'Hệ thần kinh 'là chủ đề của phiên bản thứ 16 của DocLab, một phần của Liên hoan phim tài liệu quốc tế Amsterdam (IDFA) dành riêng cho nghệ thuật tương tác và kể chuyện, lập trình kỹ thuật số và XR.
Ban giám khảo quốc tế sẽ trao một số giải thưởng để sàng lọc các tác phẩm trong hai cuộc thi, có một hội nghị tương tác kéo dài một ngày tranh luận về các khía cạnh khác nhau của cách kể chuyện tương tác và hấp dẫn, trong khi Diễn đàn IDFA DocLab kéo dài ba ngày nhằm mục đích kết nối các dự án và sáng tạo với các đối tác và người ủng hộ.
Caspar Sonnen, người đứng đầu bộ phận truyền thông mới của IDFA, nói chuyện vớiMàn hìnhvề các buổi biểu diễn, chiếu phim và sự kiện trực tiếp năm nay.
Chúng ta nên hào hứng với điều gì ở phiên bản năm nay?
Toàn bộ không gian tương tác và truyền thông đã trải qua một quá trình phát triển vượt bậc, đồng thời là một nhiệm vụ hiện sinh. Chúng tôi thấy điều này được phản ánh trong chương trình. Có những dự án như của công ty Bombina Bombastvùng đất ngủ quên,một vở kịch sân khấu hấp dẫn trong đó khán giả đeo tai nghe đến Amsterdam để tham gia cùng những nghệ sĩ biểu diễn đang biểu diễn “trực tiếp” ở Thụy Điển.
Không gian danh nghĩa được chia sẻ giữa kỹ thuật số và vật lý mà chúng tôi đã khám phá năm ngoái [trong phiên bản bị ảnh hưởng bởi Covid], đây là một trong những dự án mà điều này đã dẫn đến.
Một dự án lớn khác là của Dean EmersonTheo đuổi nhịp đập lặp đi lặp lại[về văn hóa cuồng nhiệt cuối thập niên 80 ở Vương quốc Anh] được trình chiếu cùng với Sự kiện Khiêu vũ Amsterdam và Liên hoan phim BFI London. Đây sẽ là buổi ra mắt quốc tế của nó. Đây lại là một dự án thực sự cho thấy thực tế ảo đang phát triển như thế nào với tư cách là một phương tiện.
Một vài năm trước, câu hỏi lớn xung quanh VR là nội dung ở đó có phải không? Liệu có đủ chất lượng nghệ thuật để nó trở thành một loại hình nghệ thuật hay không? Đây chỉ là một câu chuyện tài liệu thực sự hay và được kể hay. Đối với tôi, đó là một tác phẩm kinh điển ngay lập tức trong VR. Darren là một nghệ sĩ không ngại pha trộn nhiều kiểu kể chuyện VR khác nhau, vốn rất khó kết hợp. Với câu chuyện này, mọi thứ kết hợp với nhau. Đó là một câu chuyện mang tính cá nhân sâu sắc đối với anh ấy về cách nền văn hóa cuồng nhiệt nổi lên từ thời hậu Thatcher, những tên côn đồ bóng đá hợp nhất bằng ma túy với hệ thống âm thanh của Jamaica. Cả hai đều hoạt động ở cấp độ tường thuật và do cách tiếp cận cảm tính mà họ thực hiện, nó mang tính nội tạng và giác quan sâu sắc.
Các tác phẩm đang được tổ chức tại Artis-Planetarium của Amsterdam là gì?
Đây là một phần của chương trình R&D của DocLab nơi chúng tôi có thể thử nghiệm các hình thức triển lãm khác nhau. Chúng tôi đang chiếu buổi ra mắt thế giới của Maarten Isaäk de Heer'sKhiêu vũ với động vật chếtmà chúng tôi ủy quyền như một phần của thương hiệu quỹ phim Tương tác Doc Lab. Chúng tôi cũng đang thử nghiệm bằng cách sử dụng Joeri Heegstrachân trời,trải nghiệm sân khấu sống động một chọi một và biến nó thành một phiên bản tập thể được trình bày trong cung thiên văn.
Việc kết hợp hai cuộc thi của DocLab dễ dàng đến mức nào? Chất lượng và số lượng bài nộp có tăng lên không?
Chúng ta có thể thấy sự mở rộng lớn trong thể loại truyện phi hư cấu nhập vai và đó là lý do tại sao chúng tôi đã tăng từ 10 lên 12 vị trí. Đó là một cuộc thi có rất nhiều hình thức khác nhau kết hợp với nhau. Các cài đặt vật lý không phải VR chia sẻ cùng một khe cắm với trải nghiệm VR hoàn toàn trong tai nghe cũng như trải nghiệm mái vòm toàn phần, rạp hát đắm chìm và buổi biểu diễn trực tiếp.
Với cách kể chuyện kỹ thuật số, bạn có thể thấy có ít phim tài liệu trên web và dự án tương tác hơn. Phần lớn trong số đó đã chuyển sang các phương tiện truyền thông sống động hơn, điều này không hẳn là một điều xấu.
Có một loạt dự án đáng kinh ngạc - một số liên quan đến giới tính và tình dục, một số liên quan đến chính trị và môi trường, một số liên quan đến lịch sử và chủ nghĩa thực dân. Bạn thấy chủ đề chính của cuộc tuyển chọn năm nay là gì?
Chủ đề của năm nay, Hệ thống thần kinh, hợp nhất hai xu hướng mà chúng ta thấy. Một là hướng tới nhiều trải nghiệm thể chất và giác quan hơn và điều này trùng khớp với thế giới hậu đại dịch. Chúng ta đã trải qua giai đoạn thiếu hụt giác quan này khi chúng ta khám phá ra những hình thức tương tác mới với nhau bằng kỹ thuật số hoặc ở dạng kết hợp. Hệ thống thần kinh của chúng ta được đặt ở vị trí trung tâm trong trải nghiệm này.
Đồng thời, 'hệ thần kinh' là cách chơi chữ của các hệ thống xung quanh chúng ta. Tất cả chúng ta đều được kết nối riêng lẻ với nhau thông qua hệ thống kinh tế, hệ thống xã hội, hệ thống văn hóa. Bằng cách này hay cách khác, tất cả các hệ thống này đều ở trạng thái lo lắng! Tôi không nghĩ có gì ngạc nhiên khi có những dự án xoay quanh vấn đề khí hậu [như tác phẩm sắp đặt của Amaury La Burthe và Landia EgalOkawarikhám phá lượng khí thải carbon của phương tiện như VR].
Bạn cũng có một số dự án đối đầu với vấn đề bạo lực giới. Hãy xem Missing 10 Hours của Fanni Fazakas [một tác phẩm tương tác về cưỡng hiếp khi hẹn hò] hoặc With These Hands của Tessa Ratuszynska [đặt người dùng vào vị trí của những người từng trải qua bạo lực tình dục}.
Bạn đang gặp phải thách thức gì tại DocLab?
Hiện tại mô hình đã bị hỏng. Những tác phẩm chúng tôi trưng bày chỉ trong 10 ngày tại lễ hội đã tiêu tốn rất nhiều chi phí. Chúng tôi muốn giới thiệu chúng trong thời gian dài hơn.