 90 至 120 分鐘的線性敘事。但為了創造值得付費的輔助內容,導演必須透過採用更支離破碎的故事敘述來逗弄觀眾,從而跳入未知世界。

第三,我們需要在製作之初引入輔助內容的概念。前端預先規劃可最大限度地利用資產、預算和進度,同時培養更嵌入式、更具成本效益、一致和合理化的方法。因此,如果您想要讓觀眾深入幕後的 VR 體驗,請提前預算一兩天的額外創意投入,並在拍攝間隙捕捉演員的表演。

否則,如果事後才考慮,額外的內容只會成為難以接受的額外成本。只有利用現有的製作流程以簡化的方式製作多平台內容,我們才有機會獲得(邊際)投資報酬率。

最後,我們需要增強供應鏈,以便它們能夠提供適合每個平台單獨需求的內容。這意味著要確定可靠的供應商,這些供應商具有嚴格的品質和創意控制,以及在三到五年的周期內開發產品所需的較長壽命。理想的供應商是一家擁有資源和技能來原型化創意、擁有超前願景、擁有覆蓋每個平台的經驗並對創意領導力有天生理解的公司。

人們希望——並且很快就會期望——能夠花更多時間觀看他們喜愛的電影內容。技術和數位化的發展正在實現這一點。這些因素共同為我們提供了一個千載難逢的機會,可以延長電影的財政保質期,並為電影業提供未來保障。但只有當我們有足夠的勇氣去擁抱根本性的改變時。

威廉·薩金特爵士是榮獲奧斯卡獎的視覺特效公司的執行長兼聯合創始人框架庫